每个展览都是一项系列工程：选件、定件、运输、拆包装、装裱、展示、撤展、退件，等等，每一个环节都马虎不得。在近年来美术馆布展实务中，出现这样或那样的问题，一个关键的原因就在于布展过程缺乏系统性的工作程序。整个布展工程往往处在一种非专业化、非程序化和非规范化的运作中。因此，加强美术馆布展工作的研究，建立一套美术馆布展系统的程序和规范，是当前美术馆布展工作实践中迫切需要解决的问题。
展示的呈现是一个相对稳定的静态过程，但是展示形成的过程却是一个动态的决策过程。所以，展览的系统化建构中应该把展品的确定、展示方式的确定、展示方式的实现和展览的宣传评价作为不可偏废的四个方面。
本文注重展览流程中展示方式的确定和展示方式的实现两个方面的探讨，并以美术馆展览为主要探讨范畴。目的是为了确定新时代背景下，美术馆展览中布展环节的重要性地位。
一、展览流程中的布展系统
根据美术馆展示设计与布展系统内在的关系，一个美术馆展览设计与布展系统的对应程序宜为：
选题研究→工程立项→内容设计→建筑空间规划→形式设计→工程委托与招标→制作与施工→布展→监理→验收。选题研究是指确立展览的主题，为此必须研究展览的动机、社会需求、收藏基础、学术基础等，在这些基础上确立展览的主题。工程立项阶段主要工作包括起草立项报告、编制经费预算、工程进度表、效益分析表、经费筹措方案和建立展览组织的意见。内容设计、建筑空间规划、形式设计三个方面不能孤立的考虑，把三者与展览的主题紧密的结合起来进行考虑，提出多个备选方案以便于选择。工程委托与招标和制作与施工一般情况下是由美术馆的内部相应的部门承接完成，当然也不排除与外界合作完成的可能，特别是国际性的一些展览合作中，这两个阶段主要是针对空间的要求进行相应的改造，所以造价和回报在经费预算中要重点考虑。布展在这里是较为狭义的概念，主要是指如何布置艺术品的问题，但是也是整个布展系统中的核心问题。监理和验收则是针对展览布置的符合度进行的判断过程。
布展系统是将这一项项计划付诸行动，保证最终呈现在观众面前静态展览的一系列动作，是对前一系列策划活动某种意义上的总结。归结起来，布展系统是动态的过程和静态体现的重合。
二、展览主题与展示方式的确定
美术馆的展品陈列与商场里的商品陈设，从本质上来讲并不一样。如果说商场陈设商品的目标是促使销售，如何摆设是为了激发消费者的消费欲望。那么美术馆则并不相同，这里展示的每一件作品都是艺术家的灵魂描述，它是具有教育意义的，而每一位观众都有自己的相应感受与阐释。因此，美术馆的任务之一就是要在一个公共空间里，以相对个性化的手段打造出相对个人化的展示领地，以完成作品与观众之间的交流。作为展览重要环节的布展实务，也是紧紧围绕这一目的进行的。
如何更好的确立展览主题和理解展览主题，一个不可忽视的基础就是了解艺术家和正确的理解作品。每个展览都有自己的主题，尽管不同展览的主题或名或暗，但是明确展览主题是抓住展览脉搏的关键。作品是最为直接展现展览主题的对象，也是观众欣赏的对象。但是单件的作品体现的是艺术家的情感和其生活态度，未必能够较为准确的体现展览的主题；作品具体的位置和全部作品的整体效果已经环境的作用能够很好的体现展览主题，却不同程度上消解了作品本身的独立性。不同观众的先决条件和具体展览的共同作用使观众的判读也大相径庭。这些矛盾在不同的展览中都普遍存在，如何通过展览的形式予以消解是布展工作中不可回避的问题。
作品在不同环境中的意义是不尽相同的。展厅中具体位置的变化也使得艺术品的视觉效果截然不同，所以如何布置作品就要和展览的整体要求相联系，使作品更好的能够凸显展览的主题。
艺术家的个展以强调艺术家的个人特为主，其他的主题性往往会弱化艺术家的特点而强调艺术品本身的意义。但是，着名艺术家的个体化标记毋庸置疑的会在其作品上体现，如何更好的强化艺术品本身的意义，则要依靠艺术品在展厅中的位置来进行衬托，这就需要布展过程中的整体安排。展览中主题先行，作品作为核心，艺术家却是宣传和利益的对象。合理处理三者的关系，特别是依靠布展系统来明确三者的位置在展览过程中是非常重要的。
