教书的她，送快递的他，办厨房的他们，为什么感动中国？
原创 党报评论君 人民日报评论
回首刚刚逝去的2020年，有难关，有难题，有难忘，或许更会有一种情绪充盈在许多人心间，那便是感动。日前，《感动中国2020年度人物颁奖盛典》举行，张定宇、张桂梅、汪勇……一个个熟悉的身影出现在大屏幕。泪点十足的人物事迹，感动着观众，鼓舞着精神。。
他们是“崖畔的桂，雪中的梅”，是“诗词的女儿，风雅的先生”，他们有人“烹煮焦虑和苦涩，端出温暖和芬芳”，有人“矗立在死神和患者之间”，有人“以凡人之力，书写一段传奇”……《感动中国》颁奖典礼上，寥寥百字，勾勒出一个个鲜活动人的形象。现场的两个片段尤其让人动容：来到颁奖现场的华坪女子高中校长张桂梅双手布满膏药，哽咽道“拼就拼一点吧，现在是当妈的感觉”；因为“抗癌厨房离不了我们”，万佐成、熊庚香夫妇最终缺席领奖现场，在接受连线采访时表示“坚持一天算一天”。没有华丽辞藻、豪言壮语，朴素的话语却格外动人，内里的坚韧与顽强更令人感佩。
从设计北斗三号的大国工匠，到创办爱心厨房的平凡夫妻，从带病坚守抗疫一线的“人民英雄”，到冲锋在前的抗洪烈士，他们的事迹我们或许早已了熟于心，但每一次重温都能在心中激起暖流、触发感动。无论是危急关头彰显的人性之光，还是经年累月的默默奉献与坚守，每个人的故事不尽相同，真正打动我们的，是他们身上共同展现出来的人性中最闪光、最美好的东西，那是不惧碾作尘、咬定青山不放松的倔强，是不畏艰险、不改初心的担当，是释放微光、照亮他人的温情。而这些，不会随着节目的落幕而褪，反而会在时间的淘洗中焕发更加夺目的光彩。
感动，更是人们对极不平凡的2020年的集体感受。满面倦容的钟南山在前往武汉的餐车上闭目养神，方舱医院的病人在病床上手不释卷，援鄂医疗队撤离时大批市民涌向阳台、发起“武汉感谢你”的接力……这一年，无数瞬间让我们眼眶湿润。从医务人员、社区工作者、公安民警，到快递小哥、环卫工人、志愿者，多少人让我们潸然泪下。正如白岩松所说，“感动在这一年，变得必须、必要，也那么必然”。其实，面对突袭而来的疫情，14亿中国人民万众一心、守望相助，凝聚起抗击疫情的磅礴伟力，又何尝不令人感动。2020年，每个人都了不起！《感动中国》把特别致敬献给所有以生命赴使命、用挚爱护苍生、舍小我顾大局的抗疫英雄，又何尝不是在致敬全体中国人共同谱写的精神史诗！
感动常在，我们也永恒需要感动的力量。《感动中国》走过将近20载，历久弥新，仍时时给人以深深的触动，在于其坚持关注和守候的，是社会向善的需求，是时代微尘中的粲然星光；其所嘉奖的，是人们始终珍视的时代价值和人性光辉。细数历年来人们票选出的获奖者，既有瞬间壮举、开拓先锋、行业巨匠，也不乏平凡人的不凡事。打动人心的不一定在于干出了惊天动地事，而寻常的坚守也往往不似看起来那么容易。化感动为行动，不惧其大、不厌其小，每个人都能在自己的岗位上干出动人的成绩，都能在世界上投注一份感动的力量。
“哪里有感动，哪里就会有勇气”。春天是播种的季节，将感动的种子播撒进更多人的心田，当向善在更多人心中生根发芽、由木及林、由林成森，化为更多人的价值守望，我们必能守得爱的芬芳溢满人间，而这，正是感动的意义。
这正是：寒夜一微灯，温暖千万人。
“典、谟、训、诰、誓、命”，如何成为新晋网红？
原创 党报评论君 人民日报评论
“有典谟，有训诰，有誓命，书之奥。”这是中国传统蒙学读物《三字经》中的句子，介绍的正是《尚书》的六种体例：典、谟、训、诰、誓、命。近来，一档节目的热播，让这部汇集了数千年前文献的古籍《尚书》，成为了“新晋网红”。
大年初一晚播放的第一集，以多维视角讲述了《尚书》的故事。进入节目，就仿佛是进入了深邃的时空隧道，“当代读书人”引领读者，完成了一次次穿越。先是穿越到一百多年前的敦煌藏经洞，洞壁遗书让学者惊叹“竟有上古典籍《尚书》”；继而穿越到近两千年前的西汉，年逾九旬的伏生守护、讲解《尚书》；然后又随着伏生的视角，穿越到上古时期，置身大禹治水、武王伐纣的场景……观众在跨越时空的古今对话中，感受“弦歌不绝”的传承，激发“思接千载”的心绪。
