165
SONG OF YELLOW RIVER 2022
刘 妍
摘 要：音乐作为动画电影创作中的重要元素，对动画氛围营造、剧情推进、人物塑造均具有重要的作用。在迪士尼动画电影《花木兰》中，融入了多元的音乐元素，极为重视音乐与画面的打造，以“中西融合”的创作手法，凸显了动画音乐对氛围的烘托和渲染、对情感的抒发和感染、对剧情的推动发展、对人物深化与塑造的卓越功用。
关键词：《花木兰》；动画电影；音乐元素；融合作用中图分类号：J617.6 文献标识码：A
作者简介：刘妍（1984-），女，硕士研究生，吉林艺术学院动漫学院讲师。
动画电影《花木兰》是一部以中国传统文化为创作基调，融合了西方精湛的动画创作技法的迪士尼动画精品杰作。在这部动画电影中，呈现了突出的“中西文化”碰撞，“东西文化”交融的艺术审美特。尤其是在音乐与画面的打造上，细腻丰富，以西方文化视角重新解读了中国传统文化，从另一个文化视角再一次呈现
东方文化之深厚的文化特。在这部动画电影中，以独具东方魅力的音效和民族化的音乐风格，为人物的形象塑造和故事情节的推动，以及动画画面的氛围营造以及视听审美的渲染都产生了深刻的作用。尤其是精致而独特的音乐背景以及歌曲创作都使电影每一个画面和每一个段落的衔接紧密而顺畅，过渡自然而和谐，对人物的心理刻画、主题的深化、故事的背景以及情节的发展都起到了衬托和烘托得功用。从这部动画电影的各个细节之中，也能深刻地感受到创作团队对音效的重视，以及对传统思想、文化意象呈现的独具匠心。下文，就动画电影《花木兰》创作中的音乐融合进行深度剖析，对音画一体的动画音乐呈现进行全面的探索。
一、动画音乐对氛围的烘托和渲染
迪士尼动漫电影《花木兰》的创作中，中国传统文化贯穿于每一个细节之中。因而，为了使画面更加地突出中国传统文化，能够在视觉内容上更具丰富的审美性，创作团队在动画片中融入了丰富的音乐元素，以达到文化背景的氛围营造和剧情的渲染作用。在这部动漫电影中，音乐从不同的层面和角度，以丰富的表现形式、风格节奏以及意境塑造，与动画设计的画面相辅相成，发
挥锦上添花的功用。众所周知，在动画电影中音乐能够进行气氛的营造，调动观众的情绪，能够随着人物的悲欢离合、喜怒哀乐而产生强烈的情感体验。因而，在动画电影《花木兰》中音乐的渗透和融合，与动画画面创作融于一体，在氛围营造中打造声画一体的观影效果。如，在这部动画电影的场景音乐应
用上，以中国传统器乐音乐风格创作为主，以欢快的音乐节奏营造了欢悦的气氛。而在一些矛盾冲突的桥段中，则加入了中国戏曲音乐中的锣鼓节奏，营造紧张激烈的打斗气氛。再如，在配乐《A Girl Worth FightingFor》开头为男生合唱，刻画了行军途中的劳累辛苦，同行的人提出想一想自己心目中的姑娘以解疲乏，这一话题使整个音乐氛围变得愉悦轻松起来，使音乐演唱起到了气氛的烘托和渲染作用。
此外，在片头音乐《Honor To Us Aall》作为这部电影的主题音乐，在影片的开始就发挥了重要的氛围营造作用，以风格鲜明的民族化音乐风格和曲调奠定了深厚的中国传统文化基调，也预示了这个故事的发生地点和文化背景。在《Honor To Us Aall》的音乐创作中，可以感受到西方作曲家对中国风格音乐的审美品位，也使民族化音乐在西方作曲家的电影音乐谱写中呈现出了特殊的审美意蕴。从音乐的调式特征和风格特征来看，民族音乐极为生动地展现了电影的创作主题，通过文化氛围的营造和气氛的烘托增强了迪士尼动画“中西融合”的音乐意境。此外，电影主题音乐《Honor To Us Aall》以中国传统五声调式创作为主，在旋律中还加入了各种民乐要素，体现出了浓厚典雅的中国风格音乐
Copyright ©博看网. All Rights Reserved.
