《煎饼侠》成了今年最赚钱的电影，导演大鹏跟我们分享了
它的幕后故事
董成鹏（大鹏）在《屌丝男士》中最爱扮演的人物是一个穿着东北军大衣、搬上小板凳坐在路口的算命先生，不过他一定没算到，自己第一部电影《煎饼侠》能取得如此大的成功。
7 月 17 日上映的《煎饼侠》在 4 天时间里就获得了 5.1 亿票房，同时还打破了国产2D 电影的单日票房纪录，按照目前的走势，最终票房可能会超过 10 亿。
《屌丝男士》在过去三年获得了超过  30 亿的点击量，因此许多人把《煎饼侠》的成功当成了又一次互联网的胜利，把它渲染成了大鹏这个“屌丝”的一次逆袭。
在大鹏看来，30 亿的点击量远没有如此大的魔力——他拿到的制作成本只有 2000万，是同档期《捉妖记》的十几分之一，请不起好的监制，大牌们的加盟都是靠以前积累的人情。这些人情也只能帮他争取到大牌们一天或者几天的时间，它需要像拼乐高积木一样，采用各种非常的手段在有限的时间里获得自己想要的资源。
更让他苦恼的是，并没有多少人真正地看待他拍电影这件事，他在《屌丝男士》中的那些争议也被带到了电影项目中——大鹏又拍了部 90 分钟的网剧圈钱了，这回抄的是超级英雄。
“我真的是在拍一部电影。”在采访中，大鹏不断地跟我们强调这件事。当时《煎饼侠》还没有上映，许多人还搞不清这部电影和《屌丝男士》的关系，以为又是各种片断的拼接。在上海电影节进行了第一场放映后，全场的掌声让他感到了一些安慰和信心。
腾讯视频怎么取消自动续费《好奇心日报（www.qdaily）》最近采访了大鹏，他跟我们分享了创作这部电影的初衷，制作过程中遭遇的困难，以及自己对于这部电影和工作的一些感悟。
我做网剧也不是专业的，所以拍电影没什么好怕的
Q：几年前《屌丝男士》刚火的时候，就有公司想你把它拍成电影。那个时候其实你是拒绝的是吧？
A：我主要是拒绝自己当导演这个事。我也会想说我行吗？或者为什么要是我？因为我很相信专业、尊重权威，我觉得什么样的人干什么样的事，因为你不是这个行业，你就不要掺和，演就行了，导就别导了。
Q：后来想法为什么又变了，是因为看到别的韩寒、邓超他们也都当导演了吗？A：不是。因为开始我们想的就是拍一个喜剧，专业的导演、编剧，和许多人商量写了很多不同的故事，然后发现这些故事我别的喜剧明量来拍都可以，还比我演得好，为什么得是我呀？好像和我无关了。既然是自己要拍，最懂我的还是我自己，我想要一个什么样的故事，与其费很大劲的沟通成本，就不如自己来，影视公司也不反对，所以就有机会试一试。
杜淳父亲Q：你不仅自己当导演，整个故事也围绕大鹏展开，这个点子是怎么来的？
A：一个是我本身就喜欢做一些好玩的事，天马行空的创意，我觉得这件事情没人做过，很酷。第二个就是我觉得在影像化表达、导演技巧、在很多方面我可能不会像其他一些成熟导演那么优秀。只能靠创意去首先吸引大家的眼球。
所以第一次拍电影的我决定把这个故事变成一个大鹏拍电影的故事，大鹏自己的故事。然后，其次再去想大鹏他干嘛呢？就是得有一个任务，于是我在想既然我们拍的是电影，不妨我们就把这个任务设定成是拍电影吧，最初的创意就是这么来的。Q：这个想法听起来很有趣，但是不太像传统电影的那些设定，提出以后大家的反应是什么？
A：有很多人反对，很多。包括非常知名的电影界的从业人员，一些知名的导演和前辈们，他们都会说你不要这么拍，是因为这个不像电影；或者说你不要这么拍，一旦观众误解这是真事儿呢？大家都会有各种各样的顾虑。但是我觉得这有一个强的形式感，因为没有人做，所以才会让我变得更有动力。
