|RADIO &TV JOURNAL 2018.06
帮题材传递价值观念,都将帮派故事推到最后。
一、草根人物的诞生
时至今日,“草根”这一概念已经被大众所接受,它被
用来形容大众化、
平民化的事物。“草根”一词作为形容词被广泛用于各种名词之前。在香港黑帮电影中,草根英雄人物形象众多,他们坚守道义,甚至为了道义不惜以生命为代价,他们没有显赫高贵的出身,成长在普罗大众的社
会环境中。
而香港黑帮电影众多的草根英雄就是从乡土民间奋斗起家,以暴力或者权力的斗争为手段,以此来塑造香港黑帮草根人物的形象。
以《古惑仔之人在江湖》为例,究其人物的诞生,其实可以从社会和历史背景两方面来看。在这部影片中,通过一个摇镜头展示了20世纪八十年代一处棚户区住宅的面
貌,并且以文字交代了故事背景:
“1956年,石硖尾大火,香港政府为安置贫民,大量兴建徙置区。随着战后一代迅速成长,数以万计家庭生活在狭小单位中,加上父母为口奔跑,填鸭式制度又不完善,很多少年因此走上歧途,徙置区球场是他们发挥精力的英雄地,也是培养古惑仔的温床。”这便足以说明古惑仔人物诞生的草根背景。首先,在20世纪五十年代的香港,政府修建了大量的安置区来安置贫民,构成了草根人物诞生的特定地缘环境,陈浩南与山鸡等人便是在此出生并成长。其次,由于父辈为了生计在外务工,使得年幼的小孩少了家庭的管教,更多的是自由的成长空间,这是“古惑仔”这一体成长的家庭环境。最后,从社会环境来看,黑社会大亨是虚荣的、无情的恶棍,但是在电影神话中,他们却是被小人物崇拜的、令人敬畏的英雄。长期受街头混混欺负,处在鱼龙混杂的社会之中,这年轻人将进入黑道、江湖作为出人头地、获得美好生活的一种途径。
二、黑帮文化符号的运用
(一)对草根人物命运的预示
暴力是黑帮文化的一种标志,也是黑帮实现自己目的
的一种方式。在绝大多数的黑帮片中,
“”作为黑帮人物打拼天下的武器,使用频率颇多。例如在吴宇森导演的《英
雄本》
中,“小马哥”在林弹雨中死去,子弹飘过、血肉横飞的场面就展示了暴力美学。但在《古惑仔》系列电影中,以陈浩南为首的古惑仔体又用起了刀。《古惑仔》系列电影以导演设置的刀战场面为主,从《古惑仔之人在江
湖》开始,影片的意图就旨在为观众交代主角人物的草根出身,他们没有和强大的背景,只有依靠赤手空拳的原始暴力打拼来谋求生存。再如《古惑仔之胜者为王》中山鸡表哥的死亡,运用了三个定格的镜头来突出死亡的瞬间,定格的镜头使得画面的细节可以被观众捕捉到,山鸡表哥
死亡瞬间睁大的眼睛、流淌的血液都能够为观众所见,
其实反映的是漂泊不定、游离在生活边缘的黑帮人物的命运。
(二)主体人物的情感
例如《古惑仔之人在江湖》中大佬B全家遇害一段,受过家法的陈浩南,哪怕顶着数十人的拳打脚踢也要为自己
的大哥上一炷香。这种拳打脚踢的暴力动作,
加上黑帮的权力文化,使得陈浩南在进入灵堂之时,有了形式感,更是十分感人。在这一桥段中,被帮派驱逐的陈浩南为给自己的大哥上香,跪着走到灵台前,忍受着毒打,这是片中所要表达的“兄弟之情”和“江湖之义”。虽然《古惑仔之人在江湖》故事背景处于1996年,但陈浩南他们这一体代表的仍是中国
最古老的侠义观,讲义气、
讲忠贞是他们的原则与底线。三、“草根英雄形象”的成功
《古惑仔》系列影片的成功不仅表现在票房上,更是吸
引了一大批青少年争相模仿片中人物的服装造型,甚至是举手投足间的话语和行为,这也让陈浩南等电影人物成为成功的草根英雄形象。探究其原因,可以归结为以下三点。
(一)“草根英雄”人物的对比塑造
在《古惑仔》系列电影中,塑造的是陈浩南和山鸡等人
的正义形象,虽然黑帮人物都或多或少从事着法律不为允许的勾当,但他们坚守道义并有着自己正义善良的底线。而这种正面的正义形象的塑造,往往经过对比才会更加鲜明。反派角是黑帮片中必不可少的,他们为了争夺利益而不择手段。例如《古惑仔》系列电影里的“乌鸦”这一反派角在帮派中背信弃义,亲手杀死自己的大哥。在香港黑帮电影中,反派的作用往往是衬托主角人物的正义形象。虽同为黑帮,陈浩南一派坚守道义和兄弟情义,反派角一派做事不择手段,黑道英雄们对于“兄弟情义”
的坚守往
视听解读
香港黑帮电影中草根人物的形象塑造
———以《古惑仔》系列电影为例
□徐子翔
摘要:从20世纪七十年代开始,在香港黑帮电影中,形成了以出身低微的小人物依靠暴力打拼获得权力上位的经典模
式。到九十年代,以《五亿探长雷洛传》《跛豪》《古惑仔》为代表的系列影片在商业上取得了极大的成功。这类香港黑帮电影的主角都是平民阶层,出身草根,他们真实存在,他们的形象塑造离不开暴力、权力等元素,这类草根人物有着自己独特的价值观,遵循着自身的一套规矩,或维持正义,或为朋友两肋插刀,个性鲜明,这种形象恰恰是对千百年来国人推崇的侠义观的反映。
关键词:香港黑帮电影;草根;《古惑仔》;侠义观
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DOI:10.19395/jki.1674-246x.2018.06.048
