穿越剧走入商业时代
打开文本图片集
穿越剧到底有多火？从《宫》的收视数据上看，它是春节期间湖南卫视的收视冠军，创下了湖卫五年来电视剧的最好成绩。而在天涯、豆瓣、微博等网络平台，关于《宫》的评论、帖子层出不穷，热闹非凡。在新浪微博的一周排行榜上，“阿哥”一词赫然排到了第四位。而饰演八阿哥的冯绍峰，虽在1998年就开始拍电视剧，但只在观众中混了个脸熟。《宫》的热播，让他微博上的粉丝数量从十几万一下窜升到八十多万，“红”开始围绕着他。他自己笑称，70后的他，竟然跟80、90后打成一片。
湖南电视台的宣传人员认为，穿越剧的火完全不是意外，湖南卫视在研究观众心理、引领电视剧市场方面一直做得很好。《宫》的制作精良，演员搭配养眼，通过“穿越”，让现代偶像言情剧披上了历史外衣，有了更大的娱乐看点，电视台自然会天价买下首播权。
而在80、90后等年轻观众眼中，看穿越剧最大的快乐是：拿着现代的道具在古代大显手身，用现代人的智慧去跟古代的人中龙凤PK。每个平凡小人物一旦回到古代，便可以成为先知先觉的、改变时代的魔法师。从这点来说，穿越剧属于最容易和观众产生互动的娱乐节目。
穿越不走寻常路
20XX年，央视八套开年大戏《神话》，可谓“穿越”题材教科书。剧中易小川（胡歌饰）穿越至秦朝，他不仅用手机拍下了和刘邦结拜的过程；吟出《水调歌头》让项羽崇拜不已；还办私塾，鼓捣发电机，提倡婚姻法；最爆笑的莫过于学小沈阳喊“不差钱”，甚至向古人灌输“胡歌是大明星”的道理……
20XX年末，央一十点档《古今大战秦俑情》，巅覆了穿越剧的传统作法，刻意放弃了“人物”在肉体上的穿越，而做的是一段爱情穿越，灵魂穿越。一段跨越三世的爱情，在秦朝被中断，在民国时期被寻，在现代被完成。算是比较鲜见的，由一个人物穿越三个时空的剧集。剧中虽然没有古人和今人之间引爆的各种笑话和矛盾，但灵魂对爱情不舍时空的追寻，更具有打动人心的力量。
20XX年初，湖南卫视《宫》，则是集笑料、雷点、穿越法则、宫斗、言情、偶像于一身的穿越样板戏了。更有网友指出，《宫》的笑料和雷点还在于，不仅剧情拷贝《流星花园》，就连台词，也是各种热播剧的集大成者。时下潮语出现在清朝，让人啼笑皆非，比如八阿哥（冯绍峰饰）常常对晴川（杨幂饰）喊：“你这个蠢女人”！
……
如果说，常规剧集是靠单线走道儿，那穿越剧可算各种元素一锅烩。现代、古代、言情、喜剧、动作、科幻……这些都成为穿越剧走道儿的支撑，是一条“一切皆有可能”的道路。当现实剧情线断裂的时候，它古装了；当言情戏码将落俗套的时候，它果断地武打了；当打打杀杀都收不住场的时候，它终于还是科幻了。
但也不可否认，穿越剧正是以别开生面的混搭，为生活在现实压力中的人们减了压。在它毫无营养的大杂烩中，观众确实用不着浪费脑细胞，它用一种无厘头的颠覆和虚构的飘渺，换来大众的轻松娱乐。
而創作者们更是深谙时下人们的娱乐心态，并牢牢抓住自己想要的收视人。《古今大战秦俑情》的编剧李嘉音说：“穿越剧的观众很年轻，我认为是80后、90后的收视体。但是我们在创作时，并不全是只满足‘某一部分’的收视体。事实上，中国有十几亿的人口，而且在改革开放之后，变化迅速，每十年就有一个新时代，每个时代都有不同的成长背景和审美习惯。没有一部电视剧可以满足所有的观众，这也是为什么会有那么多种不同类型的影视作品的原因。当一个创作者想要取悦所有收视体的时候，最后会发现，取悦不了任何人。”
再雷也有梦想托底
每个女孩心里都有一个爱情梦，每个男孩心里都有一个英雄梦，这也是穿越剧作者最终的创作依托。晴川可以在皇宫一路摸爬滚打，一路收获康熙儿子们扔过来的桃花朵朵；易小川可以跟项羽称兄道弟，跟刘邦拜把子，让吕后爱上他，能改变历史进程，能功成名就……这要不是玩穿越，是绝对不可能的事。而这些桥段，滋长了观众的戏谑倾向，也习惯把这些天马行空的狗血故事作为茶余饭后的谈资。
从《寻秦记》开始，口水就与穿越始终如影随行。《宫》更是一边高坐收视宝座，一边被口水淹没。
历史情节上的硬伤是《宫》最为人诟病的地方。细心的网友发现，在《宫》中，僖嫔娘娘和四福晋去世的年份与历史记载有很大的出入；除此之外，在《宫》打出的收尾之战中，八阿哥和九阿哥被贬为庶人开除旗籍。在历史记载上，八阿哥被赐名阿其那，九阿哥被赐名塞斯黑，但剧中的旁白壮怀激烈地把两人的名字说反了。这个，确实在最后给了观众十分难忘的记忆，让人哭笑不得，也不免疑惑编剧所参考的是哪本历史书。
