岳鹏：国际比赛金奖获得者的选择
作者：王文岩
来源：《小演奏家》2017年第07期
        2010年第九届俄罗斯圣彼得堡国际艺术歌曲室内乐比赛金奖获得者，被西方媒体评为“魔术一样的音，完美的室内乐演绎”；少数以专业艺术歌曲室内乐钢琴家身份登上国际舞台的中国籍钢琴家之一；以满分成绩获得德国魏玛李斯特音乐学院钢琴演奏硕士学位，继而获得德国艺术歌曲室内乐钢琴演奏博士学位……旅德青年钢琴家岳鹏的这张履历上本可以增添更多骄人成绩，但他甘于隐没，将个人简历投向北京国家大剧院，最终被录取为大剧院一名钢琴伴奏。
        年轻的专业室内乐钢琴家
        1984年出生的岳鹏是河北石家庄人，六岁开始跟随吕红英老师学习钢琴，先后师从河北师范大学音乐系叶锋和刘金德教授。2002年，他考入中国音乐学院，开始学习专业钢琴演奏，师从著名钢琴教育家肖诚兰教授，在校期间连续担任“天凡之音”声乐研修班艺术指导，同吴碧霞、廖昌永、丁毅、戴玉强、范竞马、马秋华等国内著名歌唱家合作演出与教学，并出版教学
DVD。2006年，他以专业第一名的成绩毕业获得学士学位，并赴德国魏玛李斯特音乐学院继续深造，同年以巴赫演奏最佳奖升至研究班，师从德国著名钢琴家克里斯蒂安·缪勒。2010年，他参加第八届俄罗斯圣比得堡国际艺术歌曲室内乐比赛获得金奖，并获得最佳钢琴家奖和最受欢迎钢琴家奖，同年以满分成绩获得德国魏玛李斯特音乐学院钢琴演奏硕士学位，并获得极高的评价。2011年6月，岳鹏以特邀钢琴家身份代表中国参加第九届俄罗斯圣彼得堡“三个世纪的古典与浪漫”国际艺术歌曲音乐节开幕式及系列音乐会。 2014年4月，他荣获德国魏玛李斯特音乐学院艺术歌曲室内乐钢琴演奏博士学位，师从奥地利著名艺术歌曲室内乐钢琴家卡尔·卡默兰德尔。
        岳鹏是第一位也是目前唯一一位在国际上取得艺术歌曲室内乐殊荣的中国籍钢琴家，并且是少数以专业艺术歌曲室内乐钢琴家身份登上国际著名舞台的钢琴家之一。“三个世纪的古典与浪漫”比赛组委会主席费拉基米尔·契拉诺夫给予他极高的评价，并邀请他每年参加一年一度的圣彼得堡艺术歌曲音乐节。德国北部日报曾刊登文章称：“一名出的中国青年钢琴家完美地演绎了李斯特和贝多芬的作品。”俄罗斯圣彼得堡电视台评价：“魔术一样的音，完美的室内乐演绎，一名如此年轻的专业室内乐钢琴家。”
        在国家大剧院当钢琴伴奏
        2014年，学成回国的岳鹏进入了国家大剧院。“Coach原本的意思是反复、重复，这个词就代表了一个钢琴伴奏最常态的工作状态。我在国家大剧院担任歌剧钢琴伴奏，每天要为歌剧演员从试唱到排练一直到与乐队彩排合练前，一遍一遍用钢琴为他们的演唱伴奏，同时帮助演员们纠正音准、节奏、发音等等，督促演员反复练，让他们到一种最准确的方式去表达音乐，其实这就是艺术指导。”著名的钢琴家岳鹏这样描述自己现在的岗位，黑镜框后是一双沉着的眼睛，透出超越年龄的成熟。
        “就像一个软件、一个卡拉OK、一台精准的仪器，到这里来检测的时候不能多、不能少、不能快、不能慢。歌唱家经过这道塑型工序之后，把经过加工的音乐材料送到歌剧舞台上，这样才能最终组成一个美丽的舞台景象。”岳鹏说。
        提到与这份职业的结缘，岳鹏不禁回想起自己在德国留学的日子，那时，岳鹏私交甚好的一位华人女高音在聊天中不经意间说道：“知道你喜欢弹钢琴，学的是独奏，不过不妨了解一下歌剧音乐指导这个专业，国内目前比较紧缺。”岳鹏敏感地捕捉到这个信息，并开始在练琴之余参与一些钢琴伴奏的工作。经过材料投递及视奏等考试流程，还没有在德国毕业的岳鹏便收到了国家大剧院工作人员的职位邀请。
        刚来大剧院报到的岳鹏发现，这里繁重的排演任务根本不可能留给自己适应和过渡的时间，“国家大剧院的工作强度算是全世界第一吧，尤其是歌剧方面的排演工作。”在岳鹏并非夸张的语气中，两年间忙碌的场景展现在眼前。
        “尤其是2014年我来剧院工作的第一年，从《游吟诗人》到《弄臣》再到《诺尔玛》……”岳鹏一口气说出六七部歌剧的名字，都是他当年宵衣旰食演奏的剧目。“记得那会儿剧院有几部歌剧同时排练，复排的《弄臣》分配给我独立负责，压力特别大，我跟合唱团员相互配合，不断跟指挥沟通，还好当时的指挥是讲德语的，就那么撑下来了。”岳鹏边感慨边长舒了一口气。
        跨界的指挥
        国家大剧院是岳鹏学习到各种知识的大平台，向意大利歌剧指导学习伴奏省音技巧，向顶尖的歌唱家学习声乐技法……这里给予岳鹏的还有他不知不觉间习得的临时指挥技能。
        “剧目制作部同事原本安排我弹伴奏，但是发现不行，很多宣叙调和对话的内容如果没有指挥给手势，歌唱家是进不来的，我当时就勇敢地把这个工作担下来了。”岳鹏的脸上写满了果敢和担当。
        很多同事都对这位跨界的指挥感到新奇：“岳鹏，你还会指挥？”连岳鹏都吃惊于自己的表现：“我怎么还会指挥了呢？就是平时排练时看着看着就学会了。”
        在国家大剧院工作的短短两年是岳鹏一生中最努力的时间段，他参与了剧院不下十五部的自制歌剧，演奏过的乐谱已经可以堆满一个八十厘米宽的四层书架。有时排练进行到深夜十二点甚至凌晨一点，微凉的夜空中繁星点点，岳鹏走出剧院，疲惫的心中难免夹杂着几分失落，但只要想到第二天有登台演奏的机会，哪怕是一场再普通不过的下基层公益演出，他的嘴角就会扬起弧度。
        奇妙的是，对大多数幕后艺术家构成心理压力的舞台现场演奏竟每每被岳鹏演化为一场场舒缓精神的按摩，台前演出成了他排解幕后高强度歌剧艺术训练压力的独门秘籍，毕竟他曾是那么熟悉舞台，那么想念舞台。让更多喜爱音乐的人们听到美妙的音乐，这是岳鹏的信仰和追求。