多个舞台，不同场景，以一部古籍串联；不同年代，不同人物，为同一典籍发声。《典籍里的中国》，既是忠于历史的讲述，也有属于当代的表达：既有声光电交织的宏大场面，又有特写演绎的细腻情境，舞美设计、氛围营造、观众席及表演位置的安排等都承担着空间叙事的功能。也正是在历史空间与现实空间交错的舞台上，我们看到藉由典籍，一个文化的共同体悄然形成。数千年传承不息、一代代薪火相传，那些古雅的文字中蕴藏人生感
悟、社会哲思，在时间的长河中汇入中国人的血脉，成为心灵深处的文化基因。一种文明“亘古亘今”，一个民族“日新又新”，能量正蕴于此，秘密正藏于此。
近年来的荧屏上，很多节目都在优秀传统文化中寻源头活水，让创作与传承相互成就，让现实与历史相得益彰。《典籍里的中国》以沉浸式体验展现典籍，《国家宝藏》生动演绎文物故事，《中国诗词大会》让人领略诗词之美……这些优秀的节目以可贵的尝试告诉我们：水墨丹青、龟甲木牍里的传统文化，是中国人魂牵梦萦的家园，也是取之不尽的资源。在尊重原创、尊重文化、尊重历史的前提下，对几千年沉淀而来的旋律、姿态、故事乃至场景、意象、风格等，可以进行更多开掘，以别出心裁的表达、各有机杼的书写，真正实现“创造性转化、创新性发展”。当历史的生命力、文化的感染力与技术的生产力相映成趣，更多打动人心的作品才能从历史深处走来，在时代舞台惊艳，向未来时间舒展。
记得在《国家宝藏》的一期节目里，一名文物摄影师无意间发现了兵马俑嘴边的一处指纹，“那一刹那真的太感动了，时间消失，空间重合，感觉自己和2200多年前的工匠刚刚擦肩而过，有种恍如梦境的感觉。我们和祖先在同一纬度进行了一次心灵的对话。”其实，所有这些富含传统文化符号的节目，都为观众提供了一场历史与现代的对话。在前世今生的来龙去脉中，尽显历史的魅力、时代的张力。
这正是：书于竹帛，镂于金石。雕版册页，数字电子。传承不绝，文脉在兹。
《你好，李焕英》何以成“黑马”？
原创 周南 人民日报评论
今年春节，如果要说最热闹的地方，一定少不了电影院。数据显示，除夕至正月初六，全国电影票房超过78亿元，观影人次达1.6亿，刷新历史纪录，成为史上最“牛”春节档。而在竞争激烈的春节档影片中，一部“卖相”略显单薄的《你好，李焕英》，却凭借着好口碑一路逆袭，成为最强“黑马”，目前票房已经跃过30亿大关。这部在制作、体量上似乎不具备大片气质的温情喜剧，何以成为现象级影片？今天我们就来聊聊这个话题。
没有跌宕起伏的故事情节，也没有炫目震撼的视觉效果，《你好，李焕英》以一种生活化的表达方式，讲述了母女之间质朴温暖的感情，纯粹而真挚，简单却动人。它假借一个时空穿越的故事，让母亲看到那个自感“不争气”的女儿为了“让妈妈高兴一回”能够多么奋不顾身，也让女儿看到妈妈严厉、唠叨的背后从不言说的爱与付出，以及对子女“健康快乐就好”的希冀。浓浓的亲情故事，真挚的情感力量，呈现出大于技法的效果，让银幕前的观众在笑中带泪中实现了一次对深沉绵长、细腻无私的母爱亲情的集体回望。
我们常说，“最是真情能动人”。《你好，李焕英》能在一众电影中脱颖而出，可能关键也正在一个“真”字。带着真挚的初心，取材真实的故事，注入真情的表演，让其更能击中人们内心柔软的情愫，勾起人们对于亲情、对于家庭的无限缱绻。而在春节这一亲情最浓的时刻，这样的情感共振又得到了进一步的放大。受到电影的感染，不少人聚集在“你好，李焕英”的话题之下，讲述与自己的“李焕英”温暖的日常；一些人在网络上“晒出我的李焕英”，定格母亲的美丽瞬间，回忆并感恩父母之爱……那些潜藏于心的记忆，那些平时羞于表达的情感，那些本应承担的爱与责任，借由“李焕英”这个出口得以抒发，让这部从个体记忆出发的电影故事、看似直白的母爱主题，承载起更多的价值与意义。
