【摘要】 自人类造物伊始，彩就是与艺术相生相伴的。彩是非遗中民间造物的重要组层因素，不仅受众于视觉，还受到传统文化、地域环境和礼制的制约，既尊崇于传统“五观”的精神内涵，又具有深厚的文化底蕴和众基础。本文将从彩意向、彩选择条件、彩语言规律三方构建中国非物质文化遗产中民间造物的彩取向体系。结合民艺学的相关研究系统完善民间设理论， 透视当代中国非物质文化遗产传承和保护相关问题，也为当代设计提供了完备的民间设理念。
【关键词】 非遗;民间造物;彩体系;传统五观;象征符号;性别彩世界十大文化遗产
[中图分类号]J52; [文献标识码]A
国家级非物质文化遗产名录分为十大类：民间文学、民间音乐、民间舞蹈、传统戏剧、曲艺、杂技与竞技、民间美术、传统手工技艺、传统医药、民俗。[1]33该文所研究的“民间造物”
隶属于非物质文化遗产中的民间美术和传统手工艺中相关种类。“民艺”一词最早源于日本，是“民众艺术”的略缩，日本“民艺”运动倡导者柳宗悦将其定位为以实用为主、为生活所制的器物。中国对于“民艺”的定位，在内涵上较日本更为宽泛。张道一先生作为中国率先提倡民艺学、提出建立中国民艺学的学者，把民艺二分类为民间实用工艺和民间以精神活动为主的艺术作品。“民间工艺”“民间美术”“传统技艺”等，均用“民艺”统称。[2]60这几者的关系并不都是并列，其间有交叉关系，也有从属关系。此文所提及的民间造物主要为其中的染织秀、塑作、剪刻、雕刻、民间玩具、绘画、编织、扎糊这八种范畴。造物活动是人类创造、实践和积极改造世界的过程，本身是具体可感的，但造物精神是隐形抽象的，是广大劳动人民对美的追求和对生活的创造，是生产者的艺术。总体来看，民间造物是人类认识各种事物的集成，具有原发性;在流传过程中具有体性与承袭性;在造物风格上具有民俗性和地域性等，是实用艺术与审美情趣并存的产物。
近年来中国非物质文化遗产传承问题备受关注，笔者也热衷于向传统民间文化学习，希望个人艺术创作融入真正的民间造物观。本文在设计社会学视野下，将传统设观念与民间造物彩体系进行深入研究，从彩意向、彩选择条件、彩语言规律三方构建非物质文化遗产中的民间造物彩取向体系。作为本源艺术，目前学界对于民间造物彩取向研究不
够全面，缺少系统的民间彩体系，随着工业化发展，民间手工艺品在质和量上都无法与之抗衡而渐趋萧条，传承问题也遭遇危机，作为年轻一代的研究者更需要打起精神，深刻地挖掘与思考，致力于弘扬保护中国传统文化，让中国传统民间手工艺走向世界。
一、中国非遗中民间造物的“五行五”彩意向
古时彩与事物空间相联系，这透露人们渴望认知世界各个领域甚至掌控世界的愿望，在此基础上构建了“五行”体系。“不过五，天有六气，降生五味，发为五。”[3]1844“五”最早源起哲学中描述宇宙，世界万物均由五行构成，对应五中的“青、赤、黄、白、黑”。“五”并不仅仅是可视彩寓意，而是万物本源的意义，民间将“五行说”与“五观”相联系，就如认同“阴阳黑白”一样，是具有超出视觉概念的，是情感符号、自然伦理和哲学观并存的抽象概念。彩的选择也不指单方面的彩性能，是建立在民族习俗、宗教礼制基础上的。早在先秦时期，我国就已形成了森严的彩等级制度，彩被分为正和间两部分，每一都有丰富的语意特征，不仅蕴含着人们的智慧，也具有稳定完备的系统特征。民间造物设是在传统五的观念内涵下，根据需要去突出某一的主旋律，以达到表达审美和生存上的追求。
（一）“五行五”内涵分析
1.青：草木生机之源
在“五行观”中，青对应四季的春，五行属木。在国人眼中，青代表生机与活力，这与其语义和物理特性有关。为了生动、传神，民间造物者会在刺绣中加以青的枝叶或纹样，也会在年画人物的领口或袖口施少许青。青为五中最神秘的系，充满了不确定性。古文有“青，取之于蓝，而青于蓝”的说法。彩的象征虽与语义相关，但更重要的是人的内心情感。如青与黑的微妙关系，国人常称头发为青丝，这同样寓意青为富有生命力的彩。民俗神话中也常出现青，如我们常说的青鸟、青蛇等。少数民族造物多用青、蓝。靛蓝在西南的蜡染中充分地发挥着魅力。土族人民崇尚青，人们常着青的衣服，少女出嫁时生产后会携一件青的长衫，青在土族是庄重、纯洁的象征。这也意味着民族地域和信仰的差异带来彩寓意上的异同（图1）。
2.赤：生命篝火之源
赤始终是人们崇尚和广泛使用的颜。缘起对太阳和火焰的敬畏，赤也是血液颜，
寓意灵魂和生命之源。 古时有用血液祭祀的习俗，如今仍在沿用，血液可沟通神灵，从而给予赤神圣象征。民间在很多传统观念上仍保留了祖先的认知理念，认为顺应这种彩内涵，才是吉祥又美观的。因此，民间造物彩也呈现出其特殊的面貌，但寓意性表达仍是创作的主体依据。百姓们认为红寓意吉祥喜庆、嫁娶生子。另一方面，民间有很多耳熟能详的传说和习俗，野兽都惧怕红，这更加印证了百姓对红驱邪避害的心理认知。春节是人们最多使用红的节日，贴春联，挂年画，接福迎祥，喜形于，寓意着日子红火、风调雨顺（图2）。藏传佛教同样信奉红，藏民在迎接藏历新年时家家户户都会制作火红的酥油花彩板（图3）。与此同时，红还象征着 “红精神”“革命精神”，是中国的代表。 这些都可以看出红在民间造物被广泛应用，传统设观念作为一种抽象图例作用于民间造物彩创作，民间设不完全是视觉化的审美表达，也是主观的、理性的。
3.黄：华夏文明之源
传统观念认为黄是“五”中心，黄应承“土”而生万物，是华夏文明的代表。“正之皇”暗喻祥瑞。黄在传统观念中被放到一个非常高贵的地位，如天子着黄袍、皇宫主为黄、诏书为黄等。由于古时森严的彩等级制度，黄被认为是帝王专用颜，一般百
姓不可使用，沿用先人的传统观念，所以在民间服饰中很少看到大面积的黄出现。但在其他造物设中，黄则处于不可或缺的位置。“五行说”中彩被认为是构成世界的成分，相互关联相生，这是一种观念性和象征性的比附，是情感符号的认知模式。百姓常说“红靠黄，亮晃晃，红间黄，喜煞娘”，所以，民间艺术品经常以红黄搭配的样式出现，常见的有虎头帽、虎头鞋（图4）。儿童用品多数用到五毒，集“五毒”之功于一身，以保孩童免受灾难疾病侵害。黄也被誉为脱俗之，庙宇、袈裟多为黄。民间剪纸则很少用到黄，这是由于某种禁忌，通常在祭祀中才会用到黄的剪纸、纸钱和金黄的纸元宝，有联通阴阳之意，反映了民间造物对特定民俗所呈现彩样貌的特殊性。
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