冯绍峰喜欢杨幂 《宫》的制作人、编剧于正说，“写这个本子前，我看了二十多遍的清史稿，但很多没有参考价值，那就是一个简单的年表，但也不能完全不遵照。有时候电视剧为了好看，有戏剧冲突，会明知故犯。按八阿哥和四阿哥的年龄，晴川应该在康熙41年穿越，但我把穿越年份设定在康熙47年，因为这一年太子被废，而废太子之说是与宫内巫盅之术以及八阿哥的死有关，这样晴川才有穿越回去的由头，她才能顺理成章以仙姑的身份进入皇宫。
我们常说要以史为鉴，是希望史书中传达出来的，还有我们汲取的是正确的能量，太过于纠缠细枝末节，会影响剧情效果。”
《宫》作为第一部港台内地联手合作的清穿剧，故事围绕清朝最具争议的“九龙夺嫡”的话题展开。两个月的制作周期，三十五集的剧集长度，较有画面质量的前期拍摄和较为精良的后期制作，还是值得肯定的，这也是保障该剧作为穿越剧里程碑的重要筹码。
而制片人于正却始终强调，《宫》的穿越只是一个外壳，它的核心还是梦想与成长。“我看的清穿小说不多，但听说这种戏是有一种规律可循的，通常作者特别懂历史，穿越过去是小心翼翼、如履薄冰的，不像晴川那么咋咋呼呼。对我来说，穿越就是一个外壳，我要表现的是一种成长。晴川就如同大学生毕业初入职场，面对种种困难，在成长中渐渐改掉不好的
习惯，渐渐懂得珍惜身边的人，通过她焕发的是一种正确的能量，来引领现代年轻人积极面对生活工作，坚持自己的梦想。
穿越的“吸金”能力
在我们津津乐道穿越剧时，这个题材在国外早已风靡了几十年，好莱坞拍摄的《时光倒流七十年》、《触不到的恋人》、《回到未来》、《蝴蝶效应》、《黑客帝国》等，都是其中翘楚，票房和口碑均属上乘。
与国内的穿越剧偏重于历史感不同的是，国外的穿越剧不仅仅是一个人穿越到了某个时代以后发生的情感纠葛，更注重整个故事的背景和情节。比如《回到未来（1-3）》，无论在情节、场面和理论方面都能让观众感受到时空穿梭的美妙。而电影《木乃伊》系列，更是让穿越成了一件浪漫、惊险刺激的事。
在亚洲的日韩市场，穿越题材影视剧一直都是重要类型，虽穿越手法、情节侧重不同，但穿越概念、创意表现，都也在论证着穿越剧本身所具有的天马行空的魅力。
港剧黄金时期，穿越剧做为商业类型剧，也一直深受不同观众的喜爱和追逐。《大话西游》
、《神话》、《上海滩赌神》、《寻秦记》、《我和僵尸有个约会》，等等，莫不是通过各种离奇的穿越，讲述或动人或悲欢的故事，至今仍被奉为穿越经典剧目。
于正说，“在穿越的世界里，考验的不是文化有多深，而是你的想象力够不够强大，是否具有娱乐精神，只要能带给观众愉悦，就成功了。”
《宫》在湖卫首播后，八月将启动二轮上星，由四大卫视联合播出。芒果传媒和于正工作室，通过这部剧不仅赚得了收视和热议，也取得了良好的商业效应。做为湖南卫视的自制剧，《宫》所带来的广告效益制片方不便透露，其他卫视的单集收购价也因种种原因暂时不能对外公开，但制片方坦言此剧网络单集以二十一万卖给乐视网，卖出网络版权时，此剧才刚刚拍摄。此外，《宫》的海外发行，一集卖到四万美金，堪为国内电视剧海外发行之翘楚。
《宫》的良好商业收益，也带动了穿越剧在今年影视市场上的联动效应。有统计称，紧随《宫》之后，将有《步步惊心》、《女娲传说之灵珠》、《剑侠情缘》、《梦回三国》等多部穿越剧上映。此外，还有《庆余年》、《极品家丁》、《回到明朝当王爷》、《大魔术师》、《邪风曲》、《江山美》等近10部网络穿越小说已经售出了影视、游戏改编权。这
从另一个侧面也证实，网络文化的登陆荧屏，显示出80、90后强大的文化消费能力和需求。
而针对《宫》以及穿越文化的批评，也折射出主流文化与青少年流行文化之间的差异和疏离。有圈内专业人士指出，《宫》在定位、制作和包装上有非常成功的地方，它的投资在当下电视剧当中属于中小水平，制作周期很短，但收视率和回报率很高，它在市场上是成功的。但是，“短、平、快”的成功方式，也折射出我国电视剧产业还处于十分浮躁的状态。
影视制作机构应该正视青少年文化娱乐的巨大需求，从正确的价值观出发，以打磨精品剧为追求，拍摄出既有娱乐性，又有一定文化底蕴的穿越剧。
发布评论