日本动漫中探寻中国动漫的发展之路
现如今，日本动漫的市场进一步加强，与此同时，我国的动漫产业却处于低迷的状态。那么，我们可以从日本动漫的发展中寻中国动漫的发展。以下是有店铺为大家整理的从日本动漫中探寻中国动漫的发展之路，希望能帮到你。日本站
中日动漫对比
1.日本动漫和中国动漫
在问卷调查的开始，我们提出了这样一个问题：“你是否看过动漫?”93.3%的人给出的回答是“看过”。当进一步提问关于“你更喜欢或常看的是中国动漫还是日本动漫”时，答案就像我们所预想的那样，选择“日本动漫”的人数具有压倒性优势，占调查人数的78.9%。
不仅如此，从“2012年中国青少年喜爱的动漫作品排名”中，可见日本动漫在中国的受欢迎程度。根据调查结果显示，在中国年轻人中最具人气的动漫作品前十部如下：第一名：名侦探柯南(日本);第二名：火影忍者(日本);第三名：海贼王(日本);第四名：犬夜叉(日本);第五名：喜羊羊与灰太狼(中国);第六名：网球王子(日本);第七名：死神(日本);第八名：蜡笔小新(日本);第九名：千与千寻(日本);第十名：哆啦A梦(日本)。
仅从排名前十的作品来看，结果就已经非常明显。日本动漫对中国青少年具有很强的吸引力。那么，它的魅力究竟在何处，而中国动漫又为何人气不足?
2.中日两国动漫的优缺点分析
一部动漫作品之所以受到关注、获得大家的喜爱，必定有其吸引人之处。要想探寻未来中国动漫产业的发展道路，首先应该看清自身的优势所在和存在的不足，并且对受欢迎的日本动漫进行分析，了解其魅力所在。
首先，中国动漫。
长处：富有浓郁的中国特。利用水墨画的绘画手法创作水墨动画，这是中国早期动漫作品最为显著的特征。上世纪五、六十年代所创作的动画几乎都属于这一类型。画风淳美的水墨动画代表作品有《大闹天宫》《小蝌蚪妈妈》等，这些作品深受观众喜爱，至今都被奉为名作。
短处：第一，故事情节过于简单。如今的国产动画，例如《喜羊羊与灰太狼》《大头儿子和小头爸爸》等，都只是面向儿童的作品，简单的情节、幼稚的故事，不能满足更高年龄层受众的需求。
第二，中国的动漫作品在一定程度上原创性不足。有很多是模仿日本的作品，甚至是抄袭。例如2010年的国产动画《星原战记》，就因与日本的一部名作十分相似，而在中日两国网民间引发了巨大争议。
第三，制作技术过于单薄。由此导致人物造型设计简单，画面质量粗糙，动画中动作连贯性不强，缺乏视觉冲击力。
第四，对原创动漫作品产权的保护机制不完善，对原创制作者的鼓励政策、支持资金设置不足。有些网站未经作者同意就任意使用其作品牟取利益，严重侵犯了制作者的知识产权。导致很多制作者和漫画家劳动后无收益，无资金继续投入创作。这就造成了国内无优秀动漫作品产生，进而导致了动漫产业萎靡不振的恶性循环。
第五，缺乏优秀的动画制作者和漫画家。在国内培养此类人才的学校、专业还十分少见，据了解，许多高校都未设置动漫专业，即使设置了，也只是计算机专业的附属专业。
其次，日本动漫。
长处：第一，创意十足的人物设计与精美的画风，足以吸引观众的眼球。有名的哆啦A梦、口袋妖怪等动漫角，已经超越了国家、语言、年代的界线而被广泛接受，在不同国家深受不同年龄观众的喜爱。
第二，引人入胜的情节和巧妙的构思。如在日本优秀的推理漫画《名侦探柯南》中，高中生侦探工藤新一，在被黑衣男子灌下毒药后，身体变回孩童状态。为隐瞒身份改名为江户川柯南，一边暗中解决着身边不断发
生的案件，一边秘密调查黑衣男子所在的黑暗组织。这样的情节设定，引发了观众、读者的好奇心，让人不断猜测下集会发生怎样的案情，黑暗组织究竟是什么样的组织，进而有继续看下去的动力。这就是日本动漫最具魅力之处。
第三，作品种类丰富。既有像《樱桃小丸子》面向儿童的作品，也不乏少女漫画、少年漫画、青年漫画。这样，就扩大了受众，有不同年龄及不同性别的受众人。此外，动
漫作品还分为运动类(《灌篮高手》《网球王子》)、恋爱系(《蜂蜜与四叶草》《好想告诉你》)、推理类(《名侦探柯南》《死亡笔记》)、治愈系(《夏目友人帐》《我们仍未知道那天所看见的花的名字》)、历史类(《薄樱鬼》)、搞笑类(《蜡笔小新》)等多种类型，提供了更多选择。
第四，寓教于乐。让读者、观众能够在轻松观看的过程中获得知识、启迪。为梦想而冒险、以友情为主题的少年漫画《海贼王》，就让观众领悟到了伙伴与梦想的重要性。而看过《名侦探柯南》的人，可以从中学到很多知识，比如在迷路时如何用手表确定方向等。