Q：但其实观众里面泼冷水的人也不少，很多人看这个电影，大家第一反应觉得这东西成不了，很重要一个原因会觉得互联网和电影行业其实隔行如隔山，一个做网剧的拍不了电影。
A:《屌丝男士》火了之后，大家都知道大鹏是做网剧的，说你做网剧的拍电影不专业，我说我连拍网剧都不是专业的，要说专业，我是一个做建筑很专业的人，我本科学的是建筑。所以，既然我一个学建筑工程的人可以把网剧做到很成功，那么我就相信我自己同样的付出、学习，也可以把电影做得很成功，没什么好怕的。
我觉得归根结底差别还是在于人，并不是互联网和电影。对于我来讲，去跨越这个差别难度并不大，化石吟课件
我对于一个节奏感的把握和一个电影怎么去吸引人，从第 1 分钟到最
后 100 多分钟讲什么故事，我其实自己心里挺清晰的。
Q: 这个清晰也是一个逐渐的过程吧，因为你说你们筹备了两年多，其中一年多都在做剧本。毕竟是第一次做这个事，创作上遇到障碍比较大的部分是什么？
A：我是在不停地推翻我写的故事，最早的时候大鹏这个人我们经历过他一直是红的，或者他跌倒谷底之后他不是拍电影，是采用各种各样的方式红回来，最后确定拍电影这件事，拍什么电影？确定拍完了什么电影之后，这个电影里面的是什么东西，是走过这样一圈的路。
但是我不太喜欢夸大这个事情操作过程当中的难度，不想打一张牌叫做我很努力、我很辛苦你来看，我其实还是很幸运，并且全力以赴去做这件事，我很尊重电影行业，希望大家能够尊重我，把它当一个电影看，而不是去反复地猜测，他可以吗？他不可以，他拍网剧，网剧就是碎片，他的电影一定是碎的，我觉得这些顾虑我理解它的产生的源头，它是惯性的，但是我希望大家能够真实地去评价。
大家对我的预期很低，但我真的是在拍电影
Q：你做了哪些事让《煎饼侠》看起来更像是一部电影，而不会被当成网剧呢？A：我觉得最重要的还是遵从电影行业创作的工业流程。
Q：你理解的工业流程应该是什么样的？
A：我的理解是这样的，先有剧本、有故事，有故事之后有制片人帮你去筹备，有投资方投钱，制片人帮助你构建了所有的团队，比方摄影师、美术师他们都是什么样的人，然后在这个过程当中同步去谈演员的时间、档期，建立剧组进行拍摄，拍完了之后剪辑到最后的包装、宣传与上线，这个是一个流程，而我们《煎饼侠》是严格遵照着这个流程在走。
Q：所以在制作上，都是用的电影行业的人，而不是原来搜狐或者你自己制作团队的人？
A：当然，因为这是电影。我很怕大家这么去想我，因为我是在拍电影，我真的在拍电影，我们主创团队有拍过好莱坞片子，拍过《木乃伊》的人，我们的美术师是金马奖提名的美术师。我们剪辑师剪了《泰囧》和《分手大师》，中国喜剧第一人。我们声音指导也是《泰囧》的声音指导，这些班底已经是国内影坛最好的了。我自己拍《屌丝男士》那些人，每个人都安插在了各个工种当中去学习而已。
Q：这些人是怎么把他们凑到一块的？为什么用了很多《泰囧》制作团队里的人？
大鹏：制片人去的，我的制片人叫陈祉希，她也是《泰囧》的制片人，当我确定要拍这个戏的时候到她，她帮我构建每一个部分专业人才。
A：我能不能理解成《泰囧》是你这部戏学习和参考的一个对象？
Q：会学习。因为都是喜剧，《泰囧》是中国票房目前最高的电影，而且我们是用了他们的一拨班底，但是我不觉得是模板。当初我是要一个专业的人来帮助，但是我没有想过跟《泰囧》之间去做任何比较，因为《泰囧》太成功了，我是个新人，我也比不起。
A：你跟徐峥有交流过吗？
Q：有交流。主要在《煎饼侠》做后期的阶段，《港囧》杀青了，我们是在一个地方剪辑，用的都是同一个剪辑师，我们俩会交流一些拍喜剧的想法，一些他曾经的感受。
