【摘要】十七世纪兴起了相对轻松短小的歌剧——轻歌剧,其演绎风格欢快活泼,充满
喜剧彩。《蝙蝠》是其中最为精美的作品,不同于许多轻歌剧制作内容粗糙、俗鄙的惯性,《蝙蝠》凭借其精彩的剧情、精湛的音乐以及精良的设计,成为打破陈规、进入大歌剧院演绎的作品,且流传至今经久不衰。本文通过分析《蝙蝠》中的音乐编排和人物刻画,来一窥轻歌剧的艺术魅力。
【关键词】轻歌剧;蝙蝠;音乐;艺术风格
【中图分类号】J613.3 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X(2020)11-0093-02
【本文著录格式】黄静.对轻歌剧《蝙蝠》艺术风格的赏析[J].北方音乐,2020,06(11):93-94.
于正被女演员嘲笑 一、轻歌剧《蝙蝠》的故事性
轻歌剧(Operetta)泛指编排相对短小型、情节轻松有趣、结构短小精炼的小型歌剧[1]。不同于正歌剧的宏大和严谨,轻歌剧往往诙谐幽默,更为欢快,一般不会在大剧院隆重上演,而这部轻歌剧《蝙蝠》,凭借其高超的艺术魅力、精湛的音乐编排、巧妙的故事
翻转,打破了这一禁忌,成为大型歌剧院的保留剧目。
《蝙蝠》(Die Fledermaus)是奥地利作曲家约翰·施特劳斯(Johann Baptist Strauß)最出名的作品。他出身音樂世家,与父亲同名,擅长圆舞曲的创作。1874年,《蝙蝠》在维也纳剧院首演,获得巨大成功[2]。该剧共有三幕,每一幕的场景设置精巧、衔接连贯,又充满戏剧性和冲突性。剧中人物关系清晰而多重,主角和配角均有大量戏份,人物性格突出,相互之间有着连接,使整个故事的结构完整而富有逻辑[3]。
发布评论