简述汉唐舞的风格特征  调查报告 
前 言
中华文化历史悠久，各个朝代更送迭起，为人类文明贡献了宝贵的财富。汉代和唐代是最能体现中华文化的朝代，其国力鼎盛，政治开明，百姓生活富足，重视文化艺术，代表着中华优秀的传统文化。其中舞蹈艺术也得到了高度的发展，比如著名的汉代民间的盘鼓舞，唐代的霓裳羽衣舞等等。当前中国的古典舞的发展形态分为汉唐学派、昆舞学派和敦煌学派。其中，汉唐舞经历了三十多年的发展，舞蹈语言具有一套比较完整的体系，且有着独特的魅力与韵味。
一、汉唐舞的简述
汉唐舞是中国古典舞中重要的一支流派，由于其悠久的历史，独特的文化环境，传统的审美意象等等，大大丰富了中国古典舞的内容。汉代是一个经济繁荣且政治稳定的时期，丝绸之路加强了与外国的交流，宫廷设有专门的机构，这些有利条件促成了汉代舞蹈的产生和发展。汉代乐舞很大程度上吸收了黄河流域与江淮流域的文化，并出现了中国历史上俗乐舞的一次高峰。唐代时成为乐舞的巅峰时期，由于国力强盛，政治开明，百姓安居乐业，统治者重视艺术的发
展，舞蹈演出活动十分频繁。由于有汉代时的舞蹈文化基础，同时吸收了外国西域的风格，舞蹈形式种类繁多。在上个世纪末，北京舞蹈学院孙颖教授在研究汉代墓室的舞蹈画像砖和画像石，有汉代遗存的文献的理论支持再加上舞蹈学者的知识和经验，经过二十多年的刻苦钻研，有依据的创立了汉唐古典舞。始终遵循“一元论”（即在一个体系内说话）的原则，创造出了蕴含中华民族文化和古典美学的舞蹈，比如优秀作品《铜雀伎》、《踏歌》、《玉兔浑脱》、《谢公屐》等等。汉唐舞被舞蹈界人士一致认为最能代表中国舞蹈形象的舞蹈。
舞蹈种类（一）汉唐舞产生的背景。由于古代文献中记载的舞蹈篇章大多失传，只有在戏曲中看得到保留下来的古典舞的身影，因此，中国古典舞在建立初期吸取了传统戏曲的精髓。而“中国古典舞”这个词是由著名艺术家欧阳予倩提出的，目的是建立一个以传统文化为背景具有中国特的舞蹈体系。舞蹈学者们利用对戏曲、武术、民族民间舞蹈以及芭蕾表演的训练方法的学习与吸收，不断完善着中国古典舞体系。在20世纪50年代初期，在有了一套较为完整的中国古典舞训练方法的基础上，北京舞蹈学院教员孙颖老师对中国古代舞蹈有着深刻的思考，带着对古代舞蹈的热情，通过多年的刻苦钻研，克服一重又一重的困难，创建了汉唐古典舞。
（二）汉唐舞训练体系的理念。中国古典舞是借鉴芭蕾舞训练体系而形成的，而中国文化与
西方文化有着很大的不同，西方文化倾向理性，而中国的文化倾向感性。因此，建立一套自己的训练体系是非常有必要的。孙颖老师认为中西方的舞蹈气质与审美特征存在很大差异，所以在对古典芭蕾舞吸收的时候，还要依据自身强大的文化土壤，建立一套具有中国审美的训练体系。
二、倾斜形态特征
舞蹈形态中的“形”是空间尺度概念，“态”指发生着什么，不同的元素排列组合或者编码方式构成不同的形态。“形态”二字作为中心词，现在应用到很多不同层次门类的学科当中，比如生物学、文学、社会学以及艺术学等等。舞蹈的形态通常是指舞蹈种类的系统划分。
（一）静态的倾斜。在汉唐舞舞蹈体系中，最具有代表和风格特的是以“斜塔”为典型的“倾斜”类舞姿，这里的倾斜可以通过分为静态和动态。静态的倾斜指的是从静态的外形、姿态上来说，区别于一般舞蹈，汉唐舞的身体线条并不是垂直的，舞蹈造型有着明确的倾斜线条。在静态的倾斜中，首先从身体的结构上看，分为单个局部倾斜、多个部位共同完成的倾斜，整体身体倾斜。第一种是构成身体的单个部位的倾斜，如头部的仰、躯干的俯、四肢的上扬等等，都能构成一定的倾斜线条。但是局部倾斜往往对主体线条产生的作用小。例如：头部
的倾斜多数是着重表现人物的气度与情绪，用于表达某种感情，对舞姿的影响较少。如女子舞《踏歌》偏头，用于表现花样年华，天真浪漫女子的娇俏神态。男子舞《谢公屐》中的头部含梗是为了表现谢灵运恭敬谦逊的气度。第二种是由多个部位共同完成的倾斜，比如两只手臂、躯干与手臂、躯干与下肢等等。这种自由组合的动作是灵活多变的，是决定舞姿的主要趋势。比如只由双臂不同位置摆出的“交臂式”、“长虹式”’，这种由双臂构成的倾斜造型加上弓箭步、马步、屈膝前點地，就能构成各种不同的造型，这些造型居于倾斜性特征的主导地位，是汉唐舞的重要造型。比如《相和歌》中最后一个造型就是“长虹式”’与“单吸腿”的组合。第三种是全身倾斜构成的倾斜线条。造型仅为一条斜线的“斜塔”舞姿，具有明晰的倾斜形态特点。然后是从结构方式来看，分为两大类：单一的倾斜线条与复合的倾斜线条。“斜塔”舞姿就是典型的单一线条，而由“长虹式”’加“单吸腿”是复合线条。