过市。这是最酷的。以至于有人看不惯气不过，到街上拿着个啤酒瓶去丈量别人裤管的大小，不合规格了就用剪刀绞掉。在今天当然奇怪，谁有这样的权力呢？可是在“”刚结束的70年代末，似乎谁都有这样的权力，把不符合自己审美的东西绞杀，而且还真理在握，大义凛然。 似乎是一个反弹，大众的审美马上迎来一个新的阶段：怎么张扬怎么夸张就怎么来。乞丐衫、健美裤、蝙蝠衫、巨大的塑料耳环、满脸红红绿绿的大浓妆，就是城市女青年最美的打扮。不怪中国人艳俗，80年代的世界潮流真的就是这样子，够靡烂、够浮夸。那时，中国刚刚和世界时尚接上了榫，看起来都有点不真实的感觉了。 浮夸时代的偶像也够浮夸，比如刘晓庆，她是那个时代第一个叉着腰说“我漂亮”、“我是中国最好的女演员”的女人。她的张扬有些另类，然而，同时代别的万人迷早就销声匿迹了，她一大把年纪仍然经常上娱乐版，有这种耐力和持久，就足以证明她的成功。 廉价的时尚像浪一样地打过，人们随着崔健《一无所有》了，人们随着王朔北京核酸检测结果查询“解构崇高”了，80年代是美的启蒙时代，又是人文精神复归的时代，可启蒙完成后，无所适从的人们，最终只能选择泡在消费主义的沙砾里，把头埋着，死活不肯出来。这时，再谈服饰变化已跟时间流转没有什么关系了，哈日、哈韩、雅皮、嘻哈、波希米亚、旗袍，啥都在同时流行，什么样的衣服都有人穿，良家妇女也可以毫无心理障碍地穿上大面积暴露的超短裙和吊带衫，施施然去上班。 大家都是顽主，崇高的东西遭嘲笑轻蔑。标准美女意义不大，讲究个性与魅力才是王道。于是乎，超女来了，女生男相的Tomboy李宇春们宣告了超越审美的颠覆性的胜利，而且，5年过去了，她开创的新审美观还是很正点。事物都是螺旋上升的，李宇春的中性美指向的是优雅、帅气，显然与70年代的没有美感的中性化不可同日而语。 只不过，时代越来越宽容之后，美的下限也不断降低。同是波希米亚的调调，三毛是当年的代表，杨二车娜姆却成了今天的代表，只能哀叹一蟹不如一蟹。接下来，芙蓉冒头了，闫凤娇来了，凤红了，兽兽火了……虽然她们并不能成为大家的偶像，可是看看主持人温雅的表情，她对兽兽的羡慕嫉妒恨都快能从脸上滴出来了。我觉得大众和媒体提供了种种平台让这样的人能够走红，无疑是审美的失败。 梦见别人拿刀当然，见多识广了，真正的美大家还是心里有数的。最近网上疯传的一张图片，有个搪瓷杯上写着“解放全台湾，活捉林志玲”，从侧面印证了林志玲之美。这说明什么呢，说明主流的审美观仍然是起作用的。 哪个年代的女人最美？历史和个人趣味叠加，会得出各种答案。陀思妥耶夫斯基曾说过的一句话，“美将拯救世界”，拯救世界未必，但说它能拯救人类，我觉得一点也不过分。
哪个年代的女人更好看
百年风云变幻，女人始终好看。
时代感是女人的造型光，投射在女人的眼神、表情、妆容、衣着、言谈、举止里，令她们与隔代的佳人，那么地不一样。
