《太极1从零开始》影评集锦
影评一：一盘热气腾腾的东北大乱炖
在中国功夫电影面临巨星老去、新人不济的瓶颈期，《太极1》立足现实，扬长避短，不拘一格，推陈出新！《太极1》汲取百家之长，皆为自己所用，以一种前所未有的功夫电影模式与迅雷不及掩耳盗铃响叮当之势登陆院线！看罢之后，感受只有一个词，那就是：过瘾、过瘾、还是他妈的过瘾！
既然当下没有一位惊世骇俗、振臂一呼、万众瞩目的功夫巨星，那么《太极1》就干脆走“接地气”的路子，把主角设计为一名出身贫寒的贫民屌丝，西方有火爆的《地狱男爵》，头生牛角，《太极1》男主角头长犄角，顿时令观众对于他的超能力充满期待！或许飞檐走壁和闪转腾挪大家已经看惯，但谁也没见过祖国版发飙少年力挽狂澜不是？身份设定以后，性格至关重要。人物被接受并记住，主要是因为人物的典型性格。于是乎，为了学武百折不挠的古代版“许三多”闪亮登场！大家都喜欢有点“二”的角，因为其实在这个精于算计苦于工作的时代，人们潜意识里都有种最回到“二”状态的向往与冲动！至于其他角，宅男女神负责全片的阴阳平衡，老戏骨梁家辉复杂压场，年轻偶像彭于晏演绎“做坏事的好人”——少女们的小
非主流情侣名字
心脏估计集体动了32下！
没有精彩场面的动作电影，就好是比没有翅膀的鸟、没有轮子的车！大家已经看过太多的人山人海：看过了《赤壁》里的八卦阵，看过了《英雄》的弓箭雨，看过了《黄金甲》里的集体操……还有什么场面能让人眼前一亮呢？原创谈何容易，关键在于学习！让中国古代战场上演《300勇士》的慢镜头，让民国小女孩儿对阵蒸汽朋克机车大怪物，让官兵和村民的对战中出现ipad里的“切水果”！想象没有边界，一切皆有可能！！加之全片使用大量充满童趣的漫画手法和电子游戏元素，更使得本片获得了一种生机勃勃的欢乐精神！只要你有一种彻底摒弃了类型片概念的纯娱乐心态，那么你就可以跟着强劲的摇滚乐一起举起你的双手——high起来吧！只有你最摇摆！
《太极1》的故事梗概清晰明了，就是一个“屌丝学武术，谁也挡不住”的故事，在这个主干内拓展出了“三角恋”的爱情故事，一个好人被一步步逼到做“坏事”的地步，以及一个古代版由引起的大战，这样一来，成熟商业片所需要的“爱情元素”、“曲折剧情与人物转变”和“战斗场面”就都被有机地融合到了《太极1》的故事里。作为系列电影第一部，《太极1》有一个相对完整的故事，又具备上述商业电影要素，更重要的是上述这些内容既能保证
国内观众感受到身边生活的气息，又能让外国观众轻而易举地理解剧情，应该说故事方面《太极1》完成得非常出！
《太极1》对于传统的功夫电影进行了全新的改造——把英雄人物拉低到贫民百姓之中，让引人注目的动作和场面不再依赖于动作巨星的“个人秀”、而是通过电脑科技与非凡想象力来完成，并最终讲述出一个老百姓自己喜闻乐见的故事！这些努力为“后功夫电影”时代的作品打开了一扇全新的、通往未来的大门！
《太极1》最迷人的之处在于它在全片都保持住了一种酣畅的节奏、故事在充满速度与激情的动作场面与诙谐卡通的漫画氛围之间，到了恰到好处的平衡点！你会在科学解析力学原理时瞪大了眼睛、你会在工业巨兽时流露出会心微笑，你会在清纯女孩心碎时心生怜悯，你会在“二愣子”什么时候爆发“小宇宙”充满期待！
与其说《太极1》是对“传统功夫电影”进行的一次大胆、时尚、欢乐的创造，倒不如说《太极1》是一部融合了动漫、功夫、爱情、cult、古装元素的大杂烩电影，就像一盘热气腾腾的东北大乱炖，香味俱佳！本文来自:163电影网：www.163.vc/a/pinglun/201210144462.html?1350488195
影评二：后功夫电影时代的拓荒力作
