2023年《一代宗师》观后感
2023年《一代宗师》观后感1
  《一代宗师》的电影里有三张合影,一张是武林各派人士的合影,一张是战乱后一线天隐于市井开的理发店众人的合影,一张是叶问在香港和其弟子们的合影。
  关于这部电影的解读有许多,我想从这三张合影出发,聊聊秩序的崩坏与重建。
  区别于其他武侠片或怪力乱神或拳拳到肉,《一代宗师》更像是传统的水墨画,功夫不是打架斗狠或除恶扬善的利器,而被抽象成了一种秩序,维持着武林的运转和武人的体面。
  比如电影开头的主线——象征武林权力更迭的宫宝森和叶问的比武,作为前辈的宫宝森邀请叶问“掰饼”,几个来回之后,叶问赢了名声,宫宝森也全了脸面,这是权力和平交替的秩序。比如比武之前,叶问要一一和南派的武人们过招,如此才能获得代表南派的资格,这是被代表与代表的秩序。再比如宫二和马三的决斗,宫二要的是“宫家的东西”,拿回了之后并未对马三下杀手,这是武林恩仇的秩序。
  但是秩序在面对外力的冲击时,如果秩序所维持的所依托的实体无力应对外力,那么秩序也就会土崩瓦解。电影里的外力,是战争,或者说是现代的热战争。
  面对热武器,功夫是无力的,以之为依凭的武人也是如此。
  于是叶问说“原来最难越过的高山是生活”。
  武人们脱去长衫,有的死于下,有的隐于市井。
  而当战争过去,破碎的无法复原,重建的虽依稀可循过去的影子,但过去毕竟是过去。
  一线天在香港开了理发店,功夫是自保的手段,他的秩序融进了香港繁华的车水马龙里。
  叶问在香港开了拳馆,功夫承载了他心中的道,他坚守着自己内心的秩序,传武道,不传“武术”。
  历史的车轮永远向前,载着愿意的,拖着不愿意的,秩序在车轮下一次次崩坏又重建。
  曾经的武林随着秩序的崩坏而湮灭在历史的烟尘中,曾经的武人带着心里的秩序四散各方,有的代代相传,有的来自江湖也归于江湖。章子怡个人
2023年《一代宗师》观后感2
  十几年前,布宜诺斯艾利斯机场,王家卫看见了一本李小龙封面的'杂志,这是《一代宗师》的缘起。这一瞥,唤起了他心底的,也是大多数中国人都有的,武侠梦。
  要拍这片子,就意味着改变。因为它不是被墨镜王像往常那样闷在咖啡馆里想出来的。它起源于一个广泛的传统的情结。敬仰之情,应该是王家卫创作的动力。而王家卫,是那种一直在拍一种电影的导演。失意,遗憾,无法逃避的孤独,永远是他的第一主题。于是,合而为一,“逝去的武林”这一主题,便诞生了。
  这大概对应了这电影的结构:前大半段描绘各类拳脚,历史变故,豪门恩怨,这是“武林”。后面一小节,刻画时光易逝,物是人非,这是“逝去”。照样这样看来,大局清晰,立意也彰显。但结合的效果,我不敢恭维。
  武打场面,墨镜王真的下了很多功夫。对于光的精致把握,是王家卫的拿手好戏,这一次充分运用到武术上,效果非凡。简拾二例:雨夜里,颇有noir风范,背光阴影烘托出拳脚的莫测,更让角霸气毕现;金楼中,充溢暗黄调,高角度主要光源加侧面补充光线,让
面孔轮廓清晰,明暗分明,暗藏杀机。细节上,优势更是明显,雪中蓝白布的特写,血滴融入雨水的刹那,对于飘渺烟雾的捕捉,证明了张叔平优雅的美工,和王家卫细腻的彩风格。从细节刻画与气质塑造来看,此片可以说是完胜同类型片。当然,《一代宗师》夹杂着墨镜王以往的电影印象。开头,叶问的独白响起,熟悉的配音和独特的王氏台词,像是《重庆森林》里的警察663;当章子怡靠墙求佛时,那不是《花样年华》里的布景吗。
  因为特定的主题,和对武术的表现,《一代宗师》可以被看做是王家卫目前最大气的作品。但大气背后,是种无力。前面的打戏渲染的越震撼,我越担心这片子后面承不住。人物关系本来复杂,导演却只关注了宫二和叶问之间的“花样年华”。叶问夫妇间的感情,着墨不多,浪费了对叶问内在感情的挖掘机会。不知王导为何作这一考虑。另外,一线天的感情戏几乎为零,浪费了张震的表演。前大半段,武林被描述之精彩,似有无数种可能性;但结尾,情节只局限于叶问与宫二,虽然表现细腻动人,但其他角均草草结尾,让人失望。这一前一后,一大一小,并不相称,虽有繁荣和落寞的反差,但并不能算是连贯而到位地表现出了“逝去”。这应该算是本片的大失误。