她们更有消费力。郑曼陀、杭穉英等名家把笔下的月份牌美女画得鲜明柔和，细腻可触，和这座都市的声光影正相得益彰。 另一件值得铭记的事，是1926年作为中产和流行代表的《良友》画报创刊了。《良友》内容丰富，印刷精良，每期以电影女明星、名媛名太等摩登女性作为封面女郎，把“名媛”这个美妙的称谓，连同一种新的社会认同和期望的女性形象包揽下来，推销出去。现代商业文明包裹下的中产阶级女性显然成为值得效尤的佼佼者：她们知情识趣，落落大方，注重时尚和生活质量。 作为这种潮流的呼应，1930年，名媛选举在上海应运而生，又被称为“上海小”选举。早年流行的评选、月旦人物的“花国选举”，所评选的“花榜”散发的是旧文人的酸腐气息，上海小的选举则带有了更多都会摩登的彩。入选的名媛身世清白，甚至出身名门，比如当年夺冠的就是永安公司郭氏家族的大小。 如果把视线拉远，就会发现，中国影坛正是30年代的好莱坞黄金时代的倒影。好莱坞巨星闪烁，星光熠熠，中国的阮玲玉、胡蝶、周璇等大明星也成了这个时代最高的审美标准，她们的明星气质有了强烈的示范意义。 当然，那个时代还有一些真正的名媛，例如林徽因、陆小曼、凌叔华、张允和诸妹等，她们是出的沙龙女主人，更是男人爱慕、女人羡慕的对象，是时代偶像。只是，并非有才有貌的名女人都可以充作名媛，比如同时代的张爱玲、冰心、丁玲、萧红等人就无法进入大众偶像这个名册，哪怕有姿有身份也不行。要言之，众人仰慕的对象关键还须嫁得好。 所谓时代的审美观，借用的就是当时中产阶级的眼光：如何才算完美女人？父慈子孝夫妻和美生活富足，还要美貌多金和适度的风流。别抱怨，时尚一定是势利眼的。 禁锢时代（1950～1976） 新中国成立初期，美丽的旗袍还有相当一段时间仍然摇曳在中国的大地上。但很快，一波接一波的政治运动彻底地把它们打蔫了，摩登女郎也只得换上了列宁装。50年代初，张爱玲身着羊毛开衫加旗袍出席文代会时，反倒成了另类，鹤立鸡，只落得个浑身不自在。 爱与美总是相辅相生的，当爱情在大众生活中绝迹的时候，美也就变成了邪恶。教育家陶行知说过，中国生活中的道德程度过低，与它的日用人文太缺少美感有直接的关系：“美的良知一旦焕发出来，比之道德自觉与发现功效是强得太多了，美就是一步到位的道德。” 显然，禁止美，就是没有道德的一种体现。 领袖曾经发出“时代不同了，男女都一样”的号召，号召的结果，就是让大家变得男女穿得一样，长得一样，干得一样。郑元畅林依晨1958年，城市姑娘邢燕子去农村参加劳动，以她的名字命名的突击队事迹名扬全国，而邢燕子本人也因其“铁姑娘”形象成为60年代初青年的偶像。 不允许在乎容貌和个人感情的时代里，那么多美好的青春干什么用呢？都用来奉献了。当时中国拥有工作的女性也许是全世界比例最高的了。很多女大学生都自愿不自愿地嫁给了素不相识的军人、工人或者农民，不计家庭背景、文化程度、工作环境和个人志趣；这也被当作时代的美丽形象，宣传之、歌颂之、强化之。赵树理在小说《小二黑结婚记》里头写，婚姻登记处会询问：你为什么要跟她他结婚？提供的标准答案就是：“因为她他能劳动！” 中国女性的社会化参与程度越来越高，但外形服饰打扮的粗鄙化程度也越来越严重。其实， 50年代的时候，倒是产生过喀秋莎那样健康美丽的优质偶像（虽然人家是苏联的），可惜很快就被粗糙乃至丑陋的形象所替代，中性化、无性化是女人唯一的选择。这个阶段，也是政治宣传画最兴旺蓬勃的阶段，宣传画上的女孩子个个都是邢燕子，满脸红光，斗志昂扬，脸上的表情要么就是对同志春天般的温暖和热情，要么就是对敌人秋风扫落叶般的无情，还配合着拳头，像是随时准备揍人。 