圣骑士刷图加点中国的功夫电影在世界上享有盛誉，这盛誉来自于李小龙时期的真功夫电影、成龙时期的搏命杂耍动作片、以徐克为代表的香港武侠片，还有李安的《卧虎藏龙》以及张艺谋的《英雄》在国际上举得的热烈追捧与高额票房。一时间，电影似乎只要主打“中国功夫”就可以赢得海外认可与欢呼，但是，我们也会发现海外市场所接受的中国电影几乎也局限在了“中国功夫”这一种题材。究其原因，主要有两个方面——
其一，“中国功夫”的独特性是其他国家所不具备了，由其衍生出的动作片以及其自身的招式、兵器、乃至于美学效果都是其他文化圈所不具备的，另外，“功夫”体现在“打斗中”，“功夫”的年代背景往往是具有东特的非当代时期，这些都非常适合“动作片”的商业元素要求，因此，“中国功夫”电影可以极大地满足西方观众的心理与视听上的“东方猎奇需求”。如《卧虎藏龙》中的竹林大战，如《英雄》里的古琴与京戏唱腔的配乐，都是西方观众前所未闻的观影体验！这意味着，东方“动作片”要想成功，“功夫武打”和“东方美景”这两个元素，缺一不可！
其二，相对于投资巨大、科技含量充沛、产业链完善、分级审核和运作制度化都非常成熟
市场营销学课程的好莱坞电影体系，在动作片领域，华语电影（尤其是国产电影）的制作水平与其客观上还存在着巨大差距。比如，你在当下所有的国产电影中，不到可以赶得上老外在十多年前拍摄出的《真实的谎言》、《盗火线》之类的火爆动作场面，这是一个铁硬的事实，原因众多暂不赘述，那么国产电影想要走向世界怎么办？真的无路可走了吗？不是，还有一条文艺复兴之路。那就是走文艺片参加电影节的路子。这条路由中国第五代导演走过，又被第六代导演重走，不是不可行，只是这不是真正的商业电影可以走得通的路。文艺片毕竟不是电影主力，也无法满足主流观众日益增长的文化与娱乐需求！于是乎，“功夫片”之外的中国主流电影几乎统统止步于国门之内。
既然他路不可走，此路曾走通——拍“功夫动作片”就是国产电影出境打工赚钱的便利护照，那么咱们就再接再厉把这一优势传统发扬光大多好！但是说起来做起来难，请看当下：李连杰几乎远离武侠片，成龙年迈已高，甄子丹年近半百，年轻一代“打星”，青黄不接，没有惊人绝技也没有巨星魅力，在这再也没有一位动作巨星可以独自撑起一部电影的当下，功夫片已经进入李、成、甄的“后功夫片”时代以后，长期依赖“个人明星效应”的功夫动作片如今应该怎么拍？这问题不知把多少电影人的脑袋想得比西瓜还大！
田组词韩智慧主演的电视剧穷则思变，《太极1》顺势而生！
郑爽替身妍妍微博
《太极1》立足现实，扬长避短，不拘一格，推陈出新！汲取百家之长，皆为自己所用。
首先是人物。既然没有一位惊世骇俗、振臂一呼、万众瞩目的功夫巨星，那么《太极1》就干脆走“接地气”的路子，把主角设计为一名出身贫寒的贫民屌丝，西方有火爆的《地狱男爵》，头生牛角，《太极1》男主角头长犄角，顿时令观众对于他的超能力充满期待！或许飞檐走壁和闪转腾挪大家已经看惯，但谁也没见过祖国版发飙少年力挽狂澜不是？身份设定以后，性格至关重要。人物被接受并记住，主要是因为人物的典型性格。于是乎，为了学武百折不挠的古代版“许三多”闪亮登场！大家都喜欢有点“二”的角，因为其实在这个精于算计苦于工作的时代，人们潜意识里都有种最回到“二”状态的向往与冲动！至于其他角，宅男女神负责全片的阴阳平衡，老戏骨梁家辉复杂压场，年轻偶像彭于晏演绎“做坏事的好人”——少女们的小心脏估计集体动了32下！
其次是场面，大家已经看过太多的人山人海：看过了《赤壁》里的八卦阵，看过了《英雄》的弓箭雨，看过了《黄金甲》里的集体操……还有什么场面能让人眼前一亮呢？原创谈何容易，关键在于学习！让中国古代战场上演《300勇士》的慢镜头，让民国小女孩儿对阵蒸汽朋克机车大怪物，让官兵和村民的对战中出现ipad里的“切水果”……想象没有边界，