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往将他们置于道德制高点的位置,在与反派角的对比中,突出了以陈浩南为主的草根形象的道义,他们更接近普通人,而这种形象也更容易被广大观众所接受。
(二)青少年体对于“侠义”的崇拜
古惑仔体的侠义观为大多数年轻人所接受,恰恰是中国古老侠义观的反映,即“重友情,轻个人”。大概每个男
孩心中都曾有过一个江湖梦,
黑道电影《古惑仔》系列无疑是教科书一般对于侠义观进行了阐释,最直接地通过动作、暴力和生命
的牺牲来维护
“兄弟之情”。古惑仔的义气在年少的美好时光中,淳朴、真挚而又简单。正是这种“侠义观”激发了青少年体的江湖梦,使得“草根英雄”的形象得到观众的认同。
(三)古惑仔的侠义观
《古惑仔》系列电影塑造的是最贴近观众现实生活的黑帮草根人物的形象,他们在特定的历史社会背
景中成长起来。以陈浩南的外形为例,通常穿着夹克、牛仔裤、衬衣,是千万年轻男性的普遍穿着,纹身则成为陈浩南乃至黑帮的一个符号。他们从徙置区走出来,通过典型的黑帮暴力争夺而获取权力,侠义观的表现使古惑仔这一体更贴近现实生活中的人。在物质纷繁复杂的现代社会,“侠义”之道也逐渐淡化,但侠义却从未被大众所遗忘,《古惑仔》系列电影折射的侠义观,则反映了人性中友情的光辉。
香港黑帮电影中的侠义精神赋予了黑帮人物以人性的光辉,塑造的是重情重义、黑帮秩序下的“正义”形象,虽然这种“正义”来自于黑帮的内部秩序,并不受法治的约束,但其产生的根源是中国社会传统的侠义观。在《古惑仔》系列电影中,陈浩南和山鸡等人物通常通过暴力解决事端,因为他们将自己的生命置于帮派秩序和侠义精神之中。而这种侠义观,就是塑造“英雄形象”的支撑。
四、结语
由于种种原因,《古惑仔》系列电影没有拿过大奖,但
它在社会上曾经掀起了持久热烈的古惑仔热潮,众多观众效仿学习古惑仔的形象,让少年岁月壮怀激烈。不可否认,《古惑仔》系列电影的推出给广大观众带来一定的负面影响,不少青年观众争相学习片中人物的暴力打斗行为,但是不同的观众对电影的理解也是不一样的。《古惑仔》系列
电影的主题是
“忠义”,作为草根出身的片中人物依靠自己的打拼获得成功,他们互相帮助,并非滥杀无辜或为所欲为,通过塑造坚守道义的一帮兄弟形象,传递了中国古代侠义观中重情重义的道德观念。
参考文献:
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6.刘明月.当代中国草根文化研究综述[J].枣庄学院学报,2012(01):111-115.
(作者单位:四川师范大学)
告别美国的黄金歌舞时代之后,《马戏之王》是以黄金
时代的歌舞为原型的一部典型歌舞片,与20年代的歌舞
片不同的是,它在歌舞片的原有基础上实现了创新。该片
是由休
·杰克曼主演、麦克尔·格雷执导的歌舞传记片,讲述贫穷的巴纳姆如何成为“马戏之王”的故事。《马戏之王》
为我们创造了一个虚幻的梦境,令人沉浸其中。一、人物叙事情感的表达
“好莱坞电影分为两种,一种是唯美的理想,一种是残酷的现实;一种是麻醉剂,一种是手术刀。”①
如果硬要给《马戏之王》分类的话,或许是残酷现实下的唯美理想,用满身伤痕来实现心中之梦。故事中贫穷的巴纳姆爱上了自己打工的富人家的女儿,在被女主人公父母千万次嘲笑与谩骂之后,最终带女主人公出去闯一闯。巴纳姆为了给妻子优质的生活,创造了马戏团,他到那些自卑的人,比如长着胡子的keala和从小梦想当骑士的小矮人,让他们拥有了自己生存的方式,可是这种低俗的表演不仅让他也让他的女儿成为别人眼中的笑话。在他接触到了上流社会后,抛下了那些他曾经拯救
过的人,抛弃一切带着一位瑞士夜莺做起了演唱会买卖。但是他认识的上流社会合伙人菲利普,在进入马戏团之后却和他恰恰相反,为了这些被
别人戴着有眼镜看待的人而放弃自己高贵的生活,后来
在演出中巴纳姆认识到了自己存在的意义。是他给了这些
“怪物”人生的信心,当他再回来时,马戏团已经被那些反对马戏的人烧毁,所以他不顾一切冲到火里去救好友菲利
普,使得那些马戏演员原谅巴纳姆,才有了他们的再次合
作,才会唱道“把世界握在手心”。影片大多使用叙述时空的跳跃性与随意性来讲述故事情节,
这是一种后现代视角视听解读
由《马戏之王》看好莱坞歌舞片的多元化发展
□刘珺
摘要:20世纪30年代,人们创造了“歌舞片”,有声电影技术的发展使歌舞片在诞生初期就得到了飞速发展。早期的歌舞片
只以唱歌跳舞为主,人们观看歌舞片也只为享受音乐。歌舞片发展至今,融合多种艺术手法,以音乐舞蹈为叙事线索来讲述剧情,实现类型演变和创新。今年上映的好莱坞歌舞片《马戏之王》在艺术手法的运用上满足了酷爱歌舞片观众的期待视野。
关键词:《马戏之王》;艺术手法;情感表达87
DOI:10.19395/jki.1674-246x.2018.06.049
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