实际上，并不能说这个时代就没有时尚，这几十年间的时髦货，就是革命和斗争。列宁装、人民装、中山装成为当时最时髦的三种服装，她们的确认为这很神气。进步女性喜穿列宁装，剪短发、直发梳辫、不施脂粉，脚蹬布鞋及上胶的解放鞋。到了“”期间，装成为最革命的服装，是紧跟潮流的标志，标准配置为：旧军装、旧军帽、武装皮带、解放鞋、红袖章、军挎包，挎包盖上绣有鲜红的“为人民服务”字样。 爱美之心就像草籽一样，总是能在任何可能的地方发芽。就算穿着统一的军装，年轻的姑娘也会想办法给毫无腰身的军服系上皮带，挺起她们骄傲的胸脯；在军服上翻出一道整洁的白衣领，令人在一片灰绿中眼前一亮；再把裤管缝上几针，突出身体的线条…… 好在，这样的日子总算过去了。 浮夸时代（1977～嘉佑集2010） 首先，是邓丽君的靡靡之音悄悄进村了，像柔顺剂一样，将人们早已被斗争磨砺得粗糙不堪的心重新软化了，“人靓歌甜”的邓丽君，一时也成为美的最高标准。风气开了之后，喇叭裤来了、蛤蟆镜来了、牛仔裤来了。街上的男青年留着长卷发，穿着尖领花格衬衫和奇形怪状的喇叭裤，戴上有商标的蛤蟆眼镜，拎着硕大的三洋录音机，里面放着邓丽君歌曲招摇 女人努力让自己美丽，是主动照着自己想象中美的定义让自己漂亮，也是潜意识中照着当代对美的定义让自己好看。读女人的美，能读出时代的精气神和那个年代的审美能力。
她们更有消费力。郑曼陀、杭穉英等名家把笔下的月份牌美女画得鲜明柔和，细腻可触，和这座都市的声光影正相得益彰。 另一件值得铭记的事，是1926年作为中产和流行代表的《良友》画报创刊了。《良友》内容丰富，印刷精良，每期以电影女明星、名媛名太等摩登女性作为封面女郎，把“名媛”这个美妙的称谓，连同一种新的社会认同和期望的女性形象包揽下来，推销出去。现代商业文明包裹下的中产阶级女性显然成为值得效尤的佼佼者：她们知情识趣，落落大方，注重时尚和生活质量。 作为这种潮流的呼应，1930年，名媛选举在上海应运而生，又被称为“上海小”选举。早年流行的评选、月旦人物的“花国选举”，所评选的“花榜”散发的是旧文人的酸腐气息，上海小的选举则带有了更多都会摩登的彩。入选的名媛身世清白，甚至出身名门，比如当年夺冠的就是永安公司郭氏家族的大小。 如果把视线拉远，就会发现，中国影坛正是30年代的好莱坞黄金时代的倒影。好莱坞巨星闪烁，星光熠熠，中国的阮玲玉、胡蝶、周璇等大明星也成了这个时代最高的审美标准，她们的明星气质有了强烈的示范意义。 当然，那个时代还有一些真正的名媛，例如林徽因、陆小曼、凌叔华、张允和诸妹等，她们是出的沙龙女主人，更是男人爱慕、女人羡慕的对象，是时代偶像。只是，并非有才有貌的名女人都可以充作名媛，比如同时代的张爱玲、冰心、丁玲、萧红等人就无法进入大众偶像这个名册，哪怕有姿有身份也不行。要言之，众人仰慕的对象关键还须嫁得好。 所谓时代的审美观，借用的就是当时中产阶级的眼光：如何才算完美女人？父慈子孝夫妻和美生活富足，还要美貌多金和适度的风流。别抱怨，时尚一定是势利眼的。 