一切皆有可能！！加之全片使用大量充满童趣的漫画手法，更使得本片获得了一种生机勃勃的欢乐精神！只要你有一种彻底摒弃了类型片概念的纯娱乐心态，那么你就可以跟着强劲的摇滚乐一起举起你的双手——high起来吧！只有你最摇摆！
最后，要说故事。有好本，才有好片，有好的故事，才有好的本子。其实，一个故事决定着一部电影的成败！《太极1》的故事梗概清晰明了，就是一个“屌丝学武术，谁也挡不住”的故事，在这个主干内拓展出了“三角恋”的爱情故事，一个好人被一步步逼到做“坏事”的地步，以及一个古代版由引起的大战，这样一来，成熟商业片所需要的“爱情元素”、“曲折剧情与人物转变”和“战斗场面”就都被有机地融合到了《太极1》的故事里。作为系列电影第一部，《太极1》有一个相对完整的故事，又具备上述商业电影要素，更重要的是上述这些内容既能保证国内观众感受到身边生活的气息，又能让外国观众轻而易举地理解剧情，应该说故事方面《太极1》完成得非常出！
如果把上述的三个方面加以总结，我们就可以大致总结出《太极1》对于传统的功夫电影做了哪些全新的改造——把英雄人物拉低到贫民百姓之中，让引人注目的动作和场面不再依赖于动作巨星的“个人秀”、而是通过电脑科技与非凡想象力来完成，并最终讲述出一个老
百姓自己喜闻乐见的故事！这些努力为“后功夫电影”时代的作品打开了一扇全新的、通往未来的大门！
与其说《太极1》是对“传统功夫电影”进行的一次大胆时尚欢乐的创造，倒不如说《太极1》是一部真正意义上的后功夫电影时代的拓荒力作！本文来自:163电影网：www.163.vc/a/pinglun/201210144461.html?1350488196
影评三：只叹风情无感不新鲜
台湾那边蛮喜欢这词儿的：好歹你也算是个“咖”。北京那边通俗点说就是：您就是个“角儿”。话中意为好歹也是个不大不小的人物。《太极1从零开始》以怪咖为卖点，原本可以深度造就的标新立异，到头来变成貌似小孩子戏耍的杂耍。该将本片放到哪一类电影门类呢？先前的预告片里讲到说 “要啥有啥”，的确，本片有着鲜明的个人风格，奇幻、喜剧、武侠、动作……，什么元素都有一些，唯独缺失最核心的表演和故事，影片的镜像就如同依照漫画脚本制作而来，视角都很考究，却无法成为一则佳话，错不在风情，只叹风情无感。
冯德伦对这部电影究竟有多大的掌控度？莫非他原本设想的东西也许比这成片还更花哨？形式向来是为内容服务，《太极1从零开始》的“形”并不新奇，早前乌尔善的《刀见笑》可以利用“玩耍”的风格将段落式叙事玩得有板有眼，《刀见笑》将动漫素材或者拼接的镜头掺和进故事里，变现形式极为大胆，这些混搭有时候会让人莞尔一笑，有时候也极可能成为人们喷饭的诟病。以电玩游戏为脚本，这让我想起好莱坞宅男迈克尔·塞拉出演的那部《歪小子斯科特对抗全世界》，斯科特的世界是清晰的，那就是为了心爱的女孩在不停的战斗，每一场战斗都意味着一次的成长。而相对于《歪小子斯科特》，《太极》没有绝对的男女主角，也没有清晰的故事主线，影片如同缺失骨架的皮囊，故事撑不起全场，新意也缺失赞意，纵然时长只有98分钟，观影过程还是感觉有些拖沓。
很难说清楚，本片在服装考究、造型考究、武指考究、美工考究等正统元素中，加入如此众多的画中画镜头，到底是为了呈现新奇的亮点，还是为了抽离观众的观影代入感。如此做派，少则精准，多则无益。诚如“某某拳”的大字体旁白标注，为复古为新潮都可刻意而为之，然“某某河边”“某某菜市场”这类无关紧要的文字提示，就有些卖弄技巧之嫌。纵然承认这种形式算是一种创新，也正如形式服务与内容之说，奇技淫巧再多花俏必须有可以服众的戏剧细节作为支撑，而这则从“从白痴到大师”“从狗熊到英雄”的故事套路，一定符合大
众的观影趣味，只可惜落入窠臼之后，便显得毫无味道，如果这片子正儿八经的说点小故事，打一打这些武打冠军的真功夫，就算不出挑，也必定强于目前的可看性。