国产IP剧热的冷思考
作者:李霞
来源:《传媒》 2019年第3期
    近年,国内掀起了一股I P剧热潮,以《花千骨》《择天记》《春风十里,不如你》《将夜》等为代表,IP剧已经成为我国影视界的主流形态,形成了相对完善的制播模式和产业链条。但在国产IP剧轮番热播的背后,存在许多不可忽视的问题,如同质化严重、制作水准较低、投资盲目跟风,等等。据统计,2018年度前两季,在流量排名前十的电视剧中,IP剧只占了三个席位;在下半年中,尽管《甜蜜暴击》《斗破苍穹》《武当乾坤》等IP剧造势十足,而市场反响却十分平淡。面对发展后劲不足的现状,笔者认为有必要重新审视国产IP剧,尽快出其中的症结所在,采取针对性措施加以改进,推动国产IP剧的不断创新与积极转型,走向更加成熟的发展阶段。
    国产IP剧的症结剖析
    笔者以为,国产IP剧发展中存在的问题,集中体现在以下几方面。
    剧本原创动力不足,知识产权矛盾突出。一方面,传统原创剧本的稀缺不足,引发了IP剧的制播热潮;
另一方面,IP剧的迅速兴起,进一步压缩了原创剧本的发展空间。加之,IP剧知识产权纠纷频频发生,导致其发展后劲不足。近年来热播的《芈月传》《鬼吹灯》《三生三世十里桃花》等IP剧,都曾陷入“抄袭”风波;尤其是2017年的《锦绣未央》抄袭事件,因抄袭量大、抄袭范围广、播放热度高、编剧众筹诉讼费,闹得沸沸扬扬,引起了社会舆论的轩然大波。上述实例充分证明,IP剧抄袭挑战了受众的承受底线。
    媚俗娱乐泛滥,价值引导缺位。为了博取受众眼球,IP剧拼演员、拼画面、拼妆容、拼道具的现象非常普遍,但视觉盛宴的背后,是思想内涵和文化价值的严重缺失。许多IP剧缺少真实性架构,剧情荒诞、逻辑不通、节奏拖沓,无法满足受众的观赏需求。另外,当某一类型的IP剧走红后,盲目跟风现象严重,大量复制该类型的IP剧,内容情节趋同,主题选材重复,拉低了IP剧的整体制作水准。回顾2018年上半年,曾经火爆的“大IP+小鲜肉”的IP剧制作模式,已然失去了受众口碑和收视率,如《武动乾坤》《甜蜜暴击》,尽管原创作品广受好评,也邀请到了当红偶像明星和知名导演,但播出后受众的反响平平,节目惨淡收场,需要引起反思。
    过度购买资源,制作资金紧缺。近年来,随着IP剧的热播,优质资源成为各大影视公司争抢的对象,版权费用不断提高,制作资金大幅缩水。有限的制作成本,对IP剧生产质量造成负面影响,是导致IP剧“五毛钱特效”的主要原因。另外,因制作资金紧缺,许多影视公司购买的IP剧版权即将到期、无法使用,造成影视公司成本的浪费。为了挽回损失,部分影视公司对IP进行炒作,导致公司资金链的流通不
国产悬疑推理电视剧畅,反而进一步加剧了资本和利润的损失,最终陷入恶性循环。例如,欢瑞世纪影视公司在2016年花费4500万元购买了27个IP改编权,但两年之后,其中7个IP的版权已经过期,最终改编成功的IP剧只有6个,白白浪费了高达850万元的版权授权费。
    国产IP剧的突围之道
    全媒体时代,优质IP剧有着非常广阔的发展前景,为了推动其可持续发展,需要各方主体及时转变理念,构建符合国产IP剧特点的多维度、立体化市场环境,寻求国产IP剧发展的突围之道。
    强化精品意识,加强质量把控。IP剧是将人气旺、拥有众多粉丝拥簇的国产原创动漫、游戏和网络小说,进行二次改编创作产生的影视剧。为了走出优质IP剧原创力不足的困境,制作方应采取多元化手段,刺激网络文学的原创欲望与激情,以内容为王为目标引导,打造出底蕴丰厚、具有独特艺术性的精品IP。
    对此,一方面,要强化IP剧的原创精品意识。IP剧是对网络动漫、游戏和网络小说等作品的二次创作,属于典型的改编作品。制作IP剧时,一定要充分尊重原作,把握核心思想,抓住故事核心,创作出情节紧凑、逻辑顺畅、主题鲜明的IP剧。与原创作者进行充分的沟通,既有利于把握IP剧的思想内涵,也能够避免知识产权纠纷的发生。IP剧制作方还应尊重专业编剧的想法意见,组织各领域的专家对剧本展开充分研讨,避免发生篡改历史、道具或服装穿帮等低级错误。另一方面,要对IP剧加强质量把控。