  王家卫的这次创作意旨与以前作品不同,虽同是武侠,但题材比《东邪西毒》通俗了很多。
他应该很想“俗”“雅”皆得,但这融合很费脑筋。看到最后,细细体会,还是难抵小资情怀的侵入,只是这周慕云内敛正直了许多,白玲也变得温柔倔强。但没了这情怀,这还会是王家卫吗。或许在这立意上,墨镜王就陷入了一个两难的局面。如何取舍,恐怕花了他太多时间。他为此片作出的改变,效果怎样?我感觉不算成功。众说纷纭,或许得多看几遍,才能有更客观的答案。
  《一代宗师》是王的一次困斗,是针对他的导演历程来说。从青涩到灵动再到定型,《阿飞正传》,《春光乍泄》,再到《花样年华》。他经历了许多。到达高峰和定型后,灵感逐渐减少,王家卫花十年拍这部戏,是不是受困于这种感觉呢?我不知道,但能从他的创作经历里隐约感受得到。怀恋《春光乍泄》中的自由与灵动。对于叶问,四十岁之前都是春天,一过就是冬天,但四季是循环的,冬天也会结束,希望墨镜王终能迎来他的下一个春天。
2023年《一代宗师》观后感3
  电影《一代宗师》终于上映了,在历时三年的拍摄之后,《一代宗师》终于揭开了神秘的面纱。看过了电影《一代宗师》之后,心中有很多的感触。
  《一代宗师》几乎没讲叶问的个人大成就,没有痛揍日本人,没有带一笔李老师。在没有大BOSS的情况下,打的都是一帮不算对手的对手,与宫二的过招也不是真正意义上的对决。影片截取了影响叶问的几个关键人物,其中的重中之重正是宫二小。很多人说,张艺谋和李安懂章子怡,但就之前的《》和这次的《一代宗师》来看,王家卫似乎有过之而无不及。章子怡几乎成了后半段的关键人物,风头盖过了内心翻滚但又刻意封闭的梁朝伟,尤其是摄像机长时间聚焦下的表情特写,几句标准的王家卫台词,一行泪垂落,她的表演确实大大超乎意外。
  影片的时空线索不仅是跳跃式的,而且被有意打乱,一会天南一会海北。王家卫继续给片中人物设置了时间问题,由1950年的大年夜带出了十年前的大年夜,由宫二的不知所踪引出了大南茶室的离别感言。
  无缘再见宫家六十四手,对叶问来说是一种情感的失落,对编剧徐皓峰来说,那却是民国武林的不复存在。他们的缺憾都指向了过去,然后合二为一,这便是贯穿多数王家卫的时间主题。无论是阿飞和周慕云的60年代,何宝荣跟黎耀辉的97大限,周慕云小说里的,这些人总在试图回记忆却不得其法,这就是王家卫的三板斧。无数人深知王家卫的成名绝
技,尝试模仿搬用抄袭挤兑,无奈,个个不得其法。偶有一些致敬者,学得三两皮毛,就让很多人兴奋不已。
2023年《一代宗师》观后感4
  其实很怕那种一上来就口碑一片爆红的电影噜。《一代宗师》出来之前就意料到,肯定是喜欢和不喜欢的人一样多――《花样年华》《春光乍泄》《》这样的片子现在放在电影院里也是没有多少人会兴致勃勃从头看到尾吧。既然说是奢侈品,那肯定也是不会满足所有受众的品味的。他的电影注定两个极端,好的奉之为艺术,坏的就是隔层纱看不太清了惹。
  在首映进场前曾经无数次对自己说,越是这样的电影越要平常心,少些期待,把自己还原成普通的观众。可是当大银幕上出现“梁朝伟”“章子怡”“王家卫”几个名字的时候,我承认我真的控制不住,像喝了一杯古老神秘恒河水一样激动。
  看王家卫的电影从来不能用“酣畅淋漓”,而永远都只能是“回味无穷”。
  如果非要做简单的概括(虽然知道王家卫的电影是不能像某财神一样非黑即白一分为二那
样概括的),一代宗师=卧虎藏龙+花样年华。整部电影中我无数次穿越到卧虎藏龙和花样年华的场景中。
  王家卫的电影最不用操心的应该就是画面了。教科书级别的镜头,每一个都可以直接截图下来当桌面的那种。《一代宗师》不是讲叶问,而是那个年代的武林格局和武林人的精气神。之前戛纳播的片段在正片中只出现了一小段,就连预告片里的也有好多镜头没在。
  叶问和宫二的第一场打戏很绝,如此细致的武打镜头真的是可以瞬间飞去东京巴黎米兰纽约让路人甲闭嘴惊艳了。张晋和章子怡在火车站的那场打戏在我心中甚至可以跟《卧虎藏龙》竹林那场相媲美。