中国古代诗文欣赏

《中国古代诗歌散文欣赏诗歌之部第二单元》



一、研究主题：通过联想和想象接触诗歌



解读文学作品，尤其是跳跃式的诗歌，要充分发挥联想和想象，游走和探索作者所蕴含的境界和心境。正如苏联作家别林斯基所说：“在文学中，尤其是在诗歌中，想象力是主要的活动力量。”的确，想象可以突破时空的限制，让情节更加完整，形象更加丰满。




在古典诗词教学中，教师只有努力启发学生想象，激发学生的创造性思维，鼓励学生大胆参与讨论，让学生从被动接受的束缚中解放出来，有意识地学习，让学生在身心两方面都参与到古诗的欣赏中，把诗词中的意境转化为自己脑海中的具体形象，最终形成清晰有序的直观画面，如听与看、体验，从而在诗词中品味作者的感受。这不仅使学生掌握一首诗的主旨，而且使他们能够举一反三，培养自己学习古诗的能力。



二、研究重点：如何借助联想和想象欣赏诗歌



三、研究难点：借助联想和想象鉴赏诗歌的方法




四.默认课时：3课时



第五，设计指导学生开展专题研究的步骤和方法



第一课



教学内容：1。举例说明什么是联想和想象。




2.通过回顾初高中必修模块古典诗歌的诗意环境，可以感受到联想和想象在诗歌欣赏中的重要作用。



3.通过回顾初高中必修模块古典诗歌的诗意环境，阐明联想想象的基本方法。



参考文献(1):想象在古诗词教学中的应用




1.用文字解读诗歌。



古人对诗词用词非常讲究，往往经过反复推敲才完成。因此，古诗的语言大多非常简洁，内涵丰富。教师应该在教学中引导学生想象，从而实现诗歌的美。李白的诗《夜宿山寺》里有个关键词“抽象”。问题：“人可以摘天上的星星吗？”所以学生可以从全诗想象理解：是因为人站得高，也就是山神庙的高度。山寺真的那么高吗？显然不是，这样学生自然能理解诗人夸张的风格。再比如诗《与史郎中饮听黄鹤楼上吹笛》的最后两句：“玉笛吹黄鹤楼，梅花落江五月”，这是全诗的难点，也是理解作者感情的关键。老师可以引导学生拓展想象力，一步一步地推进主旨，让事情变得更容易。问题：(1)五月份会开哪些花？梅花是什么时候枯萎的？大家都知道梅花要落在冬末春初，而不是“五月”；(2)梅花五月谢是什么意思？这是一种不正常的现象。(3)为什么会出现这种不正常的情况？联系《窦娥冤》的内容，这种现象是违背常识的，诗人用这种反常现象来表明自己遭受了一种奇怪的不公。在这一点上，诗人的怨恨并
不难理解。



2.以画解诗。



心理学家做了一个调查，发现有插图的学习课文和没有插图的比较。学生应该获得25%的更多信息。教材中的插图直观生动。如果老师能合理运用，引导学生发展理想，就能让学生整体理解古诗。比如于谦的《石灰吟》，学生只从字面上知道石灰的高贵品质，但这不是诗人的本意，它隐藏在诗的背后有更深的含义。这时可以用插图引导学生想象：“屏幕上的主画面是谁？你旁边有谁？他们是


古代春交性插图

为什么两者有什么联系？学生可以通过想象理解诗人于谦看到火中烧着的石灰时想到的是自己。由此不难体会这首诗中诗人的思想感情，用石灰描绘自己，立志报国而死。使用illustra



另一种用绘画来解读诗歌的方法是让学生了解诗歌的大意，引导学生根据自己对诗歌的理解大胆想象，用水彩或水粉画一幅画，即利用自制的插画加深对古诗的更深层次理解，提高感受美的能力。比如杨万里的《小池》，涓涓细流、浓荫、小河、蜻蜓构成了一幅生机勃勃的画面。学生怀着极大的兴趣去创作是一个审美的过程，在美丽的风景中欣赏诗人的爱并不难。学生在生动活泼的学习过程中容易掌握主要思想，提高了学习诗歌的兴趣，充分发挥了他们的主体作用。读书的喜悦，收获的喜悦，都伴随着诗。



