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秋收的季节921．两个时期女装的基本特征
1．1 “反叛传统”、“挑战男权”的唐代女子服饰
在三百多年的历史发展中，唐代妇女日常服装千姿百态、艳
丽华美，主要包括襦、袄、衫、半臂、裙、裤、胡服、帽子、靴等。最流行的有“襦裙传统型”、“胡服型”、“女着男装型”三种配套服饰。从穿着风格看，唐代妇女喜欢丰满飘逸的大袖衣、半臂，还流行配以各式不同的头式和丰富的面妆，使其装容丰富而不失活波。唐代女装演变迅速、表现性强，是封建社会中一朵昂首怒放，如果说这朵光彩无比的瑰丽之花奏响了一曲“反叛传统”、“挑战男权”的强音，是对《礼记》“短毋见肤，长毋被土”的传统服装制度的反叛，那么，洛可可时期的大裙摆则更多地支撑着依附于男性的娇柔之美。
1．2 极富女性媚态的洛可可女装
洛可可(Rococo)一词是从法语rocaille一词转化而来的。它具有“螺贝”的意思，故用以形容造型艺术中那种善用蜷曲的线条和繁复装饰的风格。“洛可可式”服饰设计的图案和饰品，突出了纤细、浮华、精美和婉曲的洛可可艺术特点，在18世纪初、中期流行一时，很快即被当时出入宫廷的贵妇们所效仿。这一时
期，紧身胸衣和裙撑再次流行并达到鼎盛时代，并出现了以画家华托设计并命名的长袍——华托服。紧身衣不再用金属或木条制作，而完全用纺织品和鲸须制作，非常柔韧，为了体现纤细的腰枝，女性从少女时期就开始使用胸衣收腰。从总体上看，洛可可时代的女装在外形上的特点是被紧身胸衣勒细的腰和裙撑撑得膨开的下半身，纤巧秀丽，极尽女性之媚态。
2．社会性
2．1唐代女子服饰中的社会性
唐代政治开放，即便是在中国传统封建礼教约束下的中国古代女性，也在此时表现了不同于他朝女性的社会风貌，在政治、文学、社会生活的方方面面均发挥了或大或小的作用，在中国古代史册中，唐代那最辉煌绚烂的一页上，闪烁着她们不可磨灭的光彩。为了摆脱封建礼教对自己的勒绊，唐代妇女作了人的本性表现之大胆尝试，从而带来唐时服饰崭新多彩的面貌。女子地位的不断上升，使得当代妇女漠视礼教，加之唐代与西域各国的频繁往来，使得西方各国服装款式和妇女自由的思想一并传入唐朝，唐代妇女敢于大胆地显露自己的肉体，展示身体的曲线美，出现了空前绝后袒露装。当时女子在社会上的活动及所起的作用要积极活跃得多，她们敢于发表自己的见解，积极参与各类政治社会活动，郊游与骑马更是一时的社会风尚，逐渐，“女着男装”的风气不仅在宫内十分流行，还一度影响到了民间。
2．2法国洛可可时期女装的社会性
在欧洲，当艺术分别经历了哥特式、巴洛克、洛可可、浪漫主义这若干个阶段时，这期间的政治生活也经历了宗教革新、资产阶级革命、工业革命、王权的衰落等一系列动荡。在这些艺术变革衍生出的服饰更迭后面反映出的是强烈的时代性和社会性。在整个18世纪里，王室始终处于财政拮据的窘态之中，但是，王宫和贵族们的生活却仍然十分奢侈豪华而且极为腐败，当时，王宫和贵族沙龙中的下流情调，诲淫海盗文学的盛行，夫妻分居各情人的风气，成为“上流社会”的时尚。路易十五先后宠幸的蓬巴杜夫人和杜巴李夫人就是极端奢侈而又干预朝政的祸水，这时贵族服装上的变化也在社会上产生了很大影响。从本世纪起，在服饰的奢侈华丽和花样翻新上，男服让位给女服。即使参加社会活动的机会屈指可数，但洛可可时期却并不缺乏名目繁多的服饰装备，女性服装极为丰富多彩，除了日常的晨服、餐服、夜礼服、睡衣，专门的外出服还分乘马服、打猎服、看戏服、礼服等等，途求时髦的贵妇不厌其烦地一日三换四换，就是为了博得男人们的一悦。[3][P312]懒散、轻浮、奢华的洛可可风格正是在这种背景下衍生出来，对服装风格的追求亦体现出极端的华而不实，带有很强的社会性。
