156教育学苑
关于声乐教学中学生演唱风格的思考
【摘要】本文从声乐教学的角度,对歌唱艺术的演唱风格从概念、风格定位、听觉训练、发声训练、吐字咬字训练及歌曲演唱等方面进行分析探讨。
【关键词】声乐教学;演唱风格;唱法
【作者简介】王如意(1975~),女,解放军艺术学院,研究方向:声乐教学。
歌者的演唱风格是其舞台生存的基础,也是歌者艺术价值的重要体现。声乐教学中对歌者的演唱风格塑造是教学的主要目标,始终牵引着声乐教学中的每一个环节,影响到每一节声乐课中,对演唱者每一个声音的认定与调整。现代声乐教学中,我们惯于将演唱风格分为“美声唱法”、“民族唱法”、“流行唱法”及“原生态唱法”等类型。
一、关于演唱风格
廖昌永
风格是指艺术家在创作中所表现出来的艺术特点和创作个性。演唱风格是指演唱者在演唱声乐作品过程中所体现出的内在个性和独特的演绎作品的特和味道。演唱风格的形成受多种因素综合影响,有歌者的音质特性、所掌握的演唱技巧、性格特点、歌唱审美、音乐文化基础、所处社会生活环境等等。每一位成熟的歌唱家都有其鲜明的演唱风格。随着歌唱的历史发展,不同地区、不同民族、不同历史时期也会形成不同的演唱风格。在我国的现代声乐艺术中,惯于用“唱法”一词代替演唱风格,遂将演唱风格分为“美声唱法”、“民族唱法”、“流行唱法”及“原生态唱法”。
二、声乐教学中学生演唱风格的定位
声乐教学中,学生适合于什么风格的演唱是师生非常关心的问题,它是安排声乐教学实践的先导。它影响到每一节声乐课上的每一个发声,每一首歌曲的演唱。笔者认为可以从三个方面来考虑:一是对于声乐初学者,最好不要同时学习多种风格的演唱,而是先专注学好一种演唱风格(或唱法)。因为,初学者歌唱能力有限,对演唱风格的辨析度较差,混合多种风格的学习会影响其对科学发声概念的建立。很多我们所熟知的歌唱家声乐学习的初期都是从某一种风格开始的,例如殷秀梅、吴碧霞、廖昌永等;二是较好的掌握一种风格后可以尝试学习多种演唱风格。对于歌唱艺术学习来说,掌握多种风格的演唱是精进自己艺术技艺的体现,也能为自己的艺术创新奠定基础。;三是学生演唱风格的定位主要根据学生的个性气质、声音特点、音乐基础、歌唱爱好等综合考虑。同时,随着声乐学习不断进行,演唱风格可以根据实际情况调整。
二、演唱风格的学习应先“听”再“唱”
音乐是听觉的艺术。歌唱训练想练好“唱”,要先懂得“听”。作为声乐学习者一定要多听,要多听不同风格的演唱,不同名家的演唱,并且,“听”不是简单的欣赏,要带有问题,带有思考的听。对于声乐学习者的耳朵,对歌唱的声音必须有很强的辨析能力,能够清晰的辨别不同声音的音特质、发声技巧、发声问题及歌曲演绎中的表现特点,还能清楚分辨不同演唱风格之间的声音差异等等。在日常的声乐教学中,要多安排学生听课,并且与听课的学生加强交流,引导他们进行科学的听辨。
三、发声训练中的共性与个性把握
发声训练的共性指的是科学的发声方法,任何一种被人们长期认同的演唱风格都是要建立在科学的发声方法之上的。尤其是气息、喉咙打开及声音位置。气息是歌唱的基础,科学的气息运用是良好歌唱的必备。喉咙打开是打通声音通道的重要关节,是展现歌者音的基础。良好的声音位置是展示歌者应用真假声能力的基础,能使歌者的声音更具彩。气息、喉咙打开、声音位置这三者是相互依存、相互制约的。只有灵活的协调好这三者之间的关系才能自如的歌唱。这是完美呈现任一演唱风格的基础。
发声训练的个性指的是歌者本身的声音特质。每一位歌者都有其自身的声音特质,这是先天赋予的,有的坚实明亮,有的清脆婉转,有的柔和温暖,有的低沉有力。声音特质是实现某一演唱风格的重要
条件,是歌者形成自我风格的前提。在进行发声方法训练时要保护好学生自身的音质,只有能更好的发挥学生自身声音条件方法才是科学的发声方法。同时,每一种演唱风格也有其音上的要求、发声方法的要求,例如美声唱法更多的要求声音圆润、有穿透力,它是混声唱法:混合声区、混合共鸣;民族唱法要求声音脆、亮,在声音的真假声混合使用上,真声偏多,腔体的运用上基本上是部分共鸣;流行唱法则更注重嗓音的自然表达、更多的展现歌者声音的个性。因此,要掌握某种演唱风格就必须要处理好发声训练中共性与个性的关系。
四、不同演唱风格在歌唱语言中的表现
歌唱与语言存在着十分密切的联系,语言是形成不同演唱风格的重要因素。美声演唱风格基于拉丁语系中的各语种,强调语言的连贯流畅;民族演唱风格基于汉语普通话,强调字正腔圆,吐字、咬字借鉴中国戏曲,讲究字头、字腹、字尾的清晰呈现;流行演唱风格基于日常生活化的语言,强调语言的语气感,较为亲切、质朴、自然;原生态演唱风格基于地区性的语言,要体现方言特。所以,要想体现不同的演唱风格,必须要掌握不同演唱风格的语言特并将其合理应用于实际的演唱实践中。
五、音乐作品风格是演唱风格的基础
声乐艺术是基于音乐作品的二度创作,其风格的形成以声乐作品为依据。例如美声演唱风格的形成基于大量欧洲的艺术歌曲及歌剧;民族演唱风格基于大量中国民间歌曲、戏曲及近代以来的民族风格音
乐创作;流行演唱风格基于大量布鲁斯、爵士、摇滚等风格的不同国家的歌曲;原生态演唱风格基于不同民族不同地区的民歌、说唱等。因此,演唱风格是基于音乐作品风格的诠释,歌者必须要具备较强的音乐作品分析能力、理解能力,并且能够在严谨细致的分析基础上进行歌唱艺术处理。
从以上对演唱风格不同角度的思考可见,在声乐教学中,要使学生理解演唱风格、掌握演唱风格、运用演唱风格,教师要采取一定的方法引导学生从歌唱意识、发声技巧、吐字咬字技巧及作品分析等方面进行综合培养。在教学中还要把握好歌唱艺术的共性与个性,一般与特殊的关系,让学生在掌握一定的演唱风格的同时还能根据自身特进行风格的创新。