《六月船歌
彼得·伊里奇·柴可夫斯基是俄罗斯浪漫乐派作曲家,也是俄国民族乐派的代表人物。。
柴科夫斯基几乎是全世界最受欢迎的“古典”作曲家。就体裁而论,柴科夫斯基是一位涉及范围广泛的作曲大师。他在交响曲、歌剧、舞剧、协奏曲、音乐会序曲、室内乐以及声乐浪漫曲等方面都留下了大量名作。
他在作品中流淌出的情感时而热情奔放,时而细腻婉转。他的音乐具有强烈的感染力,充满激情,乐章抒情又华丽,并带有强烈的管弦乐风格。
“船歌”是一种音乐体裁,是浪漫派作曲家们喜欢采用的作曲方式。“船歌”的曲调淳朴流利、悠游自在,大多用三拍子摇曳的节奏来体现小船荡漾的抒情韵律,强拍和弱拍有规则地交替和起伏,描绘出河上大小船只的游弋和摇曳,借此寄托作曲家游离于具体事物表象之外的思想内涵。
《六月——船歌》是柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中最著名、最优美的一首。1875年冬,应圣彼得堡文艺月刊《小说家》主编之约,用诗歌作背景,每月创作一首富于季节性和俄罗斯特点的钢琴性格小品,与诗歌一并刊登于音乐副刊。《六月——船歌》配合俄罗斯诗人普列谢耶夫创作的诗歌《六月》刊登,是一首充满着无限魅力的钢琴小品。温馨甜美、意味深长的旋律和摇曳的节奏,领着人们来到俄罗斯乡村的夜晚,在映着月光的湖水中乘船荡漾。它以诗一般美的意
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境和一抹难以言表的忧伤之情,吸引了无数乐迷为之倾倒,《船歌》一经问世,名气便超过了与其相配的诗歌,一跃成为钢琴史上的经典名曲。
柴科夫斯基曾说:“我借助音乐语言表露我的意境和情绪。”在音乐中,他力求反映人们普遍的思想情感,用俄罗斯迷人的民间旋律,深深地浸入人们的内心,使人联想起幽静而美丽的夜晚。但他没有单纯地模拟秋风细雨,而是着重刻画了人们在秋景中的内心体验,表现出对夏日的惜别和对凄凉的感怀形象,曲中有一种淡淡的伤感和若有若无的惆怅,既充分展示出了俄罗斯民族浓厚的文化底蕴和柴科夫斯基特有的抒情气质,又揭示出柴科夫斯基音乐淡雅和细腻的另一面,使得《船歌》成为颇具魅力的钢琴小品广为流传。
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《六月船歌》描绘的是夏日的夜晚,人们坐在小船上在映着月光的湖水中悠闲荡漾之情景。在平静的湖面,一只小船在水中荡起涟漪。不去刻意的左右它,任它在水中随波逐流。船儿在水中激荡,泛起层层微波,似乎是在宣泄人们悲伤、忧愁的感情。星星似乎懂得船儿上的人的忧伤,不停地闪烁,好像在告诉人们它和船儿一样在陪着他们。夜渐渐在流逝,人们该散去了,船儿也该归浆。波光粼粼的湖水回归宁静,微弱星光罩着美好的夜空,船儿仿佛在星光的伴随下已经离去,消失在朦胧的远方,留下了一片静寂的湖面和美好的夜空,人们远去的同时,还恋恋不舍回头顾盼。有关月亮的古诗
蓝的河,白的船,漂流着,缓缓地漂流着,渐远,满载着忧郁,渐远...... ”
这就是柴可夫斯基的《船歌》这是我和柴可夫斯基的第一次相遇。每一个音符敲击在我的心上,,沉痛而甜蜜;每一次旋律回旋在我的耳际,忧郁而沉迷。每当熟悉的音乐响起,一股仿佛清泉在石间蜿蜒而下的旋律,慢慢的淌到了我的心里,宁静的音符在心中飘荡,仿佛自己孤独地在静谧的海上随着船摇曳着、晃动着。这时,我便会想起童年时,坐在河边,望着往来的船只,再看那一片起着波浪的河水把小船送到远方......夕阳的倒影把河水映成了金,有静静的风吹过,慢慢,天暗了下来......
一些模糊又甜蜜的记忆涌上心头,童年的每个夏天父亲总带我去河里戏水,托着我的头教我游泳,而现在父亲已离我远去。拘留多少天>重阳节是纪念谁的日子
其实以前就已经接触了《六月船歌》的一小片段,它被周杰伦改编做为他11年的新歌《琴伤》,前奏的旋律让我记忆深刻。当时听《琴伤》的时候就感觉到浓浓的忧伤的气息。但后来听了船歌才知道它描述的是六月夏天。而在我的印象中,六月应该是一个欢快和高温的季节,狂热和躁动才应该是六月的主旋律。但船歌却是那样的平静,让人的心一下子沉寂下来。仿佛身临其境,就好像来到了俄罗斯的某个清凉的别墅的湖边。在湖光涟漪之间听这首音乐。旋律和时空交错在一起,让人分不出旋律内外有什么区别,无望的情感,静静的忧伤。
六月船歌虽然写的是夏天,可是它却给我带来了初秋那种凉凉的伤感之意。曲子里的忧伤和回忆与秋天缓缓飞舞旋转下落的黄叶是那么契合。我并不是个爱伤感的人,但在秋天来临,枯叶飘落时心里总
是有丝丝凉意,莫名的悲伤总是会涌入心头。天凉了可以加衣,那心凉了呢?怎么下载网上视频
《六月船歌》就仿佛潺潺的清泉在时空彼端深遂而善感的心灵中涓涓流淌,带我们展开想像的双翅在梦幻般的世界中遨游。感谢柴可夫斯基,也应该感谢我第一次听到的《船歌》的演奏者。他把柴可夫斯基的内心,把船歌的意韵淋漓尽致地传达出来。