3.来解释诗歌。



是指教师在讲解诗歌时，先介绍与作者相关的背景知识，让学生在鉴赏诗歌时用背景进行想象，最终理解诗歌，把握诗歌的心。比如李白的《梦游天姥吟留别》，用浪漫的手法虚拟了一个奇妙的仙境。通过介绍诗人的生活经历和社会现实，学生可以清楚地理解其意图，即表达诗人对黑暗现实的不满和对自由的渴望。试想一下，如果没有背景介绍，学生是无法想象的，只靠字面理解诗歌很难把握主题。



4.以诗解诗。




不同时期的诗人感情不同，但总有相同的东西。古诗词教学时，如果能把学过的诗词与新诗进行对比，让学生在对比中想象，往往能事半功倍。比如在教杜甫的《闻官军收河南河北》时，我会引导学生联系他的另一首诗《春望》，启发学生对比想象两首诗中诗人的不同形象。在想象中，中学生不难体会到诗人在经历了致命的悲痛后偶然听到好消息时，忍不住放声大哭、喜极而泣的感受。从看到国家衰败的悲伤，到听到收复河山的喜悦，学生可以想象出诗人两种不同的形象，自然感受到诗人忧国忧民的思想感情。



5.阅读和解释诗歌。



这里的阅读绝不是那种没有目的没有意图的盲目阅读，它包含着反复阅读和苦心念诵的意义。
老师要引导学生慢慢读，认真背。如此反复，更多的时间自然可以引发学生的想象力，使他们头脑中的形象不断丰富，从