禁锢时代（1950～钉钉直播报告分屏1976） 新中国成立初期，美丽的旗袍还有相当一段时间仍然摇曳在中国的大地上。但很快，一波接一波的政治运动彻底地把它们打蔫了，摩登女郎也只得换上了列宁装。50年代初，张爱玲身着羊毛开衫加旗袍出席文代会时，反倒成了另类，鹤立鸡，只落得个浑身不自在。 爱与美总是相辅相生的，当爱情在大众生活中绝迹的时候，美也就变成了邪恶。教育家陶行知说过，中国生活中的道德程度过低，与它的日用人文太缺少美感有直接的关系：“美的良知一旦焕发出来，比之道德自觉与发现功效是强得太多了，美就是一步到位的道德。” 显然，禁止美，就是没有道德的一种体现。 领袖曾经发出“时代不同了，男女都一样”的号召，号召的结果，就是让大家变得男女穿得一样，长得一样，干得一样。1958年，城市姑娘邢燕子去农村参加劳动，以她的名字命名的突击队事迹名扬全国，而邢燕子本人也因其“铁姑娘”形象成为60年代初青年的偶像。 不允许在乎容貌和个人感情的时代里，那么多美好的青春干什么用呢？都用来奉献了。当时中国拥有工作的女性也许是全世界比例最高的了。很多女大学生都自愿不自愿地嫁给了素不相识的军人、工人或者农民，不计家庭背景、文化程度、工作环境和个人志趣；这也被当作时代的美丽形象，宣传之、歌颂之、强化之。赵树理在小说《小二黑结婚记》里头写，婚姻登记处会询问：你为什么要跟她他结婚？提供的标准答案就是：“因为她他能劳动！” 中国女性的社会化参与程度越来越高，但外形服饰打扮的粗鄙化程度也越来越严重。其实， 50年代的时候，倒是产生过喀秋莎那样健康美丽的优质偶像（虽然人家是苏联的），可惜很快就被粗糙乃至丑陋的形象所替代，中性化、无性化是女人唯一的选择。这个阶段，也是政治宣传画最兴旺蓬勃的阶段，宣传画上的女孩子个个都是邢燕子，满脸红光，斗志昂扬，脸上的表情要么就是对同志春天般的温暖和热情，要么就是对敌人秋风扫落叶般的无情，还配合着拳头，像是随时准备揍人。 实际上，并不能说这个时代就没有时尚，这几十年间的时髦货，就是革命和斗争。列宁装、人民装、中山装成为当时最时髦的三种服装，她们的确认为这很神气。进步女性喜穿列宁装，剪短发、直发梳辫、不施脂粉，脚蹬布鞋及上胶的解放鞋。到了“”期间，装成为最革命的服装，是紧跟潮流的标志，标准配置为：旧军装、旧军帽、武装皮带、解放鞋、红袖章、军挎包，挎包盖上绣有鲜红的“为人民服务”字样。 爱美之心就像草籽一样，总是能在任何可能的地方发芽。就算穿着统一的军装，年轻的姑娘也会想办法给毫无腰身的军服系上皮带，挺起她们骄傲的胸脯；在军服上翻出一道整洁的白衣领，令人在一片灰绿中眼前一亮；再把裤管缝上几针，突出身体的线条…… 好在，这样的日子总算过去了。 浮夸时代（1977～2010） 首先，是邓丽君的靡靡之音悄悄进村了，像柔顺剂一样，将人们早已被斗争磨砺得粗糙不堪的心重新软化了，“人靓歌甜”的邓丽君，一时也成为美的最高标准。风气开了之后，喇叭裤来了、蛤蟆镜来了、牛仔裤来了。街上的男青年留着长卷发，穿着尖领花格衬衫和奇形怪状的喇叭裤，戴上有商标的蛤蟆眼镜，拎着硕大的三洋录音机，里面放着邓丽君歌曲招摇魔兽世界3.13美的标准，各人各时代不同，相同的是：性情、气质、心灵、思想、行动，亦透过外表，散发光辉。
