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摇滚与当代社会
2017年开学第一课
吸尘器哪个牌子好说到摇滚，对于处在这么一个信息化肆意挥舞旗帜的时代的我们来说，更像是一种前卫与激情的代表。那种金属间肆意摩擦、碰撞发出的音律无不令我们振奋，给予我们精神上的力量。这也是如今摇滚之所以被世界所喜爱的原因。而不容忽视的是，因为在美国50年代中期政治经济稳定的背景下，一批青少年由于生活条件优越而渐渐与父母的思想观念偏离，不再跟随父母欣赏那些多愁善感的流行歌曲，而这时，由于摇滚乐与他们精力充沛、好动的性格相吻合，所以他们从摇滚乐中到了属于自己的声音，从而摇滚乐就汇聚了一股强大力量，所以摇滚乐自诞生以来就附着叛逆的标记。对于保守的旧社会人们来说，无疑极大地触碰了他们的底线，在那个对摇滚一知半解的时代，摇滚乐更是代表着颓废与堕落，人们对摇滚的偏见也越来越深。可是，就是那么一批人，那么一批怀抱激情与疯狂，力图改变普遍旧观念的人们。
我们都知道，在中国摇滚界被公认为摇滚之父的是崔健，是他以一首“一无所有”唱响了中国的摇滚，打开了中国人对摇滚认知的大门，他对于摇滚发展的贡献不容小觑。后来随着黄家驹、Beyond、张雨生、伍佰等摇滚音乐人的出现，以及一些新进乐团如五月天、Mr.的出演绎，更是打破了人们的传统观念，开始逐渐接受并喜爱上摇滚乐。可是，试问又有多少人知道摇滚背后的故事？真正喜欢的是摇滚散发出的艺术气息以及在特定历史背景后的批判的呐喊声而不是其时尚的表面包装的又有多少人？余文乐主演的电影
摇滚乐的发源地是美国，20世纪50年代初期，美国的流行音乐市场出现了一个三足鼎立的现象。黑人欣赏的音乐基本上以节奏布鲁斯为主，中产阶级以上的白人听的都是叮砰巷歌曲，而中西部的农村听众喜欢乡村音乐。节奏布鲁斯是第二次世界大战以后布鲁斯音乐继续发展的结果。
由于严重的种族歧视，黑人与白人的音乐市场是分开的，黑人的音乐体被称为“种族唱片”，二战后，黑人音乐逐渐受到重视，“种族唱片”改称为“节奏布鲁斯”，节奏布鲁斯的特点在很多摇滚乐中得到了直接的体现，特别是早期的摇滚乐，好多都是节奏布鲁斯的"翻唱版"。70年代，节奏布鲁斯与福音歌相结合之后，使它的发展步伐逐步加快。以致70年代所有的黑人音乐都带有一股浓烈的节奏布鲁斯气息。节奏布鲁斯的不断改良与发展，不仅代表着黑人地位的逐渐提高，更是反映了人们思想境界的升华，对于种族差异开放平和的心态的日益显著。这也是一种历史性的进步。通过节奏布鲁斯，我们仿佛可以听出不同时期黑人不同的心理，他们在那个时期想要诉说些什么？呐喊些什么？抑或批判些什么？应该比一些面无表情的史料来的更真实。叮砰巷歌曲一般都由白人专业作曲家所创作。不同时期、不同作者的风格各不相同，但有共同点。从内容来看以爱情为主，充满浪漫情调，或略带怀旧、伤感，或比较欢快、风趣，不管国内外发生什么事情，都很少在叮砰巷歌曲中得到反映。它主要表现生活中阳光的一面，好像美国人都在无忧无虑地享受人生。但叮砰巷歌曲流传的范围主要是城里的白人，很少扩展到黑人或下层人民中去。
诺里斯 科尔然而，到了50年代中期，唱片市场出现了"市场交叉"和"翻唱版"现象。"市场交叉"是指原来在一个市场
发行的唱片，同时在另一个市场也取得了很好的成绩，看到这种有利可图的市场交叉情况，有些大唱片公司很快根据正流行的节奏布鲁斯歌曲制作出自己的版本，导致翻唱版的大量出现。这个时候，原来隔开的三个市场突然间感觉中间的围墙倒了，在这片废墟中一种新的风格——摇滚乐正式诞生了。
摇滚乐的种类有很多：重金属、后车库、朋克、轻柔摇滚等。每一种类型的产生与发展都有其原因，每一种类型的发展历程也是以小见大的历史历程。如朋克摇滚是70年代中后期盛行的一种流行音乐流派也是著名的音乐运动。以攻击性的演出、令人讨厌的舞台行为、政治上不稳定的歌曲反对富足的中产阶级和上流社会及反对当时的主流摇滚形式和商业。对朋克乐队而言，精神和坚信常常比音乐技能来得更为重要在当时，乐坛自鸣得意的倾向威胁到音乐素质的下降，朋克运动的兴起一定程度地振兴了摇滚乐。实质上朋克乐也并非象一贯评论所述的那样无旋律可言，很多精彩的作品都对后来居上者产生了相当大的影响。
无论是哪一种摇滚。抑扬顿挫中，你可以领悟到那个时期复杂的社会面貌；跌宕起伏中，或许你也可以感受到人内心的大同小异。从抗议越战到民权运动和反对核武器、从女权主义到同性恋争取权利、从美洲欧洲到非洲亚洲、从普通人的遭遇到一个国家的呼声……摇滚乐几乎成为人人可以参与的一项活动；在抗议战争的集会上、在为波黑难民募捐的慈善音乐会上、在为解决环保问题的民间活动中……摇滚音乐家始终是积极的参与者。可以说，相当多的摇滚音乐家以音乐为武器，介入社会生活中。摇滚乐本身就是一种直接的艺术，一种每个人都可以用来表达自己的主张和感受形式的艺术。虽
西游记 作者然随着时代进步，在革命与暴力运动逐渐退出历史舞台以后，摇滚回到爱与和平的主流，摇滚音乐家表演的初衷也渐渐改变，但摇滚的余音一直环绕在世界的每个角落。摇滚发展过程中的精神产物也影响着每个大洲。我相信摇滚的艺术是永远不可摧毁的。先不论其艺术成就如何，光是这种创造过程就是一种超越艺术的艺术。
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