而悟出诗意。李白的《静夜思》明白如话，同时也能激起学生的无限遐想。教师只要让学生反复诵读，在诵读中展开想象，体会诗歌的意境，去感悟诗人的思乡之情。此时教师任何自谓精妙的讲解都是多余的。
除此之处，教师还可以以写解诗（让学生运用想象扩写诗歌，进而把握诗歌内容），以演解诗（通过学生创造性的表演来领悟诗歌主旨）等。
参考资料（二）：
一、看题目，猜内容
导入新课后，要求学生看着课题，展开联想和想象，大胆推测诗歌内容。例如学习《天上的街市》，教师板书课题后，要求学生结合平时所见街市景象，联系有关神话、传说，想象天上的街市会是怎样的景象？有学生想象到：天的街道是用水晶铺成的，晶莹剔透，诗仙李白手执酒杯，口吟“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”，在天街散步。学《观沧海》，则要求学生联系自己已有的知识经验,想象海上的壮阔景象。这样,新课伊始,便引导学生煽动联想和
想象的翅膀,为新旧知识搭起了桥梁,易于激发学生的学习兴趣.
二、画面再现法
詩歌具有形象性,解读詩歌就须依据诗句特定的语言文字符号,进行再造想象,从而在脑海再现詩歌的意象。在教《渔歌子》、《江南春》一类画面性强的写景作品时，我引导学
生展开联想和想象，要求他们在大脑荧光屏上再现有关诗句所描绘的画面，并试用语言表述出来，有时还要求他们为诗配画，将语言形象转化为视觉形象。这样，学生在联想想象过程中,渐渐进入了诗歌描绘的境界中,既初步理解了诗句,又锻炼了口头表达能力，还发展了特长，有利于提高学生的综合素质。
三、添枝加叶法
精炼含蓄、跳跃性强是詩歌的另一个重要特点，“诗人只能提出几个要点,其余部分要靠读者自己去想象、配合、组织”(吴世祖语)。基于此,在叙事诗的教学中，有意设计练习，要求学生为情节添加细节,使故事情节更具体、更完整。如在《石壕吏》的教学法中，引导学生想象石壕吏的外貌、动作、神态、语言，想象妇人的衣着、动作、表情、语言，设想他们对话时的场景。这样，不但拓展了学生的想象空间，也加深了其对课文的理解。
四、改写、续写、尝试写诗法
可让学生充分发挥想象，将抒情诗改写为抒情散文，叙事诗改写为故事或剧本。笔者曾让学生将《送元二使安西》、《塘湖春行》改写为抒情散文，将《卖碳翁》《木兰辞》改为故事，将《石壕吏》改为剧本，或以《碳被抢后》、《石壕吏续》为题续写记叙文，都取得了较好的效果。还可以鼓励学生尝试写诗。如常栋同学以《平行线》为题,写道：命运/开了个不小的玩笑/让我们有缘相识/却无缘相交/只能/遥遥的注目/把思念与祝福/给白鸽/传告/语言虽稚嫩了点儿,但毕竟有点诗的味道/不乏诗的灵光。
五、假设情境法
教完一首诗歌后，往往设计，假如你是诗人，处在当时情境中，会怎么想，怎么做的思考题，引导学生联想、想象。比如，学完《卖碳翁》，要求学生设想：假如你是白居易，目睹了卖碳老人的不幸遭遇，你会怎么想，怎么做？这种开放式的思考题，既能使学生更深入的理解詩歌主旨,又能培养学生的联想想象力，激活其创新思维能力。
另外，在指导朗读中,我借鉴宁鸿彬老师的做法,要求学生口中念, 耳朵听,眼睛看,脑子里面想画面,不但训练了联想想象力,而且有效的提高了记忆效率,培养了语感。有时还为诗歌配上音乐，在配乐朗诵中使诗歌形象与音乐形象相互补充，进一步丰富学生想象的空间,增强记忆的效果。
参考资料（三）
一、渲染意境，古诗换新颜
古诗词的美在于凝练和模糊。其优美的意境往往只有通过读者的想象才会领略，若用白话直解诗意则会荡然无存。因此，对于写景状物类的古诗，让学生在通读理解的基础上抓住重点词语，通过想象来描绘渲染出诗句的意境，是融理解、想象、表达和创造于一体的最佳方法。比如白居易的《暮江吟》“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。”诗中的“残阳”每个语文老师都会解释为“落日余晖”而学生合理想象夕阳映照下江面的秀丽景，以《秀丽的江景》、《江面残照》或《暮江夕照》为题，加以想象把诗景诗境描绘下来，比按句子翻译《暮江吟》来得更有意思吧！
二、联想补白，妙笔绘彩章
叶圣陶先生曾说：“古诗教学的目标是陶冶性情和培养想象能力。”挖掘诗句存在的联系，启迪学生展开联想，补其空白，究其意渊，以扩写法培养学生的想象能力，学生的丰富的想象能力又为提高写作水平提供了契机。如《村居》“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”很优美的诗境，也留有许多的艺术空白，给人以回味。教师引导学生通过想象来补充诗中的“空白”。描绘草长莺飞柳醉春烟的春景，充实古诗中的春景自
不待言。而那“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”的情景，若能联想补白，该是何等景致啊！如儿童散学早归的欢喜劲儿，步履轻快，可能在回家的路上就三五成
地讨论起了回家后的安排，语言和动作就成了此时作文的联想补白点；回到家急急地拿出纸鸢赶到草地，想象儿童放纸鸢时的神情和动作吧：有的踮着脚尖，高举纸鸢，迎着风，等待着放飞的一刻，他们的神情认真又欢悦；有的孩子拿着线轴，一手随着风向手捏棉线，做好了随时拉着纸鸢凭飞借力的准备；想象纸鸢“一行飞在青云端”，想象着“纸花如雪满天飞”，想象着“风筝吹落画檐西”，而此时的儿童又会说些什么想些什么呢？仿佛置身其中，揣测着他们的心理，描绘出天真烂漫的情态……在教师的引导下，一个个儿童放风筝的形象就栩栩如生地展现出来，使想象者成了画面中或事件中的旁观者，身临其境，真情实感，方能写出具有活力的作文。