与唐代强势的女性地位不同，洛可可时代是标志着男性力量的时代，女性囤于社会的局限还未能走出家庭，她们更多的是依附于男性，没有机会施展自己的才华和为社会的进步贡献力量，当男子忙于社会的事业而不再把华服美饰看作评价其魅力的唯一标准时，他们就把用金钱购置华服美饰以炫耀身份
地位的方式，更多地留给了自己的女眷，她们通过上半身胸口的袒露和紧身衣的使用，表现女性的细腰丰乳，体现第二特征，下半身则用肥大的裙裾封闭双腿，裙长曳地，体现女性的柔美风情。这种用紧身内衣箍扯和膨大裙撑支撑起来的上轻下重的静态美更多的表现出一种符合男性审美的性感和妩媚。“女为悦己者容”的服饰功能性在洛可可时期表现得淋漓尽致。
3．服装的审美性
中西服饰在造型上各行其事，分道扬镳达千年之久，在很大程度上受各自不同的审美趋向的影响。
3．1 唐代服饰开放的动态审美性
唐代服饰的审美追求意境与空间的兼容，“意境”一词在唐代被提出，当时在服饰审美中更多地受到儒家的道德规范和审美体系的影响，荀子的“文貌情用，相为内外表里”清晰地揭示了人们对实用和审美全面占有的要求以及自然与文化相统一的完满人性。墨子的观点“衣必常暖，然后求丽”也直指“尚用”。“一阴一阳谓之道”，你中有我，我中有你，相互依赖，相互渗透，是一种有节奏的空间意识，在这些中国传统思想指导下，唐代服饰的审美意识也呈现出类似“天人合一”的意境与空间的兼容。观察事物的视点不是固定不变的，而是随空间与意境的不同而改变的。服饰与自然之间的相互融合，相互映衬成为唐代服饰审美的特点。唐代服装宽大，少支撑点，内空间随人体运动产生变化，加之唐代女子装束中盛行的一种配饰——披帛，线条柔美流畅，令人浮想联翩，形制简单的披帛附着在不同体态
的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，使服装产生一种具有节奏韵律的动态美。中国传统服装正是遵循平面裁剪的方式，制成的服装可以平整折叠，占有空间小。它不注重表现服装为人体所带来的空间占有感，而是在服装在人体运动中产生一种含蓄的动态美，使自己融入空间，与空间达到一种和谐的变化统一。
3．2 法国女装束缚的静态审美性
随着自然科学前所未有的发展，法国人从中世纪神权的桎梏中解放出来，以自我为中心，对自然充满了一种控制和占有的欲望；观察事物善于用不变的角度、固定的视点，西方人的服装审美受建筑的影响较大，善于对服装的内空间作人为的定型，从而使服装外观具有一种凝固的静态美。从中世纪发展起来的立体的服装意识，到洛可可时期开始膨胀发展，并造就了大批的“壳式服装”，这种服装的空间占有感极强，充分地体现了西方设计师对空间的理解和认识，并成为西洋服装的主要特征。
裙撑就是洛可可时期在阔别若干年后又兴起的一种用来装饰女装内空间的装饰物，它并不是以外露的形式带给人们视觉上的
从唐代汉族女子服饰与法国洛可可
时期女装的比较看中西服装设计异同
邹 婧 刘超颖
适合海边发朋友圈句子（湖南工业大学 包装设计学院 湖南 株洲 412008）
【摘 要】 作为世界服装消费大国的中国也曾经拥有她的辉煌——海纳百川的雍容气度缔造出的独特唐代服饰，为中国服装史留下了浓重的笔墨，是中国服装历史长河中最璀璨的一颗明珠。同样在世界第一时装消费强国的法国，洛可可时期的女服以它特有的华丽尊贵，开创了法国服装史上一个丰富、完美的服装体系。比较两个时期华丽服饰的背后不难发现其蕴藏的不同文化背景和社会因素。
【关键词】唐代女子服饰 洛可可女装 比较研究三星手机上网慢
设计与人文
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当我们进行室内空间，彩，质感等环境构成因素的综合设计时，光时不可缺少的一个重要内容.空间照明设计的重要性不言而喻，它对完善空间的功能，营造空间的氛围，强化环境特，定位场所性质等都起到至关重要的作用.
