红白两在日本传统文化中的象征意义
作者：李梦雨 张萌
来源：《牡丹》2017年第29期
        彩与人们的生活始终密不可分，它在不同时代背景下展现出不同的意义，向后人展示着从古至今的文明。在日本历史中，彩作为一种不可避免的文化被传承与发展下来。日本国旗只有红白这两种颜，其在日本文化中有着特殊意义与象征。本文将探讨红白两在日本传统文化中的象征意义。
        一、远古时代——红白的神秘感
        在绳纹时代，日本列岛的气候逐渐变暖，捕鱼、狩猎等生活技术开始有了些许发展。岛上的原住民想出将含有酸化铁成分的红黏土，烧过后残留下的白灰烬以及白的珍珠，还包括有石灰、硅酸盐成分的白土壤作为红、白两的载体，将它们用在咒术上，将红、白赋予了象征性的意义。考古学家在研究这一时期时发现，绳纹时期出现了大量的红陶器或陶俑。有些陶器的内部或外部绘着红图案，也有一些陶器的整个表面被涂成红。
        至古坟时代，颜的种类逐渐丰富，但是红仍然作为筑装饰而被大量使用。在这个时期修建的很多墓室中，其内部的装饰壁画在绘制时大都用了红，甚而，有些墓室将整面墙涂成红。在日本远古传说中，神话时代的众位神明，似乎身穿白的衣服，因此，在远古时代，向神明朝贡的所奉之物必然是白。并且，在日本，白马、白鹿、白蛇、白鹤等都被封为神明。
        在《古事记》中，首篇就讲述了天神命伊耶那美和伊耶那岐两位神明去生产国土，他们连着生下了四个岛屿，命名第四个筑紫岛为“白日别”，这是“白”这个彩词在有文字记载以来第一次出现，用来代表太阳光。
        直至奈良时代，律令制度中的“衣服令”，规定了以衣服的颜来设立阶位，白作为衣服颜中的最高位而存在。例如，《续日本记》记载“白乃圣朝重光照临之符”，由此看出，白具有高雅及神圣之感，显示出尊贵的调。这时代所著的《万叶集》收录了五百二十首关于花的和歌，其中描写白的花的占首位，共有二百零四首。
        到了平安时代，白粉由中国传入日本。日本女子开始使用白粉化妆，将面部涂成雪白，以此体现晶莹剔透的肌肤。在此时期，天皇的寝殿几乎就是由未经任何彩加工的白茬木料
建造装修而成的。并且，因为受到唐朝文化的影响，如唐三彩等具有华丽彩的艺术作品的影响，日本开始崇尚华丽鲜艳的彩。红借此机会更是深得贵族的喜爱。红多出现在贵族或者朝臣的服饰中来表示身份等级，深苏芳、深绯等红甚至被列为禁，普通百姓禁止使用。
        由考古文献可知，远古时期共发明了二十余种颜料，其中最受欢迎的为红、白、黑三。毋庸赘述，红、白两受到了特别的重视。原因是在众多的彩中红被视为与人的关系密不可分。红被视作太阳的颜、火的颜以及血的颜。而白，是光谱中混合所有颜的全。在日本，白被视为太阳光的颜。四面环海，身居面积狭小、资源贫瘠的海岛上的和族，无比崇拜赐予他们光明及食物的太阳，将其奉为天照大神。因此，对太阳的崇拜逐渐演变为对红、白两的崇拜与喜爱。
        二、中世——红白的战术与诗意
        说起日本，对日本稍有了解的人都知道红白歌会。参赛者都为日本歌唱界的知名歌手，被分为白组与红组来进行比赛。白组为男性歌手，红组为女性歌手。那么，为何日本不用其他颜来分组，偏偏选择红与白呢？