“电影是现实的渐近线”，透过电影中的李焕英，我们看到的是现实生活中无数母亲的缩影。一位影评人说，“是妈妈这个最本能的依靠，给人以最易哭的理由”。同样，也是妈妈这一最熟悉不过的形象，具有着最触动人心的力量。无论是曾经为割肝救子、每日暴走10公里而感动中国的“暴走妈妈”，还是肩上扛着生活的重担、臂膀里紧紧抱着年幼孩子的“春运母亲”，抑或是那个每天吐槽着你胖，却把行李箱、后备箱塞得满满当当的身边的妈妈，她们都在以自己的方式，将爱与牵挂、温暖与力量放入儿女的行囊，也在一针一线、一餐一饭中书写着母亲这一平凡而伟大的形象。
在接受采访时，《你好，李焕英》的导演贾玲曾这样深情地说：“妈妈对我们的爱就像空气，从你出生时就有，所以你经常忽略它。但是当你失去的时候，你才体会那种窒息感和无助感。”的确，时间太快，快到我们还来不及细细描摹妈妈年轻时的模样，快到我们还来不及带她们去实现各种各样的梦想，岁月的痕迹已经悄悄爬上她们的额头。所以，爱，不在将来，而在当下。最近，家住西安的冯先生看了《你好，李焕英》之后，驱车千里，带着想家的妈妈回山东老家去看望年迈的姥姥、姥爷，母女相见时紧紧拥抱的场景，令人动容。对待父母，可能需要更多这样起而行之的行动，多一些陪伴、体恤和理解，让爱与感动不只停留在电影里，更在与父母相处的一点一滴中。
2015年7月，贾玲因为在一档节目中“恶搞花木兰”被质疑时，我们曾刊发一篇评论，希望贾玲能以这一事件为教训，倒逼自己更上一层楼，创作出优秀作品，“到那时候，相信观众对贾玲也不会吝惜自己的掌声”。今天，贾玲以《你好，李焕英》证明了自己的努力与实力，观众的热议和票房也如回报的掌声。事实证明，以真诚和真情击中观众的心弦、触发社会的共鸣，我们的文化产品、文艺作品一定能赢得更高分贝的掌声。
这正是：真情动人心，母爱深似海。
方言剧走红，这样的“南腔北调”你上头吗？
原创 曹雪盟 人民日报评论
“这部剧看滴让人感觉美滴很！”在我们聊过的电视剧《山海情》中，一个情节令人印象深刻，说一口福建普通话的援建干部陈金山，与宁夏当地人展开了一场艰难的对话，从“研究治沙”被误以为“研究自杀”，到“菌草”和“金草”让人傻傻分不清，这一令人啼笑皆非的桥段带来许多笑点。有观众感慨：剧中的西北方言让人上头。今天我们就从这里聊起。
方言是鲜活的。在各种方言中，各具特的语音、音调，丰富形象的词汇、表达，常常可意会而难翻译，传递着一方水土的烟火气。那些陌生的腔调与接地气的俚语，也往往能给人带来意想不到的反差感和幽默感。其实，在影视剧里运用方言并不是什么新鲜事。《闯关东》里的山东话、《外来媳妇本地郎》里的广东话、《美丽的大脚》里的陕西话、《千里走单骑》里的云南话等，都给人留下深刻印象，汇聚多地方言的《武林外传》更创下多家省级卫视黄金时段同时上映的收视奇观，一些台词成了口头禅和流行语。
对戏剧、影视作品而言，塑造人物是首要任务。有着鲜明草根性和独特地域性的方言，散
发着泥土气息，勾连着当地文化特和风土人情，莫不与人物的风度、性格、气质紧密相连。这样的方言让作品更有地域质感，其中传递的非语言信息往往更容易让观众记住角，语言成为人物形象的外化和出口，让角更加饱满，活灵活现。
以《山海情》为例，方言碰撞的目的正是为了表现戏剧冲突、促进故事展开。看过笑过后，语言不通这一小切口所反映的“干沙滩”变“金沙滩”的艰难跃然眼前，方言等细节营造出的粗砺质感让西海固的真实面貌打动人心。方言不仅在于以陌生感制造“间离”效果，也不仅停留在“错置”产生喜剧感，而是助力于情境的真实性和可信度，让观众在语言营造出的生活化环境中产生代入感和沉浸感。真实自有万钧力。丰富多样的生活是创作的基础，更是直抵心灵的前提。文艺作品捕捉方言背后的现实生活、时代风貌、社会变迁，才能实现从生活真实到艺术真实的跨越。
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