动漫研究/MOV IEL ITERATURE
2010年第7期
■王智培(四川大学艺术学院,
四川成都 610207)
[摘 要] 《幻想曲》是迪斯尼公司1940年制作的一部动画电影，是其音乐动画长篇中的里程碑。该动画整合
了八首著名的古典音乐，是音乐与画面完美结合的影片。视听语言是影视作品特有的，它由灯光声效等组成，在
影片中能够取代对白语言的作用，但并不是一种真正的语言。我们可以运用视听语言来分析角在镜头中的各种变化运动。本文将主要分析动画视听语言在《幻想曲》中的运用。[关键词] 视听语言；动画；迪士尼；幻想曲
一、动画视听语言的定义
视听语言元素作为一种独特的艺术形态，其内容主要包括镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。
虽然视听语言作为一种没有语法结构的拟语言，但它仍然可以纳入语言的范畴，因为它可以像任何其他语言一样传递情感和赋予含义。就视听语言的文化特征而言，它是一种电影的思考方式；就艺术性而言，它是一种电影的艺术形式和表现手法，并通过电影的假设性和蒙太奇手法反映出来；而就交流方式来说，视听语言是通过镜头剪辑组接和声音制作等组成的一种电影符号编码系统来与观者进行交流。
作为电影4大片种之一，动画电影基本上是由视觉画面元素(包括运动和静止的视觉元素)与听觉声音元素(包括语言、音响、音乐)所组成的综合性艺术。动作与音乐的关系很密切，要使影片成功，从动画设计方面来说很重要的一点，就是做到音乐的动作性和动作的音乐感一致无间，使视觉形象和听觉形象相互补充，浑然一体，如同心率脉搏一样同步协调，产生节奏感。画面赋予声音以形态和神韵，声音给予画面生命和生活气息。这种影视艺术所特有的视听语言，具有形象、生动、感人的作用。
本文主要对动画视听语言中的声画关系进行分析。(一)视觉画面元素
动画的视觉画面能够自由营造某种氛围，特别是梦幻的效果，同时它也具有强烈的象征与暗示作用。
社会人类学大师、功能派的缔造者马林诺夫斯基在《文化论》中曾经表达过这样一种观点:“文化是包括一套工具及一套风俗———人体的或心灵的习惯，都是直接地或间接地满足人类的需要。”动画片以绘画
或其他造型艺术形式作为人物和空间环境造型的主要表现手段，运用夸张、神似及变形的手法，借助幻想和象征，反映了人们在社会生活中的理想和愿望，具有高度假定性。画面营造的梦幻氛围符合了当代社会人们释放压力的审美需求，也满足了人们追寻“白日梦”的心理体验。
除此之外，视觉画面也是具有感情的，能使人产生比较强烈的心理反应。当一种画面与联想到的事物紧密联系，表现出某种特殊意义，并且被人们公认及在社会中流行的时候，就形成了这种画面与某些特定事物的关联象征意义。
(二)听觉声音元素“动画片中70%的冲击力来自于声音。”在迪斯尼动画
制作中流传着这样一句话。我们可以清楚认识到声音在动
画片中不可替代的作用。
影视艺术中的声音包括语言、音响和音乐，它们是组成影视听觉声音的三个要素。
1.语言
现实生活中，语言是人类惟一完善的交流工具，它在电影里是反映现实生活的重要手段之一。语言除了具有表达逻辑思维的功能外，还因其音调、音、力度、节奏等因素而具有情绪、性格、气质等形象方
面的丰富表现力，同时它也是角之间以及角与观众之间进行交流的重要手段，能够最直接、迅速、鲜明地体现出角之间的关系，并带动剧情发展。
2.音响
音响是影片中必不可少的组成部分，通常分为:(1)动作音响;(2)自然音响;(3)背景音响;(4)机械音响;(5)炮音响;(6)特殊音响。