        原因可以追溯至平安时代末期持续了六年之久的“原平合战”。它是日本历史上具有重大意义的战役，标志着日本院政制度的瓦解，同时开启了镰仓幕府时代的篇章，对日本历史产生深远影响。而在当时，源氏所举旗帜为红，平氏所举旗帜为白。从此，“红白对战”的场面就作为一种习惯而被保留下来。战国时代，武将多将彩与战术融合起来。其中，最著名的要数“啄木鸟战法”的发明者武田信玄。他极其擅长运用红，在他看来，红足够醒目，便于分清敌我双方，并且红也会给敌方带来较大的威慑力。由现存的中岛大战的画卷中所看见的武田信玄军队与敌方交战的场面可以发现，军队兵士小到长大到甲胄全部为红。现存镰仓时代的“红丝威大铠”，同样用红的绳线编制而成，鲜艳夺目。此外，武田信玄也会根据天等让士兵更换成白、黑的服装，这可以称得上古时的迷彩服。发展至室町时代，审美情趣出现了很大的差别。一方面，从之前以“物哀”为主的审美意识，转向以“闲寂”之风雅，“空寂”之幽然为主体的审美情趣。墨加白，成了最为恰当的搭配。它能够表达出一种以静寂与悲哀为底蕴的朴素枯淡之美。其中最具代表性的要数枯山水庭院。
        日本水墨画最大的特就是在画面中留有很大的空白，仅用稀薄的水墨与线条来表现“寂”的艺术之道。虽简洁朴素，但墨与白的相互印衬，却有一种从“无”中所创造出的最大的“有”，蕴含了一种超然的艺术美感。其次，在枯山水庭园中，白沙象征大海，在白沙上
绘制出些许纹理，可以表现细微的涟漪、汹涌的波浪或者平静的水面。在白沙与石头、苔藓的搭配下，日本水墨画描绘出一幕幕变幻无穷的象征性海景。
        另外，日本人又十分喜欢华丽彩，如足利义满的金阁与足利义政的银阁。红、金与黑搭配更是受到贵族喜爱。但是，在绵绵战火中，京都珍贵的文化宝藏因人们的贪念而化为灰烬，足利义政亲眼目睹这一切，他开始思考奢华究竟是否必要？后来，他隐退山林，在深居简出的生活中寻到自我。自这一时期开始，日本开始由象征着权力与地位的制作繁杂、描绘精细的工艺逐渐转变为由小众转为大众的设计。
        在日本中世纪，由于战争频繁的历史背景，红白二被赋予了相应的意义。红白二被大量用于战术中，红具有威慑力，可使士气高涨，使敌人退缩。白便于隐蔽，在行军或潜入作战时发挥了巨大作用。在艺术鉴赏方面，此时的日本人也无法抛弃对红与白的喜爱。或搭配、或主体，總之不论是建筑、画作还是服饰总能见到这两的身影。对于当时的日本人来说，这个时期中的红与白已不再仅是远古时代的崇拜与神秘。白，更多地用来讲述一种“空”的状态。这与日本的禅宗信仰密不可分。禅道中，宣扬抑制为美，其最高境界要数“拥抱空无”，人生过眼云烟，生命返璞归真。禅道所求为耐力的抵抗，看似平静，但内含张力，态度温柔但意志坚决。这与日本人民内敛、细腻品质的形成有千丝万缕的联系。
        三、近世——红白的权势感与生活感
        安土桃山时代，随着封建社会的逐渐成熟，手工业与城市中的商业逐渐发达。因为开发了大量的金银矿产，日本便开始铸造大小金银货币。全国的商品经济水平都得到了巨大飞跃。在经济发达、政治统一的背景下，统治者开始崇尚金碧辉煌的表现形式。因此，这一时期的画作大多是浓墨重彩的。
        但在这一时期，红多被视为权势的象征。原因主要为统治者所使用的“朱印状”。朱印状是指在日本战国时期至江户时代的古文史料中，盖上朱印的命令文书。外交、海上贸易等重要文书都必会使用朱印。丰臣秀吉甚至要求所有文件一律使用朱印。由此可以看出，同中国一样，将军所持的红“朱印状”代表着将军至高无上的统治地位及权势。
        发展到江户时代，平民也具备了一定的经济实力，他们也逐渐开始追求自己喜欢的彩，于是这一时期诞生了许多“流行”。但由于后来颁布的“禁奢令”严禁平民、武士穿着华丽的衣服及制造买卖奢侈品，所以人们喜爱的高价染就的红梅被列为禁。但极其喜爱红的日本人发现了“甚三红”这种彩，它是稍稍带有黄的红。一个名为甚三郎的人用类似茜草的植物染就出与红梅极其相似的织物，因为它是山野中的植物，价格便宜，所以这种
