一、歌曲的体裁。
歌曲的体裁就是歌曲的种类，不同的形式。
⒈ 进行曲（行走时可以唱的曲子，多为2拍子，大调，一般是一段体和二段体）
⒉ 抒情曲（旋律优美，分为直接抒情和间接抒情）
⒊ 叙事曲（有人物，时间，地点）
⒋ 颂歌  （赞颂某人某事，或者祖国，民族）
⒌ 劳动歌曲（在劳动中产生的歌，包含劳动艺术歌）
⒍ 表演唱（带表演的）
⒎ 舞曲（节奏感较强）
⒏ 诙谐讽刺（用得较少，一般用于讽刺）
滴答滴答
⒐ 小夜曲（顾名思义，是晚上唱的歌，一般描写爱情）
⒑ 摇篮曲（唱给宝宝听的，一般很很慢，很轻，旋律很窄，很安静。）
二、演唱形式、人声分类及人声的音域。
⒈ 演唱形式：独唱（男声、女声、童声）
重唱（2重唱、3重唱、4重唱，男女声对唱，多声部的。伴唱不是重唱。）   
齐唱（同个声部，同个旋律，很多人一起唱（多为进行曲））
合唱（两个声部以上，同时唱。合唱的人数不低于12个人。混声，两个女声声部，两个男声声部。女高：S 女低：A 男高：T 男低：B。同唱：女声同唱，男声同唱，童声同唱。）
⒉ 人声的分类及音域：
  专业歌手:  女高：从小字b到小字二组的b
女低：从小字e到小字二组的e
男高：从小字a到小字二组的a
男低：从小字b到小字二组的b
              众: C调的d到e2（不超过11度，音域不要过宽）   
              儿童:少儿（不超过9度，小字一组c1到d2）
幼儿（不超过6度，小字一组e1到c2）
三、流行歌曲的旋律线
⒈ 平行进行（同音反复）：比如《我是一只小小鸟》、《爷爷泡的茶》、《 NOBODY》，大多用在说唱里。
桌面图标不见了怎么办⒉ 斜向进行：分上行和下行，比如《知心爱人》（级进，三度以内）、《爱的代价》（跳进，三度以外，上行）。上行跳进有一种推动性，下行比较沉重。音乐与情绪相关。
⒊ 一般的规律：①、级进跳进最好能够交替使用。
②、旋律中如果出现跳进后，在跳进之前要有反相的预备，跳进之后要有反相解决，如《爱的箴言》
③、级进之后不要再同方向的跳进。
④、一首歌曲的旋律要在规定的音域里进行，以中音区为主，高低音尽可能少用。比如：《约定》（11度），《你快回来》（11度）《飘摇》（10度）
              ⑤、一首歌曲最好有一个高潮点，一般在整个歌曲的黄金分割点上
⑥、流行歌曲的旋律要注意流畅性，平民性，口语化。
四、节奏型
1、 节奏的类型：分为两类，一是平稳性的节奏，二是非平稳的节奏         
              ①、平稳性的。如四分音符，八分音符，前16后8或前8后16。平稳性节奏在流行乐中用的非常普遍，它可以单独使用也可混合使用，在速度上没有要求。情绪上是很平稳的。例子：四分音符的崔健的《假行僧》、八分音符《心会跟爱一起走》、张宇的《大女人》同样的节奏用不同的速度会表现不同的音乐感觉，前16后8，在说唱中用的比较多，前8后16，推进的感觉，感觉像马蹄声，如陈小春的《算你狠》、后十六，持续感如巫启贤的《太傻》。
              郑爽整容 天涯 ②、非平稳的节奏。主要是指附点，切分，连音节奏。在乐曲中和平稳性的节奏混合使用。附点节奏如金海心的《把耳朵叫醒》、三连音如张惠妹的《听海》，三连音有一种扯不断的情绪，还有周杰伦的《龙卷风》。
             
             
  ⒉ 节奏的运用：①、连音节奏的运用。打破基本节奏的规律，变幻出更多的节奏，更加有律动感，时尚和现代感。如陈奕迅的《十年》，许茹芸的《不爱我，放了我》。连音有三大作用：节奏律动产生新的变化；通过连音延长时值，形成长短对比；形成节奏错位。
②、切分节奏的运用。不规则的节奏，改变了强弱的规律。如张惠妹的《解脱》。
                ③、弱起节奏的运用。从最后一拍起，如《朋友别哭》。陈念北野七年后
④、特殊节奏的运用。比如32分音符，16分音符的三连音，6连音。比如《流浪狗》，周杰伦的《半岛铁盒》