一、商业展示空间照明设计的历史与发展
由于种种原因，照明设计一直未得到该有的重视.即使是在比较重要的商业展示空间，直到上世纪80—90年代，普遍的做法还是选择几台灯具，照亮空间而已.至于灯具形式，照明效果很少得到人们的深入考虑.更谈不上灯光对人的生理，心里影响.因此，很多商业展示空间的光环境即缺乏科学性，也谈不上舒适性.
随着人们需求的发展，近几年来在商业展示空间中，有些照明设计开始考虑到其对室内环境风格与特的塑造，强调照明设计辅助整个室内环境设计参与到商业空间的营销策略.这就要求，展示空间中的每一盏灯具，从其外观，照明方式和所在的空间位置以及其在空间环境中所扮演的的角等都要考虑到商业展示的整体策划需要.随着人们环保意识的加强，绿设计的呼声越来越高，这也成为其发展的一个主要趋势.
中国十大整体衣柜二、商业空间的照明方式
室内用光从功能需求来看，一般认为可分为基本照明，重点照明和装饰照明等方式.照明的方式是综合的，但在特定的场合里，它们是可各具特点，统筹环境的.
2.1基本照明
基本照明是指给予室内整体空间完善正常的亮度照明.在现实空间功能中是极为常用的方式.商业环境基本照明即为一般照明，对商业空间形象，环境气氛都具有相当的影响力，不仅应有水平照度而且应当有一定数量的垂直照度.商业空间基本照明特点：首先商业空间内应有大致一样的亮度，尽量减少暗的场所；第二在基本照明和重点照明并用的场所，必须采用一定数量的基本照明；第三基本照明一般没有方向性，在空间内展示物品改变时，灯具配置不需变更，具有灵活性和适应性；第四一般照明应选择显指数较高的光源，尤其对需要颜的物品.一般商业空间物品品种不同可选用不同光源，可使照明气氛更加活跃.
2.2重点照明
重点照明是指配合基本照明，在特定环节或局部所做的补充照明方式.通常包括橱窗，陈设架及柜台的照明.采用重点照明，使展示品有突出表现，以吸引顾客.重点照明的照度，随展品的种类，形态，大小，展示方法等而定，而且应与空间内基本照明相平衡.重点照明的照度，一般取基本照明的3—6倍.常常采用投射灯，投光位置在物体前面斜上方向.光源中轨道灯可能是最常见的形式，因其具有可调性能适应不断变化的展示要求.比如说展品空间位置上的变化，装饰的变化.另外聚光灯也是常用的重点照明灯具. 2.3装饰照明
装饰照明是指为突显个性和视觉效果所需，而采用的控制气氛的照明方式.作为商业场所的装饰照明，
应以展示和明视商业功能为前提，进行艺术气氛的烘托装饰.装饰照明是用商业整体形象以及美化空间来打动顾客的一种照明方式，也可以说是一种观赏照明.这种照明常用外形美观的灯具，个性化的排列方式.主要目的是活跃商业展示空间的气氛，加深顾客的印象.