在电影创作中，音响不止是对画面上已出现事物的补充说明，还可作为剧作元素纳入影片的结构中，成为创作手段之一。对于动画来说，音响的艺术功能不仅在于能增强生活感和真实感，还可以通过夸张变形与画面配合，产生的喜剧效果不亚于其他元素。
3.音乐
音乐是最早进入电影的一个声音元素。从默片开始，音乐就一直是电影的忠实伴侣，帮助观众读解画面内人物的情绪，渲染故事的气氛。随着有声电影的发展，音乐逐步加入影片内部，成为电影综合艺术中的一个重要元素。好的电影音乐应该是融化渗透在影片的整体构思之中的。
二、《幻想曲》中视听语言的分析
(一)画面的运用1.梦幻氛围的营造
《幻想曲》这部电影，既秉承了迪斯尼公司的动画传
统，彩鲜艳，角鲜明，又在其基础上有所突破，拥有超凡的想象力。动物、精灵、神怪等的歌舞画面在一般的影视表演中很难做到，而动画的梦幻特性却能为这样的歌舞情节提供可能性。本片在很多地方都有非常典型的充满梦幻氛围的歌舞场面。
其中观众印象最深刻的一段就是鸵鸟、大象、河马和鳄鱼伴随着乐曲《时间之舞》表演的令人忍俊不禁的芭蕾舞。这段画面，让人领略到动画艺术可以令动物呈现出高
057
MOV IEL ITERATURE /动漫研究
2010年第7期
于芭蕾舞演员的专业技巧。雌性鸵鸟舞者在优雅的藤蔓花纹中舒展着肢体，大象舞者围绕着肥皂泡起舞，甚至骑在了上面。睡梦中的河马还被轻盈的肥皂泡托上了天空。最后，鳄鱼在其他动物的包围下疯狂追求河马。他一会儿和河马在大理石柱后面捉迷藏，一会儿又骑在鸵鸟身上。巧妙设计的情节，细致的场景，夸张的动作，让人完全沉浸于其中。
值得与其进行比较的《胡桃夹子组曲》这一片段也充满了梦幻歌舞表演。当音乐响起时，精灵们随着轻盈的音乐，跳着优美的华尔兹舞，把秋冬的转换美妙地展现出来。蘑菇们穿着传统的中式服装起舞，花朵在芦笛声中歌唱，水底的金鱼此刻也成了阿拉伯舞者。
2.象征与暗示
在影片里，伴随着巴赫的名曲和舒伯特的《圣母颂》出现了两组特别的画面。
首先在巴赫《赋格曲》结尾部分，画面中不断上升的光辉渐渐变成了发光的哥特式拱门形状，映衬在蓝的背景下。镜头慢慢推移，拱门也越来越大，五束光束从空中投射下来。在《圣母颂》乐曲的开始部分，朝圣者手持蜡烛缓缓通过一座桥梁，桥拱呈现出三个哥特式的拱门形状与倒影相互辉映。接着一束光投进一个狭窄的隧道。伴随着灵歌的声音，镜头慢慢穿越隧道，穿过森林，最后定格在光芒万丈的金天空。
全片无论是角还是背景都没有任何真正具体的表现宗教的画面，但是我们能从这些抽象的画面中感受到宗教。哥特式的建筑很容易与教堂建筑产生联系，洒下的阳光很显然也是上帝和诸神的声音，他们就是宗教的象征。从某种意义上来说，这两段也是该片最典型的起心理暗示的视觉元素。
(二)声音的运用1.对话
来自纽约爱乐乐团的播音员泰勒在《幻想曲》一片中作为贯穿整个影片的叙述者，在每段开始前为我们介绍了这段影片中将出现的情节大纲以及故事背景，辅助观众更好地欣赏画面及音乐。除了泰勒的叙述外，整部影片只有一段乐团指挥斯特科夫斯基和米老鼠之间的对话，出现在杜卡斯的《魔法师的学徒》乐曲结束后。
2.音响
感人的动漫影片进入下半部分前，有一个幕间休息。乐手们随意地演奏试音。这时，泰勒开始给大家介绍这个团队中不可缺少的成员：音轨，一条垂直的轴线来到了银幕中央，它就是音轨。
每一种声音，无论是对话、叙述、音乐，还是声效，都有自己的一种固有的模式。而每一种模式在音轨上都会呈现出不同的形状。竖琴、提琴、长笛、喇叭以及三角铁等不同乐器的音响在这里配合着画面，音轨在银幕上幽默地演示人性化的线条变化和不同音响之间的关系。