女人好不好看，还跟男人有关。两性世界的丰富与融合，绝不止于女为悦己者容。
过市。这是最酷的。以至于有人看不惯气不过，到街上拿着个啤酒瓶去丈量别人裤管的大小，不合规格了就用剪刀绞掉。在今天当然奇怪，谁有这样的权力呢？可是在“”刚结束的70年代末，似乎谁都有这样的权力，把不符合自己审美的东西绞杀，而且还真理在握，大义凛然。 似乎是一个反弹，大众的审美马上迎来一个新的阶段：怎么张扬怎么夸张就怎么来。乞丐衫、健美裤、蝙蝠衫、巨大的塑料耳环、满脸红红绿绿的大浓妆，就是城市女青年最美的打扮。不怪中国人艳俗，80年代的世界潮流真的就是这样子，够靡烂、够浮夸。那时，中国刚刚和世界时尚接上了榫，看起来都有点不真实的感觉了。 浮夸时代的偶像也够浮夸，比如刘晓庆，她是那个时代第一个叉着腰说“我漂亮”、“我是中国最好的女演员”的女人。她的张扬有些另类，然而，同时代别的万人迷早就销声匿迹了，她一大把年纪仍然经常上娱乐版，有这种耐力和持久，就足以证明她的成功。 廉价的时尚像浪一样地打过，人们随着崔健《一无所有》了，人们随着王朔“解构崇高”了，80年代是美的启蒙时代，又是人文精神复归的时代，可启蒙完成后，无所适从的人们，最终只能选择泡在消费主义的沙砾里，把头埋着，死活不肯出来。这时，再谈服饰变化已跟时间流转没有什么关系了，哈日、哈韩、雅皮、嘻哈、波希米亚、旗袍，啥都在同时流行，什么样的衣服都有人穿，良家妇女也可以毫无心理障碍地穿上大面积暴露的超短裙和吊带衫，施施然去上班。 大家都是顽主，崇高的东西遭嘲笑轻蔑。标准美女意义不大，讲究个性与魅力才是王道。于是乎，超女来了，女生男相的Tomboy李宇春们宣告了超越审美的颠覆性的胜利，而且，5年过去了，她开创的新审美观还是很正点。事物都是螺旋上升的，李宇春的中性美指向的是优雅、帅气，显然与70年代的没有美感的中性化不可同日而语。 只不过，时代越来越宽容之后，美的下限也不断降低。同是波希米亚的调调，三毛是当年的代表，杨二车娜姆却成了今天的代表，只能哀叹一蟹不如一蟹。接下来，芙蓉冒头了，闫凤娇来了，凤红了，兽兽火了……虽然她们并不能成为大家的偶像，可是看看主持人温雅的表情，她对兽兽的羡慕嫉妒恨都快能从脸上滴出来了。我觉得大众和媒体提供了种种平台让这样的人能够走红，无疑是审美的失败。 当然，见多识广了，真正的美大家还是心里有数的。最近网上疯传的一张图片，有个搪瓷杯上写着“解放全台湾，活捉林志玲”，从侧面印证了林志玲之美。这说明什么呢，说明主流的审美观仍然是起作用的。 哪个年代的女人最美？历史和个人趣味叠加，会得出各种答案。陀思妥耶夫斯基曾说过的一句话，“美将拯救世界”，拯救世界未必，但说它能拯救人类，我觉得一点也不过分。 有一个现象耐人寻味：乱世并不使女人难看；心乱了的时段，女人总是不耐看。
相由心生。价值观，才真正决定着女人的相貌。
文/侯虹斌
曾看到几张上世纪20年代婉容皇后与溥仪的合影。婉容烫着卷发穿着旗袍，与身着西装佩着怀表的皇帝翩翩合影，嫣然百媚。流传最广的那张，便是婉容娇懒地斜坐在太师椅上，旁边年轻的皇帝挟着礼帽端站着，俨然她的侍卫。
