2019《我和我的祖国》观后感，《我和我的祖国》影评800字10篇
《我和我的祖国》，无疑是今年国庆档最佳。“我和我的祖国”，“祖国”重要，“我”同样重要。我们需要国家，国家也要更加珍视我们。下面是小编为大家整理的2019《我和我的祖国》观后感，《我和我的祖国》影评800字10篇，以供大家参考借鉴!
《我和我的祖国》影评范文一
高光的“盲区”：与历史并肩
于我而言，作为献礼之作，这部电影完全达到了“感动人心”的效果。然而最令人欢喜的一点是我们的伟光正电影越来越有了不再硬砸大场面的意识。
因此我的感动点不再是作为“小我”因山海广阔而产生自豪，而是一种代入与“并肩”的愉悦。
很多人把本片的手法称为“平民/小人物的视角”，但我更愿意用“高光的盲区”来形容这种叙述方式。
“没有人会记得第二名”这种话我们听过很多遍，而一般电影的可叙述点也往往落在“一看就很值
得讲”的东西上，要么极正、要么极反，观众也更愿意看看这些东西来刺激神经。这样一来，那些“背后”的人、“不在场”的人、“替补”的人就容易被忽视——这就是我认为的“盲区”。
实际上，绝大部分的普通观众就生活在这个盲区里。我们作为百姓总是在“仰视共和国史”，这种不由自主的疏离感让我们喜欢回顾“宏伟”的历史瞬间带给我们的震撼，却忘记自己才是历史的主体，更没有注意到自己已经站在了自己的“盲区”。
本片恰恰把镜头对准了这个“盲区”，在其中发掘故事性。
仔细一看，几段故事的主角都“不伟大”：爬在旗杆上的工程师在风里摇摇晃晃、隐姓埋名的科学家却没有亲眼看见实验的成果瞬间、小男孩心里放不下要出国去的小女孩、升旗手在国旗响起的前一刻突然心慌、出租车司机让亲儿子失望、被帮助但还去偷钱的牧民的孩子、以及那个替补的没有开着飞机通过阅兵场天空的飞行员。
这些主角原本都是生活在盲区中的“我们”，或者说和千千万万的“我们”有着一样的心态，他们不是带着光辉唱赞歌的人，而是有血有肉的亲历者。
于是，笔者以为这部影片最大的意义就是让我们在回顾共和国七十年的伟大瞬间时不再仰视，
而是与历史并肩。
再说说我最喜欢的两个细节。
一是钟表行给任达华饰演的修表匠那块表时，表达了它的重要意义，但表匠说的话(好像)是“我试试，但我不一定能修好。”这句话一下子让我嘴角一抬，因为他说的不是“放心吧，一定没问题”。这样一来，我们看到了真正的历史主体不是“托举”历史，而是真的在“打造”历史。
二是葛优演的出租车司机的“显摆”。不得不说，葛大爷还是葛大爷，一出场就让一个京油子活脱脱站在了我们面前。中了奥运会开幕式的票，是个人都想到处嘚瑟显摆，你葛大爷当然不例外，虽然显摆的有点儿过头了。其实，这种贼不正经的生活常态让我们能窥视了到他家庭生活并不幸福的原因。而恰巧在这段描写中有两对“父子”故事的碰撞，可以说，他们都是不幸的，却也是幸运的，当他们相遇，穿着给儿子买的球鞋的、不正经的张北京其实立住了一个“父亲”的形象，这是人之共情。悲喜不论大小，这段故事里的“我们”在共同为国而庆，却也不得不去思考自己的生活应当如何。 总体来说，我很感动，眼睛太软的我从一开头王菲的歌声出来就想哭，我因这七十年来的无数个倒计十秒而感动，因无数次国旗升起的瞬间而感
动;更为电影中的“我们”感动。
“袅袅炊烟，小小村落，路上一道辙。”
小河入海流，我们并肩而行，这才是真正的“我”和我的祖国。
本文内容纯属个人浅薄之见。
以上。
《我和我的祖国》影评范文二
26号我观看了《我和我的祖国》点映，这部新中国70周年献礼片，从新中国成立《前夜》开始，就令人忍不住眼眶湿润。
七个故事，七位导演，陈凯歌、管虎、张一白、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野。
高口碑的背后是电影的高品质和对细节的把握。
再现那些荡气回肠、激动人心的历史事件，他们选择从不为人知的细微之处着手。
新中国旗杆的设计师，为了寻制作旗杆的合适材料而跑遍整个京城。
参与研发的工作者，直到爆炸那天才在街头和多年失去联系的女友相遇。
为了维护新中国的尊严，中国外交部和英方争夺五星红旗升起来的第一秒。
......