Q：包括像郭敬明、韩寒他们来拍电影的时候，其实都会请一个比较厉害的监制来做把关，你有这样一个人吗？
A：这部电影的监制是我自己，不是不想请，因为我们的量级太小了，一个市场上优秀的监制大概身价在 800 万左右。我们请不起。
Q：这个片子花了多少钱？
A：我们一共用了 1300 万把电影拍完，纯制作。包括演员片酬的话是 2000 万。所以我请不起监制。
这个也是我觉得自己不容易的地方，当我面临一个选择的时候，不会有一个人凌驾于我之上给我更正确的选择，我必须要让自己假装很专业地去做出坚定的选择，但其实那个时候也是不坚定，这个没有办法，大家帮不了我，所以只有我变成了这个影片的监制，从各个环节来把关，这是很无奈的一件事。
Q：《屌丝男士》有 30 亿的播放量，等到你拍电影的时候，也没有帮助你拿到更多钱吗？
A：我不会这么想，我觉得第一次做新人导演，2000 万拍了一部戏，夫复何求，因为你需要证明，这个涉及到钱，它需要买卖，它需要票房，正如所有人对我的预期一样，可能今天所有想看电影的人都是怎么想的，甚至于我们之前做过很多会，那些老板们他们看了我的电影，大部分的评价是这样的，说是超出预期。超出预期就意味着对我的预期很低。
Q：这是一个相对的概念。
A：原本没有这么想，才会超出预期。所以，我是说大家对我的预期都很低，有人能够投钱给我拍已经很不错了，争取这部分的遗憾等着下一部再弥补吧，其实我也没有什么遗憾要弥补的，因为我已经尽力了，我能把我想用的所有的点子和能用的所有的方法都用在这部戏上。
Q：韩寒说他拍第一部电影也想把事情分出去，但发现很多事情还是得自己来做，别人帮不上忙，你也会有这样的感受吗？比如除了制作，营销上你也会管得很细吗？
艾蒿的功效与作用A：你现在目前看到的所有的有关宣传的东西，大部分的点子是我想的。因为我来自于互联网，我的想法会比较跟这个行业不一样，我第一次介入这个行业还没有被同化，我觉得好玩的事就要做。我负责提供一些我的想法，然后我们请非常专业的营销团队来实现它。所以你会看到我们预告片，海报，包括衍生品都很好玩。
个人简历要怎么写
Q：就像你说的，大家一开始其实对《煎饼侠》这个电影是一个比较负面的态度，所以你在做宣传的时候用什么办法去试图扭转这种印象呢？
南方与北方A：我的宣传步骤是这样的，最一开始希望通过几支物料提高这个电影的电影质感，所以你看到的很多海报包括物料都是超级英雄的系列，首先要确立《煎饼侠》影片当中“煎饼侠”的形象，然后慢慢地开始往喜剧的调性上去转，于是紧接着发布的这些明星加盟的海报、物料预告片，大家会看到明显的喜剧的风格。我觉得这些都是我们有预谋、有步骤在做，而且目前看一切都按照我们的计划当中保质保量在完成任务。Q：但其实有很多环节是靠点子和小机灵解决不了的吧？
A：确实是，比如发行这个东西。我们就是用笨办法，我们去 35 个城市跑路演，一个城市要去差不多 10 家影院，基本涵盖全中国的二线城市。这前国内电影最多的是 21个，其实发行想要我们跑 41 个，现在确定的是 35 个，差不多就是两倍了。很恐怖的行程，也不知道能不能坚持下来。也许到那个时候就不能生龙活虎了，其实你就是全力配合，也不叫配合吧，就是应该做的，毕竟是自己的第一部电影。
写剧本时我会模仿每一个明星的语气，但写完就不让你改了
Q：《煎饼侠》请来了很多明星客串，而且是让明星演自己，这还是挺有挑战性的。以及其实你提到了，他们档期很碎，怎么去处理这个问题？