彩不在禁的范围中，迅速在平民中流传起来。
        另外，在江户时代，人们的审美意识又逐渐回到自然上，推崇自然之美。平民普遍对浓艳彩持鄙视态度，追求一种潇洒、高雅的潮流。在这个时期，平民身着朴素的木棉布料服饰，不爱使用华丽颜的染料。禅宗所推崇的“无”的淡泊境界，对各种形式的美的忽视态度，使得日本人的审美情趣再次返璞归真，重新开始欣赏自然彩。随之，白在这一时期又重新作为一种具有“无”的感觉的彩重新流行起来。在俳句大师松尾芭蕉的作品中，人们就能发现这种彩情趣：“海くれて鴨のこゑほのかに白し”、“石山の石より白し秋の風”等留传至今的绝世佳句。
        综上所述，在近世，红是一种权势的象征。它被统治者掌握，正红等名贵的红只能为贵族所用，它被用作阶级的划分。但与此同时，平民阶级也同样对红十分喜爱，它给百姓带来一种希望，使百姓对生活充满热情。另外，白在宗教信仰的影响下，始终在平民与贵族的心中占据着不可动摇的地位。相对于红，白更接近于百姓的普通生活，它强调着平淡与朴素，代表着人人皆可追求的心灵的高雅与宁静。
        四、近现代——红白的延伸之意
        明治维新之后，由于受欧美文化的影响，日本开始重新喜爱鲜艳、富有张力的颜。欧美化学染料的大量运用，产生了以前不曾有过的鲜艳颜，其中红依旧最受大众青睐而流行于市。
        “白无垢”作为日本传统婚嫁服饰，在明治以后被用在神前式婚礼仪式中。其中蕴含着新娘的纯洁无瑕，给人一种一尘不染的虔诚与清净感。同时，白也体现着一种“无”的禅意，蕴含之前种种化作云烟、迎接人生新篇章之意，包含了親友祝新娘迈入人生新阶段的诚挚祝福。另外，日本家居品牌“无印良品”一直宣扬的便是“白”的设计理念，其产品的设计风格永远是简约、原、素朴。
        进入现代社会后，日本人依然执著地喜爱红。《日经设计》的三次国民颜好感度调查数据显示，在调查目标的九百三十人中，女性最具好感的颜为红粉，其次为红，四十岁至六十岁的男性中，最爱的颜为红。其他年龄最喜爱的首先是蓝，其次是红。四十岁的男性正值中年，身负重担，希望得到晋升，因此红在他们眼中是充满能量的彩。至于六十岁的男性，他们已退休，开始步入老年，在他们看来红是生命的颜，能够给他们带来活力与激情。新年传统晚会是“红白歌会”、他们的节假日被称作“红日子”、他们的
颜的意义红小豆米饭被称为“红饭”、将红用于二十岁的成年仪式上，老人在六十大寿之时要头戴红帽，身着红棉质马甲，坐在红的坐垫上。
        家居品牌“无印良品”，始终宣扬自己“白”的设计理念。它省去繁杂的装饰，更多地追求产品本身的效用最大化；设计简约，坚持原素朴，但追求产品更好地适应消费者的需求。乔布斯，这位苹果之父在自传中也提及了自己在日本禅道中所获得的工业设计灵感。苹果不单是创造了时尚的数码产品，它简单而丰富的设计理念更是开创了一种全新的生活理念。
        在近现代的社会中，白被赋予了更加深层的含义。它不再仅仅是一种颜，更多代表着简约的生活方式。不过多追求什么，满足即好的生活理念已根深蒂固地扎根在日本人的意识中。但人们为保持美丽整洁的外表所耗费的时间和精力，又让人不得不说这是一种“奢侈”的颜。对于红，现代人的认识也是有着些许矛盾的，一方面，觉得它是充满生命热情的吉祥之，另一方面又觉得它代表着血，为不祥之。