一张图传递出的信息或许比一座大教堂还多。那个时代，那个最上流社会里，旗袍、烫发就是美，西装领带就是美，甚至男人充当女子的守护者这种做派和风度，也是美，是时髦、可爱。辛亥革命的成功，不仅推翻了帝制，也颠覆了晚清时期的观念和审美。虽然这离真正的平等还相差十万八千里，但皇帝愿意站着，就证明了观念的改变只是一夜之间的事情。的确，由此开始，以“花盆底”为代表的满清女装很快就烟消云散了。中国，进入了20世纪。
过市。这是最酷的。以至于有人看不惯气不过，到街上拿着个啤酒瓶去丈量别人裤管的大小，不合规格了就用剪刀绞掉。在今天当然奇怪，谁有这样的权力呢？可是在“”刚结束的70年代末，似乎谁都有这样的权力，把不符合自己审美的东西绞杀，而且还真理在握，大义凛然。 似乎是一个反弹，大众的审美马上迎来一个新的阶段：怎么张扬怎么夸张就怎么来。乞丐衫、健美裤、蝙蝠衫、巨大的塑料耳环、满脸红红绿绿的大浓妆，就是城市女青年最美的打扮。不怪中国人艳俗，80年代的世界潮流真的就是这样子，够靡烂、够浮夸。那时，中国刚刚和世界时尚接上了榫，看起来都有点不真实的感觉了。 浮夸时代的偶像也够浮夸，比如刘晓庆，她是那个时代第一个叉着腰说“我漂亮”、“我是中国最好的女演员”的女人。她的张扬有些另类，然而，同时代别的万人迷早就销声匿迹了，她一大把年纪仍然经常上娱乐版，有这种耐力和持久，就足以证明她的成功。 廉价的时尚像浪一样地打过，人们随着崔健《一无所有》了，人们随着王朔“解构崇高”了，80年代是美的启蒙时代，又是人文精神复归的时代，可启蒙完成后，无所适从的人们，最终只能选择泡在消费主义的沙砾里，把头埋着，死活不肯出来。这时，再谈服饰变化已跟时间流转没有什么关系了，哈日、哈韩、雅皮、嘻哈、波希米亚、旗袍，啥都在同时流行，什么样的衣服都有人穿，良家妇女也可以毫无心理障碍地穿上大面积暴露的超短裙和吊带衫，施施然去上班。 大家都是顽主，崇高的东西遭嘲笑轻蔑。标准美女意义不大，讲究个性与魅力才是王道。于是乎，超女来了，女生男相的Tomboy李宇春们宣告了超越审美的颠覆性的胜利，而且，5年过去了，她开创的新审美观还是很正点。事物都是螺旋上升的，李宇春的中性美指向的是优雅、帅气，显然与70年代的没有美感的中性化不可同日而语。 只不过，时代越来越宽容之后，美的下限也不断降低。同是波希米亚的调调，三毛是当年的代表，杨二车娜姆却成了今天的代表，只能哀叹一蟹不如一蟹。接下来，芙蓉冒头了，闫凤娇来了，凤红了，兽兽火了……虽然她们并不能成为大家的偶像，可是看看主持人温雅的表情，她对兽兽的羡慕嫉妒恨都快能从脸上滴出来了。我觉得大众和媒体提供了种种平台让这样的人能够走红，无疑是审美的失败。 当然，见多识广了，真正的美大家还是心里有数的。最近网上疯传的一张图片，有个搪瓷杯上写着“解放全台湾，活捉林志玲”，从侧面印证了林志玲之美。这说明什么呢，说明主流的审美观仍然是起作用的。 哪个年代的女人最美？历史和个人趣味叠加，会得出各种答案。陀思妥耶夫斯基曾说过的一句话，“美将拯救世界”，拯救世界未必，但说它能拯救人类，我觉得一点也不过
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