不同艺术类型的展览，有不同的布展方式。展览根据艺术品的创作时间一般分为传统艺术展览和现当代艺术展览；根据画种分类一般分为国画、油画、版画、雕塑、装置、设计、民间艺术等；根据策划分类一般有：主题展览、个展、联展、巡展等。此外还有依据艺术家、艺术品价值和其它标准进行的展览分类，无论是何种展览，都对展览的场地有着特定的要求。展厅的整体空间可以看做是稳定不变的，但是展览的过程中则必须在展厅的有限空间里，变幻出无限的格局。
在安排展览布局的时候，策划人一般会对作品的位置、顺序等提出其学术性方面的要求。既要满足文本的需要，也要满足视觉的需要；既要考虑打破章节的相对独立，也要保持互相衔接；既要达到同化教育的目的，也要考虑到观众的心理节奏。这些是确保展览系统性和完整性的必要条件。展览布展工作的重点是抓住主题，一步紧跟一步，万变不离其宗。
三、展示设计的实现
展示设计是一种信息的传播活动，它能够促成人与物之间的对话过程，它体现的是一种传播者与接受者之间的关系。从传播模式的角度去认识展示设计，使我们不再把展示设计的过程看成传统意义上单纯的艺术创作过程，而更多地是趋向于体现一种传播过程。
随着艺术品的多元化和社会分工的专业化，美术馆展览的专业化要求越来越高。根据作品的不同样式，采取不同的陈列方式已经称为展览布置的基本要求。但是分类却并不是一成不变的，而是有着不同的类型区分，以便于不同主题展览的布置选择。布展辅助物品和文字说明、影像资料以及灯光音响等综合因素的配合作用在当代的展览中的运用也越来越专业化，这一方面体现了布展的系统化与综合性，另一方面也体现了布展的分工化与协调性。
如“广州三年展”是广东美术馆自主策划的当代艺术邀请展，三年一届，每一届邀请的艺术家都不同。艺术家们的“异想天开”都要在布展工作中得以实现，他们独特的视角和怪僻的语言都需要通过布展来实现。布展实现艺术家要求的同时也是实现展览的展示要求。
相对于规模较宏大的三年展，个展的特点主要是通过安排展线，让观众通过策划人员安排布置的展线去读解个展艺术家及其作品，并梳理其作品思路。联展在布展工作中要注意“个”与“联”之间的关系，“联”是由“个”组合的，“个”又要在“联”中突出。巡展除突出的主题外，在具体工作中更为注意的是工作人员的安排，每个不同地点都安排同一队人布展，可以减少很多不必要的麻烦，同时注意合理选用材料，尽可能做到重复使用。
根据不同的展览性质，安排好合适的参观线路对于体现展览主题至关重要。线路的安排是多种多样的，可以选用直线式、串联式、回旋式、放射式、跳跃式等任何一种或几种混合的形式，但是无论选择哪一种路线，都是要遵循方向明确、路线简洁、简单易明、生动趣味的规则，防止逆行、凌乱、阻塞等情况发生，导读文字要清晰明了。必要时还要设立休息阅读区和有关书籍、纪念品专卖点等相关场地。
一个美术馆有若干展厅，不可能所有的展览都安排在同时布展和同时开放。经常是这几个展
馆开放，而另外的展馆正在布展，所以要在尽可能不影响观众的情况下，划分好工作人员的工作路线和工作范围，根据空间运用情况安排好工作区间。做到合情合理，确保展品、观众的安全。
结论
展览是美术馆的生命线工作，布展在展览中的重要性也是如此。强调展览的整体性与布展的系统性，突出布展的动态性过程与静态性展示相结合，从学术的角度强化布展的专业性与多种条件的综合性是本文探讨的初衷，也是当代中国美术馆展览研究的一个重要层面。展览实践的总结和理论研究的结合以确立布展的重要性为基础，而以指导展览的实施为旨归。
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