三、照明的技术手法
3.1对于环境照明而言，在较小的空间中应尽量把灯具藏进顶棚；而在较宽敞的空间应把灯具拿出来，并让他能照射360度.用光线来强调墙面和顶棚，会使小空间变大，用向上的灯照在浅的表面上，会使较低的空间显高；相反用吊灯向下投射，则使较高的空间显低.
3.2在商业展示空间内，吊灯的悬挂高度，灯罩的材质，灯球，都必须小心选择与搭配，避免造成令人不舒服的炫光.太亮的灯泡所形成的难看阴影与生硬的线条，可以用调配灯泡和灯罩来改善.
3.3对于重点照明来说，从正面向下投射光源，能够体现一种自然的效果；而从下往下照明的方式，则能使展品的形态与它的量感有一种空灵，向上的视觉效果；如果光源从展品的后面进行照明，则多边线展品的形体轮廓，体量感或展品的材质的透明性；若光源从与商品相平行正面照射，会使展品缺乏空间感，层次感和立体感.
3.4用间接光手法来柔化天花与墙面间的转折处，在展台部也可以用间接光的方式处理展台与地面的转折.
3.5在商业展示空间的走到或窗台内安装地底灯，可体现一种导向和流动的视觉效果.
3.6重点展区，应考虑使用灯光塑造引人入胜的空间.不要让玻璃展台产生炫光，它会使顾客看不到里面的展品.
总而言之，良好的商业照明设计会使展示更富于情趣并给人们舒适和愉悦的感受.
四、结语
商业展示空间在现代人们的生活中，已不仅仅是消费的场所，也成了休闲，放松的场所.其功用和特点确定了其在照明设计上需要更多的装饰性与艺术表达.我们有责任让现在大多平乏单调的照明设计变得灵动，丰富，赏心悦目起来，有责任让我们的建筑与室内环境更为舒适，完整，协调!参考文献:
[1]叶凌 商业照明的发展趋势 建筑电气2004年第2期
[2]范思 商业展示中的灯光配置 室内设计与装修 2000年9月
浅析商业展示空间中照明设计
黎 伟
(四川大学艺术学院 四川 成都 610064)
【摘 要】本文通过对商业照明的过去及现状分析，灯光的配置以及照明设计的技术手段的探讨，分析了商业展示空间及其照明设计的独特性，寻求一种适用与商业展示空间的经济舒适的照明环境的设计方法.【关键词】商业展示空间；照明设计；设计技法
设计与人文美感 ，而是作为外部造型美感而存在，这种装饰可以使人所追求的某种人体所不能达到的形态成为可能，可以弥补人体上的某种不完美，同时亦可以摧残人的身心。
4．结语
通过对唐朝与洛可可时期服饰的比较与分析，我们可以看到二者在服饰文化上的某些相似性，但它们有不同的历史形成原因。根本上讲，就是文化源流和社会发展模式上的差异；而且，由于中西方文化传统、意识形态和社会观念等方面的差异，特别是受历史传统的和当时特有的美学思想的影响，使二者持有不同的审美趋向，从而使它们在服饰元素和表现手段上沿袭和新生着各自的特，形成各自的特殊性与不可替代性。
参考文献
①黄能馥、陈娟娟：《中华历代服饰艺术》，中国旅游出版社，北京，1999；
②张竞琼、蔡 毅：《中外服装史对览》，中国纺织大学出版社，2000；
③朱光潜：《西方美学史》，人民文学出版社，2002.
作者简介
作文 宽容邹婧，（1984-），女，湖南益阳人，湖南工业大学包装设计艺术学院硕士研究生，从事服饰理论与文化研究。
井柏然看倪妮的眼神刘超颖， 中南林业科技大学 湖南株洲 412000（1989-）环境艺术设计学院艺术设计本科生
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