影视动画视听语言
     
姓名:骆成
学号:20114558
班级:11材型3班
院系:材料科学与工程
典型影片鉴赏
我是材料学院11级学生,对于今年选的影视动画视听语言的课程认真学习并掌握了一下内容:一、理解了镜头、长镜头、镜头转换的概念。二、能够掌握并欣赏影视中的蒙太奇思维。三、了解了时间和空间,构图和作用。四、知道了话外空间的概念。以下的内容是我对一些典型的电影的赏析。
《独行杀手
贴身修长飘逸的风衣,拉低的整洁的帽檐,朴素简洁的颜,梳的一丝不苟的头发,沉默的低语,冷峻的表情。在这个庞大而复杂的城市里,他只是最低调普通的一个过客,这一身行头下面,难以掩藏的是内心无与伦比的孤独和隔绝。阿兰·德龙饰演的杀手,冷漠而安静,如同走入闹市的独行的孤狼,无论眼神、动作还是穿着,都成了无数后人争相模仿的经典。而该片导演,法国著名电影巨匠梅尔维尔那不动声的场面控制和人物塑造,影片后传递出的这种独特的气质,更深深影响了后来香港电影界的吴宇森和王家卫。无论如何,
我们都能从那些林弹雨里冷酷的风衣杀手或者那些灯红酒绿里寂寞呓语的独居者身上看到阿兰·德龙的影子,看到梅尔维尔的气质。
法国巴黎像一个迷宫,这里既有无数文人骚客凭吊的古迹,也有错综复杂的巷道和声犬马的乐场。有怀古忧思之高趣,同样有欲望争执的纠缠。但是,在这些光鲜的背后,同样有如同杀手这样的孤独的局外人存在,每日虽然一丝不苟的打扮,却沉默冰冷如同冰块,游弋在喧嚣都市的外沿,除了一只鸟,再无伴侣。他活着的依靠,就是作为一个毫无感情的局外人,去替局内人解决纠纷,铲除麻烦——也就是成为一个职业干净的杀手。
  一次刺杀之后,他成了警局怀疑的对象被请到了警局,虽然他早已安排妥当,有了完美的不在场证明,但是还是引起了警长对他的兴趣以及戳到了黑帮的痛处,双方都想制服他。独行的杀手如同一只孤狼一样孤独,虽然有女人的深爱,他却不敢为此而陷入温柔乡里最终带来更多麻烦,他警觉,他敏感,他机智,一次次摆脱了警方和躲过了追杀。但是最终,还是在这种孤寂的苍凉里毅然赴死,无声无息。
  梅尔维尔被称为法国新浪潮的精神教父,戈达尔、特吕弗等小将们当时最为崇拜的法国电影导演,曾力主开辟了独立电影的先河,同时开创里不同于好莱坞的法式黑电影。好莱
坞的黑更多是和金钱、性与欲望相关联的,呈现的是战后美国的焦虑和道德堕落的不安。而法国则更关注个体的内心,或者说就是我们心中的孤独灵魂吧,梅尔维尔的镜头下,巴黎的夜空是如此的黑暗,黑到变成一片虚空。
  杀手的寂寞,也许男人更能体会。一个人居住在偏僻的单身公寓里,灰白为基调的颜显得十分冰冷而疏离,剥落的壁纸,几乎没有任何装饰的墙壁,简陋的家具,苍白的线条,以及缺乏生气和人声的环境。除了一只陪伴他的鸟,再无相知。危险的生活,枯燥的生活,冷漠的生活,让这匹孤狼已经无法再适应人间的温情和正常的关系了。虽然心底有着强烈的对那个女人的爱,却不得不强压下去,以冰冷的外表去拒绝她温暖的心,其中的孤独与苦闷,早已被冰封在了空洞的心里,外表看不出来,变成一个深沉而沉默的人。
  梅尔维尔的拍摄风格简洁、洗练和冷峻,丝毫不夸张,不繁琐。完全依靠人物的表演的张力来营造氛围,对白极少,主角几乎就没有几句台词,但是举止神态和衣着早已将一切诉进。梅尔维尔和阿兰德龙在这部电影里的确是天作之合,互成犄角,和后来模仿梅尔维尔的吴宇森与周润发之间的关系十分类似。阿兰德龙也正是在这部电影里真正意义上开始走向事业的高峰,被导演调教成了一个有深度和底蕴的演员。电影的配十分考究,正如前
面形容过的公寓一样,整部电影几乎都是如此灰蒙蒙死沉沉的,只有死人的鲜血是唯一让人眼前一亮的彩。杀手的衣着颜都十分低调和温和,线条干净简洁清晰,更勾勒出这个男人的疏离。梅尔维尔厌恶人工配乐,天然的自然声音作为背景不仅加深了真实感和代入感,同样呈现出了一种寂寥和惨淡的氛围,而鸟鸣的那出戏,则变成了这种平静水面上的波澜,刺耳突兀的叫声,更显紧张和惊悚。
  电影的结局,杀手孤独的赴死,许多人难以理解。但是这才是孤独的最好宿命,不似中国剑侠情缘里那种独行的豪爽与狂放,而是一种安静的与死神相拥的坦然。对一匹独行的狼而言,在孤寂中无声的惨烈死去,才是最灿烂完美的终点。
《我的机器人女友》
绫濑遥《我的机器人女友》涉及了时空穿越,对韩国导演郭在容有所了解的观众并不会陌生。如果看过深度解读《我的野蛮女友》的朋友对老头和UFO的出现都会有一番解释,当时不少人会觉得片子宣扬的风气过火,但电影里面却有很多精编细做的东西。抛下剧情里有几层时空不说,电影更适合喜欢刨根问底的人去解释一番。
 