A：我在这件事情的难易程度和作品的完整性上之间如果做选择的话，我还是希望作品更好。
有人问过类似的问题说你让明星们来演自己，那里面有郭采洁这种反面，她愿意来吗？其实不愿意来，很多人都不愿意来，但我不能不写，因为我觉得这是必然存在，如果没有这么一个人，你就没有接下来剧情的走向，那天下太平了就没有意思。Q：如果故事不能改动的话，怎么去说服这些演员？
A：这里面角在设定的时候，像我写剧本的时候我已经跟他们打了招呼。比如吴君如，那个时候我们俩一直在做东方卫视的《笑傲江湖》。去年 3 月份，我跟她说我要拍电影，我说我要把你写进去，你就演吴君如，她说好，我说那你接受什么样的尺度，她说我可以演一个那种人前很和善的喜剧演员，但是最后总打工作人员的那种恶人，我说好，于是我就按照她说的那么写。岳云鹏、东北 F4 都是相继定下来的人，在完成剧本的时候其实这些演员已经完成了。
Q：有比较难确定的吗？
A：打劫的的那个人比较难，就是邓超那个角比较难，因为它涉及到，你
必须要配合度很高才愿意接受这样一个挑战，邓超是我的好朋友，所以这次也站出来帮我忙，我也很感激他。
也有一些是意外的。尚格云顿就是挺意外的，因为那个角本来是吴京，我需要有一个人跟我打，到中国最棒的人就是吴京，但是后来吴京受伤了，他在拍电影的时候他膝盖要做手术，我们缺一个打星，后来说干脆一个，我说什么样的人比吴京还能打，我就个老外，就列了几个名单。他比较容易能够联系的上，因为他在内地会有代理。
Q：虽然明星很多很热闹，但是每个人戏份都不多，不用拍很久吧？
A: 是的，都不长，长了你没法弄。吴君如 4 天、郭采洁 1 天、岳云鹏 6 天、邓超 1天、柳岩 4 天。
Q：这么短的时间里，怎么样达到你想要的效果？可能每一条只能拍很少的几遍吧？
A：其实拍起来还好。因为我在写剧本的时候所有东西是死的，我很骄傲一件事，我去演别人的电影，演员在现场把剧本改的一塌糊涂，怎么说怎么来，我的电影没有任何一个人改我，没有任何一个人，这里面任何一个人，包括像东北 F4 那么讲即兴的一喜剧表演者，包括邓超，他们尊重我，他们想改的时候，他会跟我聊，我会说服他，我说为什么不改，是因为每一个已经写到一个标点符号，已经是死死的，我们用了大量的时间在创作，所以，我可以很负责任地说，在构建这个剧本的时候，我甚至会用模仿这个人的语气去写他的台词，每个人我都模仿。
Q：你是说模仿演员本身吗？
A：对，模仿演员的语气。那个时候演员都是确定的，只有一个人，就是郭采洁的角不确定。
这还是我前面说的，一个标准电影的工业流程下的事情，我会写出来这个剧本然后去演员，演员同意或不同意，如果不同意去下一个演员，当他同意之后，我会根据他的性格特点去修改我的台词和剧本内容。当这个剧本已经成型的时候，当电影已经开拍的时候，其实演员都是定的。然后在现场在采用一些提高效率的办法。
Q：现场的办法指的是什么？
A：比如说我们多次的彩排，像郭采洁那天的几场戏我们是同时开工，几组不同的摄影，在不同的地方加不同的机位，只要人来就拍，拍完就走，到下一个地方。其实这些训练在《屌丝男士》里都有，那些明星们来的时候也是匆匆忙忙，甚至有的时候只能拍一遍的情况下，我也力保最后的画面能够完整，这意味着我们前期投入大量的工作去彩排、去练习，它才变成今天这样，所以我是有过这方面训练的。
Q：所以从这个角度来说是它和拍网剧工作方式比较像的地方，因为它的节奏很快，可能你拿到的时间很少，但其实你知道怎么去快速的反应。
A：但我不太承认这个说法，我还是希望大家能够把它当做一个电影来看，如果这么