【我对福田繁雄设计作品之解读】福田繁雄设计作
品赏析
福田繁雄作为日本的一代设计大师,他的作品享誉国际。他是一位最能将图像“玩弄于鼓掌之间”的伟大的设计师,他能够将他的思想轻易的付诸于有趣的视觉图像之中,给人视将觉上的最大震撼和心灵上的思考。他就像一个纯洁天真的孩子,用最初世界的最初的语言来表达心理的想法,虽然简单,但就是因为这样的简单,但正是因为这样的简单明了才能够让大家都能够读懂。正是福田自己说的“我所创作的事物,都是可以透过感觉来与以认识,无论老少都可以看懂,因为这些表现实在与知识无关,完全只是视觉性的”。据说福田本来是爱好漫画的,而正是因为就读的大学没有这个专业才学习了设计,这样说来,我们可能倒应该感谢这所大学的专业设置了。将他福田的设计作品做一个性的解读,实在是我很乐意做的一件事。
一、福田繁雄的作品主题
福田繁雄善于在作品中体现他幽默的性格,用讽刺的手法轻松的给予观众传导,将图像符号的传达功能最大的实现,他的设计画面并不见得复杂或者彩多样,他总是提炼出最少的设计元素,设计构图从表面上看业并不见得有多么谨慎,然而正是这样简单的画面却给人无限的遐想空间。他的作品无论是海报招贴,还是宣传广告,永远都在体现“人类的天性”、“人类的谬误”、“人类的视觉现象”,他不断的用他自己的这些幽默有趣的视觉语言来警醒和提示人们某一些事情。招贴
我们在看了福田的作品后可以发现,“腿”这个元素是福田最喜欢利用的视觉元素,这可以说是他用来代表“人类”这个主题概念的惯用手法。他用穿高跟鞋的女人的腿来代表“女性”,用穿皮鞋西裤的腿来代表“男性”,我们在福田的作品中很少可以看到具象的男人或者女人的形象,很多情况下都是用“腿”这个元素来代替,或站立,或走动。
比如在福田在“1981费加罗的婚礼”这张海报中,用两条代表男性和女性的腿交织缠绕在一起,组成一个跳动的音符,我们无需看见新郎和新娘的面部表情,就可以知道这是一场幸福愉快的婚礼。在其它的海报中,“腿”这个元素更是随处可见,可以看出,“腿”是福田繁雄用于表达人类及人性的一个重要的视觉元素。
在福田的海报中,还有一个经常用到的设计符号便是大写英文字母“F”。“F”是福田名字的首发音字母,福田经常在表达自己思想情感的时候用到“F”,通过对该字母的图形创意来代表自己的一些真实的想法,这也是福田作品的一个标志性的元素。
二、福田繁雄的处理手法
我想,将“图形创意”进行的最淋漓尽致的应该要数福田了吧。我在教学过程中看过一本教材,里面的内容几乎就是福田的图形处理方法。与其说福田运用的都是一些常见的图形创意手法,倒不如说福田的手法已经成为这个时代图形创意的一个标志。
1、正负形。说的通俗一点,正负形就是两个相互依存的图形,在平面上能够首先引起人注意的图形被称之为“正形”,而此时空间中的除“正形”的另外一部分就被称之为“负形”。正负形最具代表性特征的便是中国的“太极图”。
福田在他的作品中大量的运用了正负形的创意方法,这样的方法能够使画面拥有双重的含义,让相互依存的图形能够产生互补的效果,给人视觉上的强大的冲击力,让人在欣赏的时候产生趣味性。比较典型的例子是福田在《1979京王百货》的招贴上正负形的运用,他将男人和女人的腿转换成正负形的结构,用最简单而对比最强烈的黑白两将它们区分,使它们相互依存缺一不可,前面分析到“腿”是被福田用于代替男性及女性的元素,这样便达到了宣传京王百货人潮不断接踵而来的效果。