影视制作方和国家广播电视总局要共同把关,审核监督IP剧的制作质量,发挥双方优势作用,构筑IP剧质量防线。首先,影视制作方的剧组改编人员要严格审查IP内容,及时剔除质量低下、滥竽充数的作品,从根源上保证IP剧优质生产;创作人员要对情节设定、服装设计、道具设计等环节进行严格把控,为受众提供优质的视觉体验。其次,国家广播电视总局应在IP剧上线前,全面审核其内容形式、思想内涵,避免让媚俗化的IP剧流入市场。
    明确社会职责,坚持主流导向。除了具有基本的娱乐属性,IP剧作为重要的文化产品,还应具有社会属性,承担相应的社会责任——在充分满足受众娱乐需求的基础上,对受众进行文化熏陶和价值引领。
    一方面,要提升I P剧的文化内涵。尽管IP剧的题材类型多种多样,涵盖了都市言情、玄幻仙侠、悬疑推理等众多不同的主题,但都须有深刻的文化内涵作为支撑,以某种既成的文化思维逻辑,推进情节发展,刻画人物形象,呈现心理情绪和行为活动。也就是说,具有丰富文化底蕴、较高审美价值的IP剧,不仅能够为受众提供美的享受和精神的升华,而且能够引发受众的情感共鸣,强化受众代入感。因此,国产IP剧在制作时,一定要加强内涵建设,提高自身文化感召力,通过激发受众文化认同来获取受众好评,最终达到扩大IP剧渗透力和影响力的传播目的。
    另一方面,要始终坚持正确的价值导向。国产IP剧应以可持续发展为目标,不能为了短期的经济效益,一味地迎合受众趣味,从事媚俗化生产、泛娱乐化传播、过度宣扬非主流价值观,应当认识到基于
此所产生的刺激效果和经济效益都是短暂的,终将被市场淘汰,甚至会让影视公司陷入亏损破产的困境。因此,国产IP剧必须要坚持正确的价值观引导,理性分析社会问题,宣扬人性的美好,塑造典型正面的文化艺术形象,提高作品的文化内涵和审美价值。国产IP剧应构建并传播积极向上、乐观进步的价值观,赋予IP剧强大的生命力,实现经济效益和社会效益的双赢,最终实现可持续发展。
    拓展产业范围,打造多元矩阵。与传统电视剧的线性产业结构不同,国产IP剧的制播具有较强的互联网特,一旦形成较强的市场影响力,就会加速周边产品的资源聚集,促进制作资金的良性回流,形成涉及不同领域、不同媒介、不同环节的闭合产业链,为国产IP剧的健康发展提供根本驱动。因此,影视公司应具有互联网思维,采取措施拓展产业范围,吸引投资方和制作方的资金投入,促进投入与产出的良性循环,构建全IP的多元产品矩阵,促进国产IP剧的全产业链发展。
    制作单位应该扭转“重购买、不重制作”的错误思维,为IP剧制作提供充足资金,以保障并逐步提升其创作质量,打造优秀的IP剧产品,赢得受众的喜爱。噱头只能博一时关注,唯有制作精良的IP剧才能经得住时间的考验,真正赢得观众的持续热捧。在影视公司应通过多种渠道、采用多种形式,完成IP剧的营销和开发,同时进行多维度的衍生品再开发。
    为了使I P剧具有更强大、更持久、更旺盛的生命力,应构建出打通各个生产领域、传播媒介的全IP产业格局,逐渐形成文学作品+影视剧作品+动漫作品+游戏作品+音乐作品等不同载体相互整合、相互宣传
、相互促进的产业链结构。IP剧中所出现的服装饰品、食品饮品、电子设备、家具日用品等产品及其周边,涉及人们生活的方方面面,可进行各种衍生品再开发和再生产,打造IP剧衍生商品的产业链条,结合书籍、报刊等传播形式,重现或塑造电视剧、电影、动画中的场景,通过综艺、游戏、广告等传播方式,实现IP剧的宣传互动。
    以IP剧的多样化形式传播和外延价值,激发受众的消费需求,形成更加广阔的市场前景,将IP剧的文化消费品扩展到各个领域,投放到各个市场,实现传播效果和传播规模的最大化。
    作者系湖南师范大学工程与设计学院讲师、泰国西那瓦大学在读博士