  开头转动的齿轮特写,既叫人想起朴赞郁《机器人也无所谓》,同时早早地提示了影片关键词:时间。中间救死扶伤的片段做足了功课,调度毫不偷懒,比起其他超能力系列的日韩影片,高出的不只是一大截。可惜,结局试图自圆其说的必要性值得怀疑。
 
  不同观众能从影片中各取所需,喜欢爱情部分的观众可以尽情哭泣,至少女机器人挣出水泥板重压的一幕可以说既残酷又震撼。喜欢“女性上位”野蛮风的观众依然可以到众多影子,比如校园生活的乐趣。虽说在完整性和数量级上,《我的机器人女友》的搞笑内容比《我的野蛮女友》少了很多,但女机器人的到来给软弱男的生活造成许多变化,相处生活设置了足够的笑点。动机不纯的观众可以关注绫濑遥的哪个部位又大了,她的造型多变和服装搭配,不带感情的演技是否有提高。化身模特衣架、偷食小朋友鸡腿以及应景的机器人舞蹈都是很有看头,对绫濑遥来说她完全胜任了主演角。
 
  分析起来有多个方法可以入手,比如影片让一个大学生住在带阳台的高层公寓显然不是为了等着观众挑BUG。绫濑遥多次站在窗口,一动不动地望着东京都市的高楼,结合后面的城市灾难、生命脆弱,虽是机器人的休眠状态却多少包含着不太一样的东西。有人说稀罕
了,你如何知道导演是这么想。不好意思,如果一个相似镜头连续出现三次以上,你不觉得能说明点什么话就把问的话吞下去吧。回顾看过那些出现摩天大楼和窗外景的影片,身份模糊和自我分裂的解读经常是不可避免。轰然倒塌的东京都市,如何就不能将之前的遥望看成是海市蜃楼的幻影。可郭在容毕竟不是对未来充满忧虑的押井守,这里不过借题发挥,来说明他至少没有偷懒。
 
  电影表现上是宅男的福音,编剧尽情地做白日梦,搬出美貌女机器人来体贴服侍一名猥琐老头,解救自身于青春苦闷的水深火热当中。机器人兼当他的女朋友、佣人和保镖,屡次化险为夷,此等桥段确实有些俗气,近似普通人发白日梦、异想天开的东西。完全真人化的智能机器人在目前这时代来说,依然是美好却不可及。问题出在这里?前半段似乎如此。当次郎耍着小孩子脾气时,影片变了,明确地说次郎在女机器人身上无法到情感投入。
 
  郭在容继续对爱情类型片进行着改造,《我的机器人女友》可以看做是爱情片加科幻片的结合产物,哪怕后面搞出像极了灾难片的东京大地震。不得不说混合搭配出来的结果是怪
怪的,尤其是小出惠介的软弱男个性,从头到尾实在不会讨人喜欢。影片将他的成长背景模糊掉,只提供了山奥之旅来讲解。正是这段用意模糊的穿越,二人回到故乡山奥,各方面上被人反复称赞。观众跟随主人公到了一个无法回去的地方,重拾美好记忆,它既是次郎的未了心愿也道出身世之谜—— 他只是需要个守护在自己身边的人。影片的首尾呼应不仅形成一个形式上的时空圆圈,机器人也读懂了人类的情感,不过该命题可能被归结为谬论。时光快进一百年,这部分记忆重新释放,引出了又一次时空旅行,将影片彻底打乱。
 
  音乐方面影片有歌词演唱的曲子都不错,但辅助剧情的纯音乐出现得多了些,同时不如前者那么出彩。CG特效基本达到了辅助剧情的功效,看不顺眼也别挑剔,至于一些人搬出《终结者》什么,请想想周星驰《破坏之王》吧,无伤大雅就可以。毕竟人家没打着深度科幻、泣人爱情、美女动作、世纪灾难、青春偶像加日韩联合大制作来唬你。其实《我的机器人女友》只是个用来安慰人的爱情片,至于票房不好的原因,这就复杂了,只能说日本年轻观众的爱情口味实在飘忽