用联想补白法对叙事性古诗进行想象作文，犹如把学生带到一棵冬天的树前，想象春天来
临时枝繁叶茂的情景，给古诗联想补白，就如同给冬天的树添上一条条绿枝、一片片嫩叶。
三、虚构再造，细摩写文章
再造，即重新建造、重新制作。再造法，即在理解诗意的前提下，抓住感受最深刻的一点或几点借题发挥，重新立意，谋篇布局，进行虚构的想象性作文。鲁迅在《怎么写》中曾言：
创作即是他个人的造作，允许而且必然要有幻想与虚构，不能要求象“新闻记事”那样的“真实”。古诗的创作年代距离我们很遥远，可是诗中的情、景、事、物却是我们熟悉的。因此再造法既可以借古诗中的一点或几点内容进行借题发挥，也可抒发由古诗而感受到的激动人心的“心境”，既然是再造性的虚构的想象作文，那么我们可以极逞“创意之才”，发挥强烈的想象力，“登山则情满于山，观海则意溢于海。”主观的思想感情、意志欲念，均可借助事物来畅想抒发，感受驰骋的想象所带来的行文的无拘无束，并从中感受到一种语言的趣味，训练学生虚构的能力和想象的能力。
崔护《题都城南庄》“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”这是一首情真意切的抒情诗。崔护考进士未中，清明节独游长安城郊南庄，走到一处桃花盛开的农家门前，一位秀美的姑娘出来热情接待了他。第二年清明节再来时，院门紧闭，姑娘不知在何处，只有桃花依旧迎着春风盛开。简练的言辞构勒出了简单的情节，回旋着一种淡淡的惆怅。有位现代诗人抓住“去年”、“今日”、“人面”、“桃花”四个重要词语，再造《题都城南庄》，在诗歌中，诗人不仅以清朗的笔调描述了崔护进京赶考偶经农家的经过，又以流露着的浓郁的情感使现代版《题都城南庄》流淌出回肠荡气的感觉。诗人在诗末写着：“你是谁？谁家的女子？
为了谁？站在这春风中？
我在梦中一次次地喊醒，
我在醒时一遍遍地追问，
桃花依旧，笑春风。
而那花下的人呢？
我把寻人启事，写进诗里。
后来广为流传，
一千多年了，
至今没有回音。”
我们读完一首古诗，留在头脑中的可能只是一种模糊的感觉，也可能只是一种感慨，亦或是诗中的最打动人心的一个词语。虚构再造，就是抓住这一瞬间的感觉，“跟着感觉走，抓住梦的手，脚步越来越轻越来越温柔”，而此时的思维却越来越灵活，甚至于豪放不羁，在感觉的引领下，浓墨重彩地描叙着古诗带给我们的梦般的情节。当然学生的想象力是丰富的，却总是囿于见识浅薄，即使老师允许其天马行空无拘无束地想象，其想象的结果总难离
窠臼。因此，教师在进行写作指导时，用经典性的优秀文章来拓宽学生的想象，补充学生想
象角度上的空白，让他们思维的触角深入到各种端地，写出灵巧新颖的想象性文章。
四、见证诗境，奇思出佳作
理解诗意背诵古诗是学生学习古诗的习惯，诗人轶事学生虽然接触不多但比较感兴趣。他们读了《七步诗》也就知道了曹植七步成诗；读了“老骥伏枥，志在千里”也就知道了曹操其人，对于杨修以“一人一口酥”参透曹操“盒”字的用意而知道曹操是一个多疑的人；读了王冕的“谁家洗砚池边树，朵朵梅开淡墨痕”而与课文王冕学画联系了起来；读了李白的“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”、“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”体会到了李白的豪放与洒脱，很自然地联想到流传民间的高力士为李白脱靴等等；读了“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”，我们知道了李白与汪伦之间的深情厚谊，课外链接更让我们知道了汪伦以“十里荷花，万家酒店”骗来深深敬仰的“诗仙”李白的趣事。
诗人的种种奇事趣事轶事为我们提供了无穷的写作空间。我们可以坐上时光机器，穿越时空，回到某个朝代，扮演诗人或者诗中的人物，亲临古诗中的情节。比如，我们可以看着古诗，来到风烟弥漫的三国，化身曹植的友人，听他倾诉七步成诗后的愁肠。穿越时空，来到梦幻般的唐朝，让我们变成汪伦，亲自与李白泛舟小湖，吟诗会友；变成一位过路人，受到一豆昏黄灯光的指引，无意中在黑夜里投宿在李商隐家，看他写着“锦瑟无端五十弦，一弦一
柱思华年……”。我们可以回到清瘦的宋朝，成为岳飞麾下的将士，与“三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切”的岳将军驰骋沙场，感受金戈铁马的悲壮。阅读着古诗，我们可以尽情地挥洒想象的笔墨，就这样，我们可以写过春秋，写过三国，写过唐、宋、元、明、清，有多少诗人可以在我们的笔下重生？有多少诗人的小花絮可以在我们的笔下绽放？有多少历史事件可以在我们的笔下重演？而我们既在这样的想象中练笔，也在这样的练笔中既感受着诗人的喜笑言嗔、抑郁沉顿，又感受着历史激情的冲荡。
阅读古诗，充分利用古诗资源进行想象性作文，使读为写作所用，而写作又促进了对古诗的理解，使读写互为彰显。古诗如此，成语故事、精短文言文不也同样可以用渲染意境、联想补白、虚构再造、穿越时空四法进行想象性作文吗？