SONG OF YELLOW RIVER2022
/ 22
在前半部分的创作中，采用了西方进行中的创作风格，铿锵有力的节奏，与士兵前进的步伐节奏相一致；而到了后半部分则又融入了中国风格的音乐旋律，节奏舒缓、曲调流畅。显然，不同的音乐节奏变化在于动画场景节奏的变化上相辅相成，推动着情节的发展。另外，在动画电影《花木兰》的创作中，通过音乐的节奏的变化来辅助动画创作中的节奏进行变化，从而能够丰富故事内容、延伸创作主题，在不同的音乐场景塑造中，使整个电影节奏和谐、统一，音画高质交融，深化情节发展。因而，也使花木兰的故事在不同的情节中，音画的听觉和视觉合二为一，让观众能够紧随故事节奏沉浸其中，使动画电影《花木兰》能够获得的全方位的成功。
四、动画音乐对人物深化与塑造
音乐本身就是情感艺术，在动画电影中的融入，能够对人物角起到重要的塑造作用。在动画人物的常规塑造中，都是通过直观的画面进行呈现的，因而观众对于人物的认识只能通过视觉感知和头脑中的艺术联想。这也就会导致不同的观众对动画人物角的感知程度不一，审美评价各异。这个时候动画音乐的显著作用就真正的显然了出来，将人物隐性的心理和显性的个性进行了全面的体现，从而使动画人物角更加的生动。迪士尼动画电影在动画影像画面的呈现上更擅长于叙事，观众对人物的理解也大多从
情节中获取，而对于人物内心的活动和变化感知匮乏。所以，音乐在某一环节中的出现，会对人物的情绪、情感进行展现，也将内心的心理活动以动画音乐为媒介传递给观众，从而帮助观众对动画人物进行丰富的审美体验，注入丰富的情感体验。
动画缺少了音乐，就缺少了人物的灵魂。在动画电影《花木兰》中，也正是音乐元素的融入，才使东方传统文化氛围更加浓厚，也让这个东方人物角打动人心，让观众产生了更加丰富的艺术思考和探索。如，在动画电影《花木兰》中对不同情境下的人物角进行了鲜明的对比。在花木兰骁勇善战的情节中，选用了节奏较快、气势宏大的背景音乐，来赞美花木兰的英勇和，但也在其他情节中，以柔美的音乐线条刻画了花木兰作为女儿身的内心细腻和情感丰富，她在回忆自己的亲人，回想和战友历经的岁月时，音乐是舒缓的，轻柔的，体现了女性内心柔软的一面。因而，通过不同情节中对音乐风格的把握，使花木兰这个人物角塑造更加地突出个性化彩，这也与西方国家崇尚个人主义文化不谋而合。电影中的音乐也与西方文化审美一致，将花木兰打造成了一个迪士尼王国中大胆、有趣的姑娘。如，在一些相关武打、战争的背景音乐编排上，不仅加入了传统戏曲中的京剧元素，还加入了民族打击乐等，以洒脱豪放的音乐风格，来突出花木兰的巾帼英雄形象。
此外，《花木兰》中音乐与画面的高度结合，也进一步地塑造了花木兰人物角的个性，也更丰富地表达了人物的内心世界，因而也让人物形象更加的饱满立体，有血有肉，从各个视角展现了人物特征的多样性，从而使动画人物在浓厚的氛围营造中，更加贴合中西方众的文化审美观；另一方面，通过音乐
的深度融合烘托气氛和渲染意境，使动画电影中《花木兰》各种人物角的思想情感更加丰富，通过音乐的渲染来展现角强烈的内心情感，从而也能够进一步弥补以单纯画面来塑造人物的局限性，使动画人物形象更加的亲切、感人，个性更加的突出，故事情节更加地打动人心。
结 语
总而言之，本文对音乐在动画画面中的融合和渗透研究，能够从另一个研究视角审视迪士尼动画电影创作的丰富特，也为音画之间的渗透提供了多维度的创作视角。《花木兰》的动画音乐也在电影内容的表达方式上发挥了积极的作用，为动画电影的中国传统文化特提供了丰富的表现渠道，因而作为重要的创作元素，动画音乐是不可忽视的重要环节。在动画电影《花木兰》创作中，音乐的精心创编和合理通入，营造了深厚且特鲜明的影片氛围，极为生动地展现了东方文化意蕴，推动了故事情节的发展，深化了人物角塑造，形成了高质的音画融合艺术效果。■
参考文献
[1] 闫肃.动画电影《花木兰1》音乐分析[J].通俗歌曲,2016,(06):91.
[2] 耿梦晔.论中国音乐元素在美国动画音乐中的运用[D].河北大学,2018.
[3] 苏昱文.从《花木兰》看中国传统音乐与欧美流行音乐的融合[D].南京艺术学院,2022.
[4] 王龄龄.中国音乐元素在好莱坞电影中的运用——以《花木兰》为例[J].今古文创,2022,(07):86-88.
Copyright©博看网. All Rights Reserved.
167
发布评论