3.音乐
电影音乐是电影组成中重要的一部分。迪斯尼的《幻想曲》是一部完全为音乐而作的动画片。
与其他的电影配乐不同,《幻想曲》大胆选用了声名显赫的古典音乐大师的作品。在为数众多的候选作品中，沃
特和斯特科夫斯基最后决定使用的8首古典音乐作品包括：巴赫的《D 小调托卡塔与赋格曲》(Toccata and Fugue in D M inor )，柴可夫斯基的《胡桃夹子组曲》(The N utcracker
Suite )，杜卡斯的《魔法师的学徒》(The Sorcerer πs A pprentice ),
斯特拉文斯基的《春之祭》(The R ite of Spring )，贝多芬的《田
园交响曲》(Pastoral Sym phony )，庞切的《时间之舞》(D ance
of the Hours )，穆索尔斯基的《荒山之夜》(N ight on B ald
M ountain )，舒伯特的《圣母颂》
(A ve M aria )。(三)音画的结合
乐曲可以看成是有机的生命力，画面可以看做是人造的生命力。电影尝试从不同途径实现画面与音乐的融合。迪斯尼把他们融合在一起，互相汲取精华的部分，互相影响以致产生同步性。在有声的卡通世界里，任意的笔画好像都是由旋律激发出来的，都是对于声波的自然反应。《幻想曲》让音画技术的结合不再是奢望，画面与音乐所表达的情绪完美配合也给人留下了深刻的印象。
最开始配合音乐的画面是演奏者投影在幕布上的剪影和彩的光影，接着乐师的影像逐渐模糊，幕布上的颜随着音乐不断变化。小提琴闪光的琴弦在黎明的曙光中飞驰，散落下来的星光与太阳的光焰相接。抽象的波纹出现在画面上，瞬间又变成各种具体的动物和自然场景。视听效果的转换和过渡都是相当快的，伴随着音乐节拍同步生动的变化，一刹那间就可以从抽象图案变成具象形状。
片中还有个音乐界公认的最符合原作的音画结合例子就是《魔法师的学徒》这一乐章，它为我们展示了画面是如何与音乐完美搭配的，带给我们无尽的感官体验。例如，米老鼠沉浸在美梦中时，全然不知现实中已经一片混乱。好在魔法师及时出现在楼梯口，结合着音乐的节奏，一步一步让水退去。小提琴、低音管、竖笛争相吹出主题，法国号、短号也来凑热闹，音乐达到前所未有的张力。沉重的铜管乐器中，魔法大师解除魔咒，水势戛然而止，乐曲回到与序曲相同的缓慢拍子。当米老鼠小心翼翼地提起水桶继续工作时，魔法师拿起扫帚朝他屁股上重重地拍了一下，而整个乐曲的最后一个音符也在此时同时发出，画面和音乐完美的同步配合，时间和节奏都刚刚好。
三、结 语
《幻想曲》创造出了传统视听语言外的对音乐与画面的
定位，是一种“全新的艺术”。迪斯尼这部开创了视听艺术新纪元的影片其实就是一部可以“听”动画、“看”古典音乐的经典优秀视听作品。
[参考文献]
[1]马林诺夫斯基.文化论[M ].北京：华夏出版社,2002.[2]邵露虹.梦幻氛围的营造.
[3]李南.影视声音艺术[M ].北京：中国广播电视出版社,2001.[4]许南明，等.艺术词典[M ].北京：中国电影出版社,2005.[5]李四达.迪士尼动画艺术史[M ].北京：清华大学出版社,2009.[6]O llie Johnst on,Frank Thomas .Illusion of life:essays on ani m a 2
tion [M ].D isney Editi ons,1995.
[作者简介]王智培(1987— )，男，四川成都人，四川大学艺术学院2009级视觉传达硕士，主要研究方向：影视动画。
058
发布评论