《瑰丽的电声》说课稿
导言：
各位老师好，今天我要讲课的内容是《瑰丽的电声》，这节课的主要教学目标是让学生了解和认识电声乐器和电声乐队及其音乐风格相关知识，使学生开拓音乐视野感受电声音乐的魅力，并激发学生对电声音乐的兴趣。
电声乐器：
什么是电声乐器哪些乐器有属于电声乐器呢？所谓电声乐器就是运用电子元件和修饰音响的乐器（通俗插电的乐器）。
常见的电声乐器有：电吉他、电贝司、电子鼓、电子琴、电子合成器、电钢琴、电子手风琴。
既然电声乐器属于插电版的普通乐器那么他们的构造肯定也有相似之处。
就拿最常见的电吉他来说，它与传统木吉他相比少了共鸣箱，实心琴体通过电磁拾音装置（拾音器）连接扬声器实现发声。由于电吉他的音量可大可小，音值可长可短，故比起木吉他来在演奏方面有更多的表现，比如滑音、颤音、倚音和泛音方面。电吉他的的音刚劲有力具有金属质感，而且电吉他的音可由各种效果器来改变、修饰，达到不同的音响效果，以演奏各种不同风格的乐曲，这也正是这种乐器的魅力所在。著名的电吉他品牌有日本的依班娜、ESP，美国的吉普森、杰克逊、芬达。著名的电吉他大师吉米、ZAKK 、BBKING。
电贝司与电吉他构造基本相同，属于低音电吉他，音低沉、厚实有力，有很好的穿透力，在电声乐器中发挥相当于管弦乐队中低音提琴的作用。
架子鼓又称爵士鼓，通常包括一个底鼓三个桶子鼓一个军鼓两片合镲和两片分镲组成也就是五鼓架子鼓。电子鼓的音比一般架子鼓更加多样。
电子合成器形状与电子琴类似，属于电子琴家族的分支。从音上讲比电子琴音更多更逼真，它可以录制真实乐器音；从技术功能上讲电子合成器比电子琴更能表现真实乐器的演奏技法和特点，还可以通过编辑功能实现更复杂的音乐演奏，甚至一台电子合成器可以代替整个交响乐队演奏交响乐曲。所以电子合成器可以通俗的理解为功能强大的电子琴。电子合成器还可以分为88键MIDI合成器，电子管风琴（俗称双排键）著名的电子合成器品牌有KORG罗兰，另雅马哈和卡西欧没有合成器。
电声乐队：
那么由电声乐器组成的乐队顾名思义就是电声乐队了，电声乐队一般分为两类：第一类就是以架子鼓、电吉他、电贝司或加电子合成器组成。（例BEYOND乐队主唱节奏吉他：黄家驹鼓：叶世荣主音吉他：黄贯中贝斯：黄家强）第二类就是在第一类电声乐队编制的基础上加进铜管乐器，如萨克斯、小号、长号、或加弦乐器，如小提琴、大提琴，再或加进民族乐器，如竹笛、古筝、琵琶等。
著名的电声乐队有：大家很熟悉我从小也很喜欢的香港的BEYOND超越乐队代表曲目《真的爱你》，还有大陆的零点乐队代表曲目《爱不爱我》，国外有美国的老鹰乐队代表曲目《加州旅馆》。零点乐队主唱
音乐风格：
电声乐队演奏的乐曲大多以节奏明快、强烈、刚劲有力的摇滚乐为主，最早的电声乐队演奏的风格有黑人的蓝调爵士布鲁斯音乐，现在主流风格以摇滚乐为主其分支还有朋克跟金属乐等。当然电声乐队也可以演奏西方古典音乐，和中国传统音乐效果非常独特很值得一听。著名的电吉他大师吉米属于布鲁斯风格，ZAKK著名奥兹乐队主音吉他属于金属风格，英格威新古典风格用电吉他演奏古典乐，BBKING布鲁斯爵士大师。我本人比较喜欢金属乐，
代表的乐队有美国的金属乐队，英国的摩托党乐队，中国大陆的唐朝乐队。
小结：
这节课我们了解了电声乐器的构造音和演奏特点，还有电声乐队的组成和演奏风格的相关知识，由于条件限制这节课有很多试听不能欣赏，有兴趣的大家下课可以搜一下我所讲的那几支乐队听听，绝对有适合你的风格，希望大家喜欢，谢谢大家，再见！
扩展（电子音乐）:
电子音乐，指运用电子方法产生和修饰的音乐。对于管弦乐队的传统乐器有限音的不满足是产生电子音乐的最初动力。早在1890年唱片录音技术诞生的初期，人们就尝试将它用作新的音源。20世纪初，美国就有人试验运用电子方法产生新的音响。第二次世界大战后，随着磁带录音机的普及，在法国了出现具体音乐流派，从技术和心理上为电子音乐的出现铺平了道路。1951年在西德创立了世界上第一个电子音乐研究小组，此后世界各国相继成立了“电子音乐室”，创作了数以万计的电子音乐作品。近年来，电子音乐作品由早期的“磁带合成的音乐”逐渐过渡到“现场演奏的电子音乐”。早期的电子音乐室使用各种振荡器、滤波器、调制器、连接装置、双通道扩音和扬声器系统、多声道设备，经过磁带剪接、加工等一整套复杂技术形成音乐作品。1964年，美国的穆格首先制成电压控制式电子合成器，使电子音乐的制作过程大为简化，作曲家可以十分方便地控制音响的音高、时值、力度和音等各种因素，这样就使现场演奏电子音乐作品成为可能。
近年来，电子计算机越来越多地进入电子音乐室，新一代电子音乐家不仅用计算机控制电子音响合成器，完成音乐作品，还用计算机进行音乐风格分析、辅助音乐教学，甚至自动作曲。计算机音乐(电脑音乐)正在蓬勃发展之中。