民族歌曲情感表赏析—以《小背篓》为例
《小背篓》是著名电视连续剧《婉君》的插曲。这首歌是一首典型的民族歌曲,风趣生动。作品用了第一人称的手法,生动、形象地叙述了“我”童年时期幸福快乐的生活,抒发了对家乡的热爱以及对妈妈的思念。歌曲为两段式,第一段的节奏张弛相间,装饰音及变化音表现了“我”调皮的形象。第二段,抒发了创作者对童年的留恋之情。整体来看,该曲具有浓郁的民族特,宋祖英版的《小背篓》完全的将歌曲想表达的情感彩展现出来,是不可多得的经典范本。本文以民族歌曲《小背篓》为例对其情感表达方式和演唱方法技巧进行了分析。
一、民族歌曲《小背篓》中的情感表达方式
(一)深入了解歌曲的内涵
声乐作品的内涵是指作品的内在含义,每首歌曲都蕴藏着词、曲作者的深情厚意,凝聚着强烈感情。如何理解作品的内涵,是把握好民族演唱情感的关键。演唱者拿到一首歌曲,应逐字逐句地精读词曲,通过歌谱发掘和领会歌曲中的每个音符和旋律的内涵,歌唱者理解得越深,感受就会越深,在演唱时的情感表达就会越纯真、越完美。只有在广泛了解民族声乐作品内涵的基础上,才可能做到用真实情感去表达音乐。《小背篓》是一首典型的民歌风的创作歌曲,风趣生动,具有儿童语言特征,是一首很好的农村生活题材的儿童歌曲。作品用第一人称的手法,生动、形象地叙述了“我”童年时期的幸福快乐的生活,
抒发了对家乡的热爱及对妈妈的思念。
(二)演唱过程中的咬字吐字
美声唱法的咬字吐字是在意大利语言的发音基础上形成的,并通过意大利的五个元音字母(a、e、i、o、u)来进行发声训练;而我国汉语的发音主要是由声母和韵母两大部分组成的,通常声母指的是字头,韵母指字腹和字尾。由于美声唱法发声时喉头位置偏低,咬字的着力点比较靠后,软腭和喉咽壁会相应地抬起来,因此为口咽腔搭建了一个稳固的空间,声音听起来就会比较浑厚,但是由于中国的歌曲有着自己独特的风格和韵味,演唱时咬字吐字也与美声唱法咬字吐字的习惯有所不同,因此,在演唱中国歌曲时,要注意结合我国汉语的发音特点,合理地运用美声唱法中咬字吐字的技巧。
在演唱《小背篓》这种速度较快的中国歌曲时,口腔的动作则需要迅速而敏捷,将字头唱得干净而短促。
(三)注意演唱的音律力度的强度
歌曲为#f小调,两段体,曲风清新自然,第一乐段节奏张弛相间,旋律优美流畅。第一、二乐句旋律忽高忽低,十分贴切地描写了“我”坐在“小背篓”里“晃悠悠”的情景。三、四、五、六乐句节奏规整,旋律跳跃,运用排比句的手法叙述了童年时期快乐的生活,装饰音及变化音的运用表现了调皮的“我”的形
象。第二乐段由两个乐句组成,第七乐句旋律舒展,音区较高,是全曲的高潮所在,也是对童年幸福生活的歌颂。第八乐句节奏紧凑,旋律下行,是对幸福童年生活的回忆。尾声是第七、八乐句的扩展,长音的运用好似作者沉浸在幸福的童年生活中,意犹未尽,引人深思。
(四)情感表达中的真实性
所谓真情实感就是要抛弃那些虚情假意和矫揉造作的东西, 使演唱所表现出来的喜怒哀乐等情感恰到好处。演唱者在演唱的过程中,一定要注意挖掘作品的思想内涵,把握好演唱的情感表达分寸;要分清喜怒哀乐的情感,挖掘人物的内在性格、心境。无论任何感情都需要动之于心,只有从内心深处流露出来的感情才是真实的,在演唱中灌注真情实感,用心体会歌曲,使内心感受和歌曲融为一体。正如俗话言“景入浓时才好看,情到深处才动人”。
二、歌曲《小背篓》演唱方法技巧
(一)发声技巧
技巧在音乐表演中起着非常重要的作用,没有表演技巧根本谈不到艺术表现。经典范本能够展示出表演者高水平的演唱功底,对歌曲的处理也满足了绝大多数听众对歌曲的审美期待。例如,作品《小背篓》中,哪几句的最后一个字拖长来唱比较好听,哪几句的末尾字音跳跃着唱比较好听,这些都可以
歌颂妈妈的歌曲
从经典范本中体会。因此,经典范本能够帮助学习者更好地学习作品中的技巧性内容,同时也为初学者提供了一条很宝贵的学习途径。
(二)咬字技巧
演唱要“字正腔圆”,实现“声情并茂”。民族演唱中,声音和情感必须是一个完美整体,只有这样才称得上歌唱艺术。演唱时当然先要字正腔圆,每一句都要清晰质朴。
其次,要使声音和歌曲表达情绪相互交融的良好状态,即“声情并茂”才是歌唱的最佳表现效果。歌唱家宋祖英在演唱她的代表作《小背篓》时,就充分表达出对妈妈的感激之情,把那种浓浓的亲情表现得淋漓尽致。在演唱时,她对作品情感把握相当到位,首先是咬字非常清晰准确,字正腔圆,每个字里第一流露粗了对母亲的爱恋。歌中回忆了小时候妈妈怎么把她背在背篓里,在吊脚楼里怎么给她做好吃的……这些种种都让我们感受到了妈妈对她的爱。演唱情真意切,声情并茂,感人至深,勾起了每个人对童年美好的回忆,感染了所有听众。
(三)歌唱的姿势
在歌唱过程中歌曲本身的旋律性、歌唱者的声音音还有歌唱者的演唱动作,是影响歌唱成功的三大因素。歌唱者的在歌唱时的演唱动作是声乐艺术表演中的重要环节,歌唱者在舞台上演唱时随意的、
漫不经心的的动作并不是声乐表演艺术中所要求的动作,生活中的动作照搬到歌唱中也不等同于声乐表演艺术中的动作。只有具有审美价值的歌唱动作才是声乐表演艺术中所需要的,那么具有审美价值的歌唱动作怎样才能做到?重要的原则就是要在歌曲规定情节的要求下,为完成规定的任务而进行的心理和形体的活动。这些动作又分为两类,第一类、由歌唱者的意识所产生的。一切动作都是产生在歌唱的歌唱意识的愿望中。这种动作表达主要是出现在抒发歌唱者自身感情的歌曲中。这些歌曲都是以歌唱者主体。
(四)歌唱的呼吸
呼吸训练是一个长期而又漫长的过程,单靠简单的练习根本不能从根本上掌握呼吸的正确方法,还会阻碍演唱时情感的表达。因此,在对呼吸进行训练的时候,必须把握好相应的技巧。
弱收-依靠两腰气息的控制能力,加上小腹的收顶力,使音量逐渐减弱,位置保持不变,声音有渐远的感觉。平收-两腰控制气息的力量均匀、平和。声音在句尾延长音上平稳收住。由于大气压对两腰的作用。实际上还有种控制力。逐渐稍强之感,否则气息就会吊起来。强收-依靠两腰向下控制气息的反作用力,把声音逐渐推送出来,延长音响强力结束,注意小腹逐渐向内收抵的用力。回收-依靠两腰控制气息的力量把声音自然平和地送出来,在结束时稍用力回提一下,气息就会更加有弹性,使声音收得干净利落。