图1 五代董源——“潇湘图”
笑，或俯首沉思，或热泪盈眶，或瞠目称奇，都能说明园林设计具有强烈的感染力，达到了预期的效果。这一点是现代园林设计可以借鉴并运用4 王澍作品中对古典园林艺术运用的独到之处
他强调建筑的业余性、非专业性和基本性[3]，并且自己不断地写文章，
图2 不规则形的窗洞、门洞
图3 王澍作品——中国美术学院象山校区，对传统符号的转译
图5 《容膝斋图》倪瓒画集图4 中国美术学院象山校区——别具一格的
门窗洞，似乎在与人对视，以及建筑内部
效果
苑冉图片图6 中国美术学院象山校区俯视图（山水画的视角和尺度）
图7 中国美术学院象山校区——建筑优雅的天际线，腾空跳跃的走廊，建筑的天际线仿佛绵      延的山，此起彼伏，与周边自然环境十分融洽
实际上，象山南侧的校园二期工程中，建筑与景观的区别已经不存在，建筑往往就是景观，并具有一种中国宋代山水绘画的气息（图7）。
4.3 “匠人”的身份
在古代，并没有“建筑设计”这样的说法，而是叫做“营造学”。“营造”有“规划”和“建造”两层含义。情，历史上很多艺术家和建筑师是一身兼具的。
中国美术学院象山校区以及威尼斯双年展上的“瓦园”就在建设中大量启用传统的手工建造活动，全部由当地工匠完成（图8、图9）。王澍从很多工地回收了大量的瓦片进行建造。这两个作品大规模启用传统的
图8 瓦园完全以手工方式建造
图10 在现代建筑中诠释“瓦”的气质（具有百叶窗形态的屋檐、由瓦片叠合做成的铺装）
图9 手工建造呈现的丰富纹理
10），还有拉毛墙等。拉毛墙是从十九世纪末的上海出现的一种新语言，由中国工匠发明的一种建造工艺[13]，即在普通的水泥砂浆上用一块布在那里拉，拉出毛来，这种墙特别适子叠砌起来，结构如编织竹席，每一户，无论住在什么高度，都有前院和后院，每个院子都有茂盛的植物。
“通策·钱江时代”的设计方