还有一个典型的案例就是《UCC咖啡馆》的海报设计。福田以咖啡搅动的漩涡为创意元素,将漩涡中光影的旋转用白及咖啡的手臂代替,每个手上均握有一只咖啡杯,十只手有趣的在漩涡中交替,
突出咖啡馆的形象,又造成一种有趣的视觉感受,形成一种观赏的乐趣。
2、矛盾空间。在福田的作品中除了正负形以外,另一个运用较多的是“矛盾空间”。矛盾空间是为在画面中故意制造违背透视原理的空间,真是这种空间的不合理性,让读者产生一种不可能的空间感官,从而引起人们的感官刺激,增加观赏的兴趣。福田善于利用这种矛盾空间的处理方法,把不合理的空间关系置于有限的平面之上,这使他在“错视”领域有相当大的成就。将二维空间与三维空间完美的结合在一起,
创造出一种神秘的引人探究的空间原理,本身就是一件不可思议的事情,同时还要赋予这件事情丰富的精神内涵,这个度的把握相当的重要。福田在很多的作品中都体现了这一点。比如1987年福田繁雄招贴展中有一张招贴,黄的画面中仅有简单的线条和不同角度的人物坐姿。
又如有这样一张狗的招贴,福田用简单的线条走势绘出一只狗的前半部身体,然而在线条的两头即将合拢的时候改变线条的方向,是的狗的后半部身体与前半部形成一个有趣的落差,是的画面中突然仿佛出现了两只狗,它们其中一只的背部与另外一只的腹部共同一条线段,而当你仔细看时,画面中其实也就只有一只视觉上的“狗”而已。我认为这个就是福田的高明所在,他总是能够将二维的东西与三维的有效率的结合在一起,既仿佛有悖常理,又好像理所应当,不会给欣赏者不舒服的感觉,相反,反而增加了趣味性。
除此之外,福田最善于的就是用简洁的图形来处理复杂的思想情感。在福田的作品中,他通常使用最常见的线条和块面,并没有复杂的装饰。
3、其它。福田还有一类的招贴其实并没有矛盾空间的影子,然而我把它放在这里介绍是因为我认为这也是矛盾的一种体现。它其实只是一种设计思维,而并不是一种设计手法,我暂时把它放在这里吧。
在福田的众多招贴中有一张我印象很深刻,并且这一张也是我在读书时老师反复提到的。画面很简单,只有一把倒立的斧头,而斧头
的把手上长出一个小小的嫩芽。这是一张地球防卫基金的海报,以环保为主题,我认为这张招贴很恰到好处的呼应了这个主题。
三、彩的运用
在我们传统的设计观念中,我们在看到一张招贴时,最先看到的是彩,然后是图形,到最后才是看文字,事实上也是如此,可见彩在平面设计中占有多么大的比重。强烈的对比的运用使画面鲜明,视觉冲击力强,容易让人产生兴奋的感觉,可以很快的将我们的眼球吸引住,从而引导人们深入的研究招贴的内容,并给人以警示。在福田的作品中可以发现,他几乎不用很多花哨的颜,大部分作品最多不会超过四套,而且都是使用对比非常强烈的对比或者互补,而且使用的颜纯度非常高,最多不会超出三次间。他的招贴多以黑白对比为主,强烈的明暗对比强调突出了主题,特别是有关运用正负形的画面,更是黑白颜用的鲜明。而运用彩的画面也通常是将两个极为互补的颜放在一起,如东欧七国展中的一张招贴便是用正面是绿、反面是红是彩带围成招贴的主题图形,画面干脆利落,彩对比强烈、热闹。而在其它一些招贴中,也是以纯度较高的纯为底配以或黑或白的图形或线条来进行创意。
四、总结
以上是我对福田繁雄作品的一些浅显的欣赏总结,这些观点都是我在欣赏福田的作品中的一些感受。他
看似简单的设计风格其实蕴含了他对这个世界的最直观的感受,他剔除了不必要的、多余的视觉元素,用最简单的视觉语言做出了让世界都为之惊叹的伟大的作品,我想这正是我们在以后的学习中需要仔细揣摩的。