⑤、重音移位的运用。如那英的《梦一场》，在歌词上重音移位。
⒊ 节奏的布局：①、以词组为单位的布局。和日常生活语言一样，怎么说话怎么写。这个很简单理解，就象我们说话一样，比如韩红《天路》
清晨  我站在  高高的山冈  看那铁路穿过我家乡
这就是自然语气节奏，就象说话一样，以词组为单位
如果改一下：
清晨我站  在高高的山  冈看那铁路　穿过我家乡
很明显，这样设计旋律会显的很不自然。
宏伟宝库比如杨坤的《那一天》。
②、以短句为单位的布局。如邓丽君的《小城故事》、《爱的初体验》。
③、以长句为单位的布局。如蔡依林的《骑士精神》。
④、变不对仗的歌词为对仗的旋律。如陈晓东的《心有独钟》。⑤、节奏的压缩和扩张。如赵传的《我是一只小小鸟》。
⑥、节奏的破格。打破语言自然的规律，在流行音乐中很常见。如那英的《征服》
⑦、从固定节奏型入手：这点比较简单，最常见的就是周杰伦那种，很好理解，一个节奏型从头到尾
例　《以父之名》、  《我的地盘》　《青花瓷》等等；王菲的《夜会》（伴奏鼓点节奏型贯穿）
五、调式：不同的调式可以表现出不同的音乐情绪
⒈ 自然大小调，旋律大小调，和声大小调。其中用得较多是自然大调和和声小调。  大小调式是流行音乐里面最常用的。
1、大小调式的运用：大调式：明亮，轻快 ；小调式：柔和，抒情
      大小调可以混和运用，如《约定》、《无所谓》、《有多少爱可以重来》，以大调为
主。
      《黄昏》、《丁香花》、《大约在冬季》、《暗香》、《一千个伤心的理由》这些都是以小调为主的。
      《爱我的人和我爱的人》小调转大调《特别的爱给特别的你》大调转小调《人间》大调转小调又小调转大调。
吴幸键个人资料  ②、调式中稳定音和不稳定音的运用：大调中ⅠⅢⅤ（1 3 5）级是稳定音级小调中也是（6 1 3）。调式要明确的话，一般开始的起音就是稳定音。结束音最好是主音（稳定音），在歌曲重要的位置要反复的出现，这样调式就会更明显。比如那英的《出卖》，前面是小调，但最后落音是1（三音）。刚开始写歌的时候最好不要这样写。
  ③、和声小调的运用：#5的出现是借鉴了大调的导音。表现出很忧郁，浪漫的情绪。#5到6的最好用级进的方法，跳进不要超过3度。比如《相约98》、典型的和声小调。自然小调和和声小调是可以混合使用的丁薇的《女孩与四重奏》。
④、调式外音的运用（变化音）：比如张学友的《我是真的受伤了》，朴树的《白桦林》，
郑钧《回到拉萨》。
⒉ 民族调式，分5声（宫1、商2、角3、徵5、羽6）常用的是宫、羽、徵调式和7声（清乐、雅乐#4、燕乐降7）。
1、五声调式（民族调式）的运用：比如《我和你》、《心太软》、《祝你一路顺风》
②、五声调式中的偏音运用：#4和b7以及4和7，偏音是为了音乐上的口语化，一般不要站很重的位置，不要用的太多，时值不要太长，一般都在音的弱位置。如《梅花三弄》、梅艳芳的《女人花》，《彩云追月》、《爱江山更爱美人》
六、歌曲的素材及发展手法
歌曲的材料叫素材（音乐的主题乐句），比如建房时的钢筋水泥就是素材。素材在音乐中就是旋律。 旋律是由节奏和音高组成的，相同的音高改变成不同的节奏，就可以表现出不同的情绪。同样的相同的节奏改成不同的音高也可以形成不一样的音乐形象。
1 素材的来源：素材的来源也就是灵感，从生活中提炼出来的。
1、根据音乐的形象创作。比如：欢快的节奏就很容易联想到二八节奏、前八后十六等。如《对面的女孩看过来》，怀念周总理的刘欢的《你就是这样的人》。
②、从现有的素材中提取。比如：戏曲、古老的民歌。如韩红的《雪域光芒》
③、地区民间音调的综合借用。比如刘欢，宋祖英《家园》（闯关东片尾曲）。歌曲中采用了东北民歌《摇篮曲》的旋律，配合RAP一起。
④、用特性的感情创作。如张楚《》、何勇《钟鼓楼》、汪峰《北京，北京》
⑤、用特别的创作手法。
很多前卫派的制作人和创作人采用的新手法 。A  先曲后词 崔健《最后一》 ；B 人声与乐队主次颠倒 。很多国内外摇滚乐队会采用这种手法．一个乐段进行好久，然后唱俩句，再进行好久。