这些故事的成功催人泪下，离不开选角的精准和演员的演技。
故事的演员阵容实力强。
从惠英红、黄渤、任达华、张嘉译，到朱一龙、刘涛，再到张子枫、刘昊然、欧豪、周冬雨，可谓是老中青三代演员汇聚一堂。
戏的调度有别于以往献礼片中明星的快闪，而是以故事为主导，让故事来挑选适合的演员。
每个角都不是可有可无的，他们或成为故事背景中的小亮点，或调用年龄优势成就角。
演员高远
正如管虎在选角时所说：“并不是看谁的名气大、流量多就请谁，标准只有一个——合适。”
在《相遇》篇中，张译饰演的高远是参与研发的无名科学家。
当时与相关的人和信息都是国家最高机密。高远已与恋人方敏三年不曾相见，且因研发身患重病。
导演张一白将画面定格在了爆炸成功的那天，恋人久别重逢的短短几小时里，也是最有戏剧张力的时间点。
通过爱情去讲述历史，用“平凡”爱情中的波澜表达“不平凡”时代人物的波折，导演知道怎么样最打动人心。
而要把高远对将死的绝望、对恋人思念的压抑和成功的欣喜，在短短20分里演得充满层次感，演员的演技必须具有说服力。
为了更好地接近角状态，张译闭关十多天减重15斤，而且几乎全程戴着口罩，台词不多，所有的表演都只能通过肢体动作和眼神传达。
张译的“适合”不仅在于外形的贴近，还在于他对于角心理的把握。
当爱人认出他时，他眼睛不住地躲闪，身体向外倾，完全是拒绝的姿态。
但是他又不能大步地离开，三年的思念使他忍不住总拿眼角瞥着爱人。
爱人向他讲述他们相遇的故事，他侧转向她，是倾听的姿势，眼神里是一片哀伤和柔情。
最后在爆炸成功后的欢乐人潮中，他似喘气般爆发出的笑声。
这既是一个看到多年心血一朝成功的隐忍科学家，也是一个虚弱的重病患者。
他的表演已与角融为一体，再难区分。
在《北京你好》里，导演宁浩将“一张奥运会门票”作为这个故事的切入点。
一张薄薄的电影票展示了北京奥运会在中国人眼中的分量，引发了后来一系列的闹剧。
而故事的主人公又必须是性格跳脱张扬的，足以把一场闹剧变成一场喜剧。
这部作品中葛优大爷交出了这几年最令人满意的卷子，那种又蔫又痞的腔调和幽趣的京腔又把我们带回了葛优时代。
葛优饰演的出租车司机张北京意外得到一张奥运会门票，葛优把这个人物的嘚瑟劲儿表现得令人又爱又恨。
把门票塞在上衣口袋里，露出一大截儿，恨不得满世界宣告他得了门票。
随口蹦出的 “牛掰格拉斯”、“歪瑞嗨皮啊” 的北京式英语，开个出租车就忍不住和乘客显摆一番，将门票送给儿子时虚张声势的一番做作，丢失门票时闹得鸡飞狗跳的操作，无不清清楚楚彰显这个小人物的可笑。
但那可笑背后带着的酸楚，又带出了奥运会期间，普通国人的在意和骄傲。
其他演员们的表演同样可圈可点。
在《前夜》篇中，主演黄渤很好地压住了场子，严谨的外表下掩不住的韧性和痞气，活脱脱的高知分子形象。
就算是年轻演员饰演的高材生小号手也毫不出戏，那种挺拔而清傲的青年姿态被很好地融合进时代背景里。
王洛勇的外交官、刘昊然的大小伙子、惠英红的港警等，都调用了他们最为擅长的戏路。
只见角，不见演员，表演上浑然天生，毫无凝滞之感。
这部电影，是典型的以小见大，用小人物去表现浩荡的历史。
聚焦面对历史巨变时个体小人物的生命体验，我们随着演员们的精彩演绎，去无限贴近他们，继而无限贴近那些历史。
如同经纬交织的画布，那些小人物才是时代的底，是历史质感的所在。
故事的角既是他们，也是我们。
我们见证了，参与了大时代的发展。
我们看到的并不是别人的回忆，也不是书本上枯燥的知识点，而是切切实实地亲身参与其中。
我们见证了香港的回归，第一次被父母允许熬夜看电视，看镜头里中国国旗时隔百年飘扬在香港上空，那种洗雪耻辱的复杂感受只有中国人才能体会。
2008年奥运会这一年大喜大悲，北京奥运、汶川地震、火炬被阻，从来没有那样一刻能让我们觉得彼此血脉相连，唇齿相依。