第五，形成了包含动画、漫画、游戏的ACG(Animation、Comic、Game)产业链。在日本，具有人气的漫画、小说和游戏会改编成动画，称为动画化;动漫和小说被改编成游戏的情况十分普遍。动画、漫画、游戏
、小说间相通互补。随着动漫产业的发展，动漫角手办(即模型)以及偶像声优(配音演员)之类的动漫衍生物(即周边产品)也随之产生。这些周边产品促使人们对原作有进一步的了解，反过来又促进了动漫产业的发展。  　短处：有涉及暴力、情的动漫。对青少年的身心健康发展会造成一定的负面影响，加大了青少年犯罪的可能性。
动漫产生的影响
1.对青少年的影响
动漫的作用不仅是消遣娱乐，它在传授知识和陶冶情操方面也起到了相当大的作用。这是动漫作为一种文化传播手段的优点。据统计，大多数青少年都对动漫有所接触和了解，那么动漫或多或少会对其成长造成一些影响。问卷中，认为动漫给了自己正面影响的占71.13%，负面影响或无所影响的只有28.87%。可见，优秀动漫作品给青少年的成长带来的影响主要是正面的。对于动漫的影响，笔者整理归纳，得出以下内容：
正面影响：(1)缓解压力，有利于身心调节;(2)通过动漫学到了各种各样的知识，许多人生信条即来自动漫的熏陶;(3)可以接触并学习到日本的文化、历史以及日语，了解日本的风俗;(4)被感动的同时引发对人性、环境、亲情、友情、爱情的思考;(5)动漫内容可成为不错的谈资，以其为话题可以交到志趣相投的朋友。
负面影响：(1)沉迷其中，影响学业;(2)看了含有暴力、情的作品，从而造成犯罪;(3)购买动漫及相关衍生产品造成经济负担。
2.经济方面的影响
除了对青少年产生影响，动漫及其周边产业同样影响着国家和地区经济的发展。这里所说的产业经济贡献，包括动漫产业本身带来的贡献，即动画、漫画作品自身所带来的经济收益;还有动漫衍生物的销售产生的贡献，如以人气动漫作品为主题制作的杯子、挂件、食物，动漫角手办(模型)，以及同人志(漫画或与漫画相关的周边创作)的销售。动漫产业的发展，势必带动其周边相关产业的发展，从而带动经济发展。日本动漫产业发展至今，已和其电子、汽车并列，成为日本的三大支柱产业。调查人中有61.5%的人因为对动漫的喜爱，愿意在这方面进行消费，曾购买过漫画书、动画碟片和动漫周边产品。可见，动漫及其周边产业对经济发展的贡献不容忽视。
中国动漫产业的发展对策
如上所述，动漫所产生的影响是双重的，它包括精神(对青少年成长的影响)和物质(对经济发展的影响)，发展动漫产业，可谓一石二鸟。但如今中国动漫产业的发展却颇令人担忧，正如以上分析，中国的动漫产业虽
存在着优点，但不足之处颇多。正是这些不足妨碍着产业的发展，要制作出优秀的动漫作品，就应取长补短、扬长避短。如何振兴动漫产业?这是当前问题的核心。
笔者统计整理了中日两国动漫对比的问卷调查结果后，分析并总结出了以下五点对策：
1.富有原创性及中国特
问卷中，76.3%的调查者赞成借鉴日本动漫的优秀之处这一观点。但借鉴并不是单纯的模仿、更不是抄袭，而是学习掌握国外先进的制作手法和技术，并灵活运用于制作中，创作出属于自己的原创作品。这里特别要建议的是，继续沿用传统的独特水墨画绘画技法，制作出有中国特的动漫才是关键。
2.扩大作品受众的年龄层
不能局限于《喜羊羊与灰太狼》《大头儿子和小头爸爸》之类的只面向于儿童的作品，也要制作一些内容丰富、情节生动的适合青少年和成人观看的动漫。创作出面向各个年龄层的作品。另外希望动漫角不再局限于动物。
3.国家出台相应政策措施
日本于2001年12月颁布实施了《文化艺术振兴基本法》，决定振兴以电影、漫画、动画等组成的“传媒艺术”。此外，该法还对传媒艺术的创作、传播途径、应用方式及知识产权等方面进行保护。中国也应实施诸如此类的法律、政策或措施，保护相关制作者的产权，鼓励更多创作者加入原创动漫行列，促进动漫产业健康发展。
4.技术引进与人才培养
与日本、欧美相比，中国动漫的制作技术尚未纯熟。因此，想要制作出优秀的动漫作品，引入先进技术十分有必要。在引入技术的同时，动漫制作人才与配音演员的培养也不容忽视。高校应多开设一些与动漫相关的专业，教授制作、配音技巧，提高学生的绘画水平，培养更多优秀的动漫制作人才与配音演员。另外，派遣动漫制作者与绘制者前往动漫产业发达国家进行研修、交流也是一种很好的方法。
5.产业链模式发展
以优秀的漫画、小说、游戏为基础，进行动画化。改编成动画后，以VCD、DVD等形式出售，或供电视台、电影院播映和放映，以此方式进行传播。漫画、游戏等作品被动画化后，单行本和游戏的发行量往往也会有所提高。使双方都有收益。由此形成漫画、小说